海上文坛丛书。007是怎么诞生的？他的父亲是谁？长得与梦露相像的女人会有什么样的命运？你相信巴黎的地下是空的吗？它会塌陷吗？你知道日本东京女人的另一面吗？英国版爱情：是喜剧还悲剧？手术刀下出美女，真的吗？……世界之大，无奇不有；而好奇之心人皆有之。本书专门介绍海外有趣的人与事，有历史的，也有现代的，甚至当今发生的，其中既有对世界历史事件的揭秘，也有对颇具争议和传奇色彩人物的剖析。阅读本书，你将超越时间和空间的局限，了解了世界，增长了见识。

展望21世纪，科学对社会发展的影响力越来越大，同时，科学发展的整体化趋势也愈演愈明。所谓科学发展的整体化不仅仅是指自然科学各学科之间的交叉、渗透和融合，也不仅仅是指自然科学与技术之间的相互渗透、相互作用和相互转化，更应引起我们重视的是自然科学与人文社会科学之间的相互作用、相互结合。纪宝成，1944年11月生于江苏扬州。1966年于北京商学院本科毕业，1981年于中国人民大学研究生毕业，获经济学硕士学位。曾任中国人民大学副教务长、教务长，商业部教育司副司长、司长，国内贸易部教育司司长，国家教委高等教育司司长、计划建设司司长，教育部发展规划司司长兼教育部直属高校工作办公室主任。现任中国人民大学校长、教授、博士生导师，国务院学位委员会，委员兼应用经济学学科评议组成员，兼任中国公共管理硕士（MPA）专业学位教育指导委员会副主任委员、中国市场学会副会长、中国高校市场学研究会会长等，系第十届全国人大代表，享受政府特殊津贴的专家。并被北京大学、浙江大学、美国俄克拉何马城市大学、日本创价大学等20多所国内外大学授予名誉博士称号或被聘为兼职教授。出版《商业活动论》、《商品流通论》、《市场营销学教程》、《世纪之交的中国高等教育——规划、体制与发展》、《转型经济条件下的市场秩序研究》、《岁月诗痕》等专著和主编、参编著作，在《人民日报》、《求是》、《中国社会科学》等30多种报刊上发表论文200多篇。本书是作者以中国人民大学校长的身份，以一个人文社会科学工作者的热忱，为发展与繁荣我国人文社会科学所作的鼓与呼。在本书中，作者对有关发展与繁荣人文社会科学的一系列重大理论和实践问题进行了深入探讨。全书分为两个部分，第一部分为“高扬人文社会科学的旗帜”，收录了作者关于重视、发展和繁荣人文社会科学的理论文章，共21篇；第二部分为“构建人文社会科学的殿堂”，是作者结合工作实际所写的实践体会文章，力图为构建人文社会科学的殿堂添砖加瓦，共22篇。书后附有记者采写的三篇相关报道。与有志于发展与繁荣人文社会科学的人士一起探讨思考，摸索人文社会科学的发展规律，寻求创造更好、更合理的人文社会科学发展的空间和社会氛围是本书的宗旨所在。

