启功先生是众所周知的国学大师和书法大家，他的书法清秀隽永、潇洒挺拔，给人已坚毅和卓绝的印象。他的书法被人们称为“启体”，可见启功先生在书法的创作中能够吸收古人而又不拘泥于古人，继承并创新，法古又纳新，是书法界受人敬仰的艺术大师。《启功楷书千字文》完稿于1970年冬，现为启功先生的学生高智星收藏。启功先生的书法作品以草、行、楷见长，这部楷书千字文结体精研，功力深厚，既有智永书法的沉静深稳又有柳体书法的道健筋骨，通篇行云流水，挥洒自如，是学习楷书的精品之作。

本专著是对浙江音乐产业从形成到发展的全面梳理、分析与研究。主要是从音乐产业发展的全域性来完成，包括：浙江音乐产业中的现场音乐、音乐内容生产、音乐传播平台、音乐受众、音乐法律与音乐政策等方面。另外，有关音乐产业的实践分析都会从相关理论支撑入手，主要结合传播学、大众传播学和音乐社会学等相关理论。因此，理论与实践的有效结合会成为本书的研究特色。“音乐产业范围及特征”和“全球知名城市音乐产业现状”两个章节是从浙江研究的前提入手进行设计，目的在于规范音乐产业研究和突出浙江特色。

作为解决方案的“戏剧”与一般的戏剧不同，它指的是应用戏剧的底层逻辑，通过时间与空间的重构，搭建一个全新的场域。在这个场域中，不仅植入角色与情节，更重要的是，在其背后植入隐藏的学习逻辑和学习目标，应用语言、身体、情境、氛围等戏剧要素，利用戏剧练习的手段和方法，帮助参与者和观看者认识自己、学习知识、解决问题。本书以“用戏剧学经典”为例，介绍了以“戏剧”作为解决方案的六种学习方法：拆解式学习、搭建式学习、行动式学习、游戏式学习、输出式学习、转化式学习。一言以蔽之，用戏剧学经典，就是把抽象的经典思想拆解成一个个具象化的姿势、情绪、行动，然后用身体、情景演绎、互动等形式来练习，并通过精心设计的实践，用身体和头脑双向转化的方式，最终把经典思想吸收为生活中的选择，生命的智慧。

启功先生是众所周知的国学大师和书法大家，他的书法清秀隽永、潇洒挺拔，给人已坚毅和卓绝的印象。他的书法风格被人们称为“启体”，可见启功先生在书法的创作中能够吸收古人而又不拘泥于古人，继承并创新，法古又纳新，为书法的传播和发扬作出贡献。《启功草书千字文》是启功先生1977年应收藏者金煜之邀书写。启功先生的书法作品以草、行、楷见长，这部千字文通篇神完气足，一气呵成，笔画生动流畅，使用中锋取骨、侧锋取势，为启功先生草书代表作之一，极其珍贵。

本书系美术评论自选集，收入了作者多年来发表在报刊和书籍中的68篇文章，由美术纵横论、海上雅集堂、城市艺术谈和策展思考录四部分组成。其中，美术纵横论是作者对绘画、雕塑等美术艺术理论及海派美术形成和发展轨迹的思考；海上雅集堂剖析了近代上海代表性的26位美术家及其作品风格；城市艺术谈介绍了世界20个著名城市的公共雕塑作品及艺术；策展思考录收入了作者策展上海近现代美术展及名家贺友直、张乐平、沈柔坚画展的文案。本书既有理论思考，又有代表性人物和作品的介绍、分析，大大提高和丰富了读者对上海近代美术的认知。

本书为国家社科基金后期资助项目（22FYSB037）研究成果。本书内容主要包括：国立剧专成立前中国话剧的相关概念和观念基础（新剧、文明戏、话剧、国剧等），国立剧专的话剧教育方式与特色及其对此前话剧教育（北京“人艺剧专”、北京艺专戏剧系与北平大学艺术学院戏剧系等）成果的继承和超越，较之于同时期话剧教育（延安“鲁艺”、“孤岛”上海的戏剧学校等）的独特性，校长余上沅与熊佛西民国时期戏剧教育观念的异同，余上沅戏剧教育观念对剧专师生的影响，剧专教学与学术研究间的互动关系，以及国立剧专在办学过程中形成的值得珍视的教育传统及其当代演化等。本书是一部围绕民国时期国立剧专的教育教学活动展开研究的学术著作，对相关方面的研究工作具有一定的学术参考价值。

本稿收录了知名导演和演员李志舆先生一生从事导演、表演教学实践而留下的文字成果，主体部分为李志舆在上海戏剧学院任教多年累积的教学手稿——话剧《无辜的罪人》导演手记，内容包括对音乐运用、戏剧台词、人物性格的的分析，舞台调度示意图等。此外还有其发表在报刊杂志上的专业文章、大量生活照、剧照，以及多位著名演员撰写的纪念文章。李志舆（1936—2021），毕业于上海戏剧学院，中国内地男演员、上海戏剧学院教授，在《巴山夜雨》《七月流火》《勿忘我》等影片中担任主角或重要角色，培养了众多知名演员。其文存具有史学和实践指导价值，是影视戏剧表演界的重要资料。

启功先生是众所周知的国学大师和书法大家，他的书法清秀隽永、潇洒挺拔，给人已坚毅和卓绝的印象。他的书法被人们称为“启体”，可见启功先生在书法的创作中能够吸收古人而又不拘泥于古人，继承并创新，法古又纳新，是书法界受人敬仰的艺术大师。《会林邵武藏启功千字文》是启功先生四十多年前临智永禅师千字文墨迹本的作品，计四八〇字。笔笔用心，字字求精，被藏家悉心保存四十年，仍墨香四溢光泽如新，实属不易。 这部书法作品真草对照，楷法谨严，草法规范，真草之间对应变化一目了然，是临摹和学习书法的珍贵范本。全篇章法通透，布局洒脱，即保留了智永禅师笔法娴熟、墨韵流畅的特点，又体现了启功先生刚柔并济、浓淡相宜的风格，并附有会林、绍武先生的题跋、补记，弥足珍贵。

马宇晴以诗意之笔，绘意式四季美学。31篇日记，3万多字，200多张插画，纤巧细腻的笔触与浪漫热烈的配色，有关博洛尼亚的人文图绘与成长絮语。春季行至山顶教堂，夏季在星空电影院，秋季漫游丰收集市，冬季享受圣诞假期，应季节而变的当地特色文娱与人的心境，是意大利人的自然之思与生活之道。从懵懂稚嫩的女孩成为独当一面的大人，这座城市承载她七年的学习和生活记忆。孤独时与自我对话，困顿时潜心求索，是马宇晴的成长体悟与艺术所向。这次回溯过往经历的“冒险”，在我的日常生活中开启了一扇任意门，透过门似乎看到了那段鲁莽天真、横冲直撞的时光。原来曾经的勇气并没有消逝，而是已经化为我内心的一部分。——马宇晴

本书为浙江省哲学社会科学规划课题研究成果。通过对温州鼓词艺术价值和人文价值在当代的交织融合的分析，论证温州鼓词与新时代契合的文化价值，对温州鼓词新时代文化价值与传承意义进行研究；打破学科壁垒，运用文化生态学理论探索新媒体时代温州鼓词的传承如何实现理念创新和实践深化；提出温州鼓词必须顺应时代进步、社会发展，与地域生态文化共生共荣，借助新媒体时代各类传播媒介、采用各类新技术手段实现创新发展。本书对探寻温州区域文化价值有较重要的现实意义和研究价值。