本书是“国舞雅韵”丛书中《中国汉唐古典舞基训教程》一册。中国古典舞作为中国舞蹈的典范代表，被称为“国舞”，承载着中华民族的文化气韵和文化精神。“国舞雅韵”系列丛书旨在弘扬中国舞蹈文化，增强民族舞蹈文化自信。本丛书一方面是对中国古典舞学科发展积淀成果的综合、立体、多维的呈现；另一方面，为广大舞蹈学习者、爱好者提供一套从基本训练、技术技巧、身韵、组合、编创、作品等全方位的学习素材和资料。中国汉唐古典舞是中国古典舞学习的必修课程，是中国古典舞学科的重要组成部分。它是以中华古代文明史中最辉煌的汉、唐精神和艺术气质为审美主干，以汉、唐为代表的乐舞文化传统和明、清以来发展成熟的戏曲舞蹈形式为支点而创建的，其创始人孙颖先生（1929-2009），以其几十年深厚的历史文化积淀和艺术灵性，从浩如烟海的中国古代舞蹈史料资源中撷取可以“复活”的记载和图像姿态，经过艰苦的实践和创作，遂有其蜚声海内外代表作《踏歌》《相和歌》等。汉唐古典舞的审美风格作为一种文化符号，在国际上成为中国古典舞的形象代表。本书即汉唐古典舞基训课教材，近十年来，汉唐古典舞的基训课程发展迅速，有了更多新的内容，此次在之前版本的基础上，修订更新。教程附有音视频资料，方便读者使用。

本书适用于初学琵琶的中老年朋友，全书分为“基础篇”和“进阶篇”两个部分。“基础篇”共三十二讲，针对性讲解基础弹奏技巧，曲目包括练习曲和民歌、流行歌曲、影视插曲等改编的练习片段。“进阶篇”以琵琶作品为主要教学内容，收录十一首中大型琵琶曲，包括古曲《寿亭侯》《春江花月夜》、电影插曲《弹起我心爱的土琵琶》、原创作品《流》等。全书采用大字号、大音符设计，符合中老年人学习需求，封底附有课程视频二维码。

本书是书法篆刻家齐白石印存，以本社藏原拓本《白石老人印存》为底本影印而成。中国近代大家齐白石自认为其篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。齐白石篆刻的基本特色是“胆敢独造”，在艺术面貌上是以“苦心经营”达到“藏巧于拙”，形成“铁笔疏狂”“直肆雄健”的印风，对现代中国篆刻产生了重要的影响。如果说战国秦汉时期的古印，在制作上主要是一种技艺，明清时期的印人把篆刻发展成一门艺术，齐白石则通过篆刻作为倾诉感情、寄托理想的一种表现形式，在方寸之间把这门艺术发挥得淋漓尽致。《白石老人印存》收印一百八十七方，原稿为宣纸线装，一函四册，现精编为一册，并增加目录、释文，以便读者查阅、参照。

本书收入作者张婧根据中国经典声乐和器乐作品改编及原创的古筝乐曲28首。其中，独奏作品22首，重奏作品4首，合奏作品2首。这些作品都经过大量演出与比赛实践的检验，创作手法娴熟，旋律优美流畅，舞台效果好，极具市场价值，是广大习筝者喜爱的优秀作品。作者编著的《古筝乐曲精选1》平均年销售千余册，已经成为经典长销书。本书是其的延续。曲目是作者在多年的教学演出实践中积累改编的作品，紧跟时代，与时俱进。本书附演奏示范音频二维码。

本书收入作者根据经典儿童歌曲改编的古筝乐曲37首。其中，独奏作品31首，合奏作品6首。这些作品都经过大量演出与比赛实践的检验，创作手法娴熟，旋律优美流畅，舞台效果好，极具市场价值，是广大少儿习筝者喜爱的优秀作品。作者编著的《少儿古筝乐曲精选1》自2012年出版以来重印6次，市场反响良好，已经成为经典长销书。本书是其的延续。曲目是作者在多年的教学演出实践中积累改编的作品，紧跟时代，与时俱进。本书附演奏示范音频二维码。