艺术的另一端——揭开“原生艺术”的神秘面纱法国著名作家、诗人维克多·雨果为后人留下了79卷文学作品和4000多幅绘画作品，皮埃尔·若尔称他为“不由自主的画家”，而台湾作家、艺术家洪米贞在《原生艺术的故事》一书中称其为“通灵画家的先驱”，这显然是不为大众所知的。事实上，雨果不仅画了一辈子的画，甚至可以说是与他的写作事业相平行，有很长的一段时间，他还被冠以通灵大师之名。他作画时，任由超自然的力量牵引而进入恍惚状态，即兴地将墨色在纸上晕染开来，或再将纸对折按压以产生两边对称的图案，继之用画笔加以勾画，造成一种混沌迷梦的幻象风景，带有神秘、鬼魅的气味。这仅仅是河北教育出版社新近出版的《原生艺术的故事》一书中一个小小的故事，在书中，作者给我们讲述了艺术世界更为神奇的一面。精神病人阿道夫·韦尔夫利三十年疯狂的创作生涯，玫瑰情人阿罗伊姿无望的单恋爱情，前卫艺术的催生者穆勒的活体雕塑，出生农家、迷恋火车的奥古斯特的木雕，心智发展缓慢、爱幻想的约翰·豪泽的铅笔裸女，行动迟缓、极其节约能源的丘德纳的魔术线条，通灵者拉斐尔·娄内的潜意识怪谈，黑色魅影一般的玛奇·吉尔的窈窕仕女绘画与刺绣，冷眼笑看天下事的迈松纳夫的贝壳面具，露天卖艺人斯科蒂的鱼鸟世界，菲利普·德赫的干马铃薯灵感，还有秘密创作长篇小说《不真实的王国》以及大量大幅水彩作品、死后才为人所知的亨利·达格，以及1996年受委托在亚特兰大奥林匹克运动会主会场上制作一个高度超过三米的大型可口可乐瓶的想像力先生。书中的艺术家或由于疾病，或由于家庭的变故，或由于强烈的爱情、亲情，甚至仅仅是在路上踢到了一枚小小的石子，便突然生发了创作的欲望，从此开始在一种“原生”的状态下进行艺术创作。“原生艺术”这个词对多数人来说也许比较陌生，但对其滥觞原始壁画、大型石窟等原始艺术、自发艺术当是有所了解。在文明发展初期，艺术创作尚未达到自觉的阶段，无意识、潜意识的创作给我们留下了宝贵的文化遗产。艺术不仅仅是精英的事情，而是具有普适性。《原生艺术的故事》一书就从原始艺术出发，从“原生艺术”（ART BRUT）一词的创造者让·迪比费为这一另端艺术所做的努力出发讲述了非主流、非学院的艺术创作。让·迪比费这位经营葡萄酒生意的法国人年轻时就读于著名艺术学校朱利安学院，与超现实主义的圈子有着紧密的联系。当事业渐渐走上轨道之际，二次世界大战带来的精神恐慌使他重拾画笔，并意外在儿童画里发现一种似乎负载着某种难以言宣的力量与新东西的具象，由此走上这种力量探索之旅。他从普林茨霍恩的《精神病人的艺术表现》一书出发，参观访问了好几个地方的精神病院及其收藏，深深为那些精神病人的作品所震撼。他出版了《原生艺术笔记》，创立了原生艺术之家又很快结束，接着设立原生艺术协会后解散又再生，举办原生艺术展览，为原生艺术辩护，成立原生艺术收藏馆。经过长久的观察与思考，迪比费对原生艺术的定义逐渐成形并对其进行修正：“（原生艺术）包括各种类型的作品，素描、彩绘、刺绣、手塑品、小雕像等等。显现出自发与强烈创造性的特征，尽可能最少地依赖传统艺术与文化的陈腔滥调，而且作者都是默默无闻、与职业艺术圈没有关系的人。”读《原生艺术的故事》，能明显感到其强烈的特点：一是作者并不是凭空或仅凭书本、史料编排出这些故事。作者旅居欧洲多年，走访参观了原生艺术收藏馆，书中有相当一部分资料和图片甚至都是作者亲自采访和拍摄所得。所以这本书读来毫不乏味，而显得很是生动有趣；二是为了表现画作的细部，在版式上经过了精心的设计。四百来张图片，再加上近十万的文字，要浓缩在不到三百页的书中，确要经过一番努力才能做到。更重要的是，这些图片细节之处的精彩极为引人，具有极强的感染力，充分表现了“原生艺术”的创作魅力。因此，在细细欣赏这些作品时，不能不感叹其强大的震撼力量，不能不引发对生命的思考。在艺术的另一端，原生艺术默默地存在、发展着，不求引起世人的注目，但求满足对生命中自我艺术的追求，这是否是艺术更为真实的一面呢？而相比之下，西方艺术家对原生艺术更为关注，这反映了他们对人类艺术有更宽广、深入的理解。实际上，西方一些现代艺术大师，在创立自己的流派时，也强调无意识、潜意识在创作中所起的作用。艺术的多彩与神秘有着更深层的缘由。

《泉州联话》行文流畅，具有思想性、知识性、趣味性，是一个开创性的浩繁文化工程。其内容分为人物、胜迹、庙观、会馆、言志、佳话、奇巧、谐趣、悼挽等部分，洋洋大观，既记录泉州的民风习俗，又显示本地的风土人情，充分反映这一地方“风俗谆，人情美”，是一部难得之作。

在当今这？霾」嫉氖贝级参说恼呖赡苁且恢种瘟品椒ǎ钦庵种瘟剖遣豢赡艹志玫摹Ｕ饧噬希∪说目蹈粗眨褪且缴瘟频闹罩怪薄？上个世纪20年代初至30年代中叶，资本主义弊端凸现，法西斯主义抬头。东西方各国正直的知识分子都不约而同地把目光投向“社会主义实验场”——苏联。可是，当他们亲自踏上那块真实的土地时，反应有是多么的不同啊！五四青年瞿秋白希望用“俄式革命”旧救治多灾多难的祖国，而同是东方作家，泰戈尔却断言：“……尔什维克的政策可能是一种治疗方法，但是这种治疗是不可能持久的。”法国的两位大作家、社会主义事业的支持者纪德与罗曼·罗兰几乎在同一时期访问了苏联。结果，前者是痛苦的失望，后者则留下了忧郁的“封存的日记”。七八十年之后的今天，在苏联这座大厦的旧址上，只剩下一片寂寞的废墟了。在那些残垣断壁上，也许我们还能找寻到一些有利于我们的可资利用的“破砖与碎石”。有比较，才有鉴别；有了鉴别，就会有发现。这是我们这套小丛书的基本主旨。泰戈尔（1861-1941），印度著名的诗人、作家、社会活动家，1913年度诺贝尔文学奖获得者。著作甚丰，代表作有长篇小说《左拉》、持集《元丁集》和《吉檀迦利》被誉为“诗圣”。其作品对于东西方许多诗人均产生过深刻的影响。1930年秋，应苏联政计的邀请，泰戈尔对苏联进行了为期两周的“朝觐”式的访问。他盛赞取得的成就，对苏联人民在社会主义实践中所表现出来的蓬勃向上的精神面貌也流露出衷的欢喜。但诗人对斯大林治下的政治现实十分反感，并预言，布尔什维克的专政政策是不可能持久的了。上个世纪20年代初至30年代中叶，资本主义弊端凸现，法西斯主义抬头。东西方各国正直的知识分子都不约而同地把目光投向“社会主义实验场”——苏联。泰戈尔在亲自踏上苏联土地后，留下了几十封书信，反映了他希望用“俄式革命”来救治处于英国殖民统治下的印度的迫切愿望，也记录了他对社会主义的真实感受。

当你开始阅读这本书时，你首先会被連续不断的紧张情节和旅馆富的细节所吸引。在你还未意识到的时候，你便开始了探索西方文化伟大渊源的有趣旅程。 在西方，对希腊神话了解的多寡，一向是衡量一个人受教育程度的标志。希腊神话早已成为整个西方文化不可分割的一部分，并不断影响着西方的社会文化及文学艺术的发展。希腊神话中的许多情节如今已演变为西方文化中一些最基本结构。通过希腊神话所阐　释的人性的紧张，则为今天西方社会的道德和伦理结构奠定了基础。

《上海心情》作者为久居上海后又定居澳门的著名篆刻家、书法家与专栏作家，以其独有的艺术家慧眼与对春申饱含深情的笔触，以随笔散文的形式向读者展示现今上海迷人的风采与崭新的面貌。文笔流畅，娓娓道来，全书分“怀旧”、“时尚”、“商业”、“游览”、“美食”、“人物”及“杂俎”等七大类，计130余篇，并缀以精美图片及照相130余帧。　《上海心情》图文并茂，是一本了解现今上海风貌的上乘读物。　《上海心情》是作者的随笔集，分别从怀旧、时尚、美食、人物、商情等方面描述上海，文章有：上海名字由来，犹太人的上海缘，教堂里的餐厅等70余篇。

邪系列小说。众人瞩目的北京三里屯酒一条街，永远呈现着热闹景象和火暴的场面。在这背后，却发生着令人难以置信的黑客宰人的勾当。这些上不了台面的人，进行一条龙作业，有组织有谋划有安排有实施，甚至形成一定的规模，谋取暴利，危害极大。 三龙一凤的四胞胎兄妹，在人生道路上扮演着不同的角色：忠于职守的优秀人民警察过勇、替人扛罪身陷牢狱之灾的过智、从无知演变到奸诈凶残的过奇。亲哥们兄弟打折骨头连着筋，亲情永在，法律无情，过勇是否大义灭亲？过智是否从背叛到回归？过奇是否丧心病狂继续作恶？这部“邪”系列作品，作者深入一线采访，详尽地向广大读者揭示触目惊心的逼真邪门生态。 人性的优点需要放大。人性的缺点需要变异。 从一个独特的视角，展现一批在社会边缘生活和行走的人。他们有的劣根性更加膨胀，走向不归之路；有的良心发现，回归社会。情理之中的各类事变，就真实地发生在我们的周围，我们的生活中。这部作品，继续保持“邪”系列第一部《邪性》所特有的与主人公平行的原生态笔触，互相影响，互相渗透。 其最终目的：就是“邪”系列的主题思想——感受代价、远离罪恶 、善待人生。

《外文文献采访工作手册》主要针对外文采访中出现的新事物、新内容，对新时期的外文文献采访工作做了深入、详细的介绍，同时收录了大量参考性数据。对于外文文献的采购具有很强的指导性。

阅读本书一定会让那些想在爱的艺术中得到简单诀窍的读者大失所望。恰恰相反，这本书要告诉读者，爱不是一种可以任人纵情享用的，与此人所达到的成熟程度无关的东西。这本书是要让读者相信：如果不尽自己最大的能动性去发展自己的整个人格并以此达到一种创造性倾向，那么所有爱的努力都注定要失败；如果没有爱自己邻人的能力，如果没有真正的谦恭、真正的勇敢、真正的信心和真正的自制的话，那么人们在个人的爱中也就永远得不到成功。在一个缺少上述品质的文化中，爱的能力也当然是难以取得的。或者说——任何人都可以扪心自问，你见过多少真正在爱的人呢？但是，困难并不能成为借口，使我们放弃尽力了解造成困难的原因和克服困难的方法。为了去掉不必要的繁琐，我努力在本书避免使用专业术语。同样，也尽量少援引谈论爱的文献资料。但是在另一个问题上，我却没有找到完全满意的解决办法。即，我在这本书里表达的观念重复了我以前著作里的思想。对我的《逃避自由》（Escape from Freedom）《为自己的人》（Man for Himself）和《健全的社会》（The Sane Society）等著作很熟悉的读者会发现，这本书里的许多观点重复了我在上几本书里已经提到过的思想。但是《爱的艺术》绝不只是这几本书的摘要。这本书还提出了一些超出先前那些书的新思想；当然，就连那些旧一点的思想在这本书里也会获得一种新的视角，因为这些思想现在都以一个题目为中心：那就是爱的艺术。