作品《祖国颂》是一首为新中国七十华诞而作的民族交响乐。该曲创作于2019年，并获得河南省第七届文学艺术优秀成果奖音乐类优秀作品奖。作品《往事》是一首为曲胡与弦乐队而创作的小型总谱。2012年由北京交响乐团首演，谭利华指挥。曲胡是河南土生土长的民间弓弦乐器，因是河南曲剧的主奏乐器而称曲胡。在我国以二胡为主的民族弓弦乐器家族中，还有诸如京胡、梆子戏板胡、坠胡、曲胡、越胡等长期处于戏曲、曲艺伴奏的弓弦乐器，它们独具的表演不仅极大丰富了我国弓弦乐器的表现力和风格韵味，其所产生的中国戏曲与地域文化亲和力是其它乐器难以胜任的。

本书对中国音乐历史发展进行系统而深入的梳理，为读者呈现了一幅波澜壮阔的中国音乐历史演变画卷。从时间维度上看，本书涵盖从远古到近代各个历史阶段，阐述不同历史时期中国音乐发展的特征。本书通过对各个历史时期音乐事项、音乐理论与音乐特征等方面的阐述，使读者能清晰地了解中国音乐在不同历史阶段的发展脉络。在论述视角上，本书不仅注重对音乐历史本体的表述，还探讨了音乐与社会、文化、政治等方面的种种关联。

《给孩子的书法启蒙》是书画家林曦团队历时4年编绘的入门级书法全指南。上册是关于书法的起源、文化和审美，从书法这门技艺，带你走进中华文脉；下册手把手带你实践，从工具使用、作品创作，再到如何让书法滋养日常生活，给你全面的、保姆级的助力。“亲爱的读者，在我们心中，它不是需要达标的书法教材，而是一粒小小的种子，希望它带来的，是一个愉悦的体验过程。也许有一天，书法这门艺术会在你的生命里发芽，开花，成为人生中的助力与喜悦。”

本书是“国舞雅韵”丛书中《中国古典舞教学剧目·一》，由北京高校“重点建设一流专业”建设项目资金支持。中国古典舞作为中国舞蹈的典范代表，被称为“国舞”，承载着中华民族的文化气韵和文化精神。“国舞雅韵”系列丛书旨在弘扬中国舞蹈文化，增强民族舞蹈文化自信。一方面是对中国古典舞学科发展积淀成果的综合、立体、多维的呈现；另一方面，为广大舞蹈学习者、爱好者提供一套从基本训练、技术技巧、身韵、组合、编创、作品等全方位的学习素材和资料。中国古典舞剧目承载着中国舞蹈的传统艺术法则和审美精神。经典剧目学习是中国古典舞学生的一门必修课程，可以综合培养学生完整把握作品的能力，提升表演人才的复合专业素养，亦可促进古典舞的教学和创作发展。本书共选取《扇舞丹青》《飞天》《爱莲说》《书韵》《水墨孤鹤》《萋萋长亭》《秦王点兵》《踏歌》 《相和歌》《谢公屐》 《金刚》《黄河》十二个经典剧目，有男女独、双、群舞等形式。教程同时附有视频资料，方便读者扫码学习。

《追梦者——朱践耳传》全面记述了中国迄今为止创作力量最全面的作曲家——朱践耳的一生，他的人生轨迹可以说是中国交响乐历史的缩影。在许多音乐学研究者眼中，朱践耳的音乐人生堪称传奇。他本人饱经岁月沧桑，人生步入花甲之年后竟还达到了创作的巅峰期，完成了十一部交响曲的创作，且每一部都有其独特的音乐格调，不仅表现出作曲家个人的精神世界和情感世界，更展现了民族和时代特色。作者施雪钧先生为中国作家协会会员、传记作家、中国音乐评论学会会员、文汇报主任编辑，书中材料收集翔实、著说行文老道、事件史实清楚，做到了“其文直，其事核，不虚美”。传记中所述人物、事件都具有鲜明时代特色。例如“军旅生涯”“上影厂工作”“留苏岁月”“落荒十年”等篇章，能让普罗大众细细琢磨出朱先生艺术创作的心路历程，即一位知识分子，由于时代的变迁，其党性所表现出的特点是与时俱进，不断追求进步。特别是“走向自由王国”篇章中的朱先生所思所想，他那种探索者的内心独白与这个时代知识分子所追寻的风骨——回归自我价值和寻找艺术真谛相一致。 值得一提的是，作者撰写人物以马克思历史唯物主义的基本观点为最重要指导思想，真实记录了主人公的生平事件、思想的升华、创作理念的更迭……如实地把人物放在他所处的历史环境中来描述，没有脱离当时的历史环境，为世人展现了朱先生艺术的一生、辉煌的一生、革命的一生！