书中讲述的是一个走进哈佛的美少女的真实故事，娜娜是小熊：高三时，她被庆北大学医学免试录取。那段时间，娜娜得上了暴饮暴食症，于是她开始了为期100天的减肥计划，她狂吃艾蒿和大蒜，就像一头笨笨熊，百日后，她成功减肥10公斤，光荣当选为“2002韩国小姐冠军”。娜娜是青蛙：她去参加“2003环球小姐大赛”，回来时抱回了挑战哈佛的目标。她断然放弃正在攻读的医科大学，经过长达5个月全力以赴，最后被麻省理工学院和哈佛大学录取。娜娜是野草：提起韩国小姐，谁都会首先联想到华丽的玫瑰，然而娜娜不是玫瑰，而是野花。她从小就代替身为学校老师的爸爸和妈妈做饭，照顾弟弟，家务劳动也不含糊。娜娜是能量：爸爸是体育老师，他赋予娜娜以强健的体魄，以及比身体更强的精神力量，所以她敢于朝着蓝天尽情释放自己，勇敢前进，哪怕摔倒也无所谓。娜娜是阿尔发：无论实现什么目标，无论到达走到哪一步，她总在期待新的挑战。我们不知道她的人生究竟会是怎样一幅画卷，但是有一点可以肯定，对她来说，生命永无止境。

在我的经历中，电影评论是很学术的领域。想到我们刚从电影学院毕业的那会儿，二十世纪八十年代初期，电影在中国新文化复兴运动（不知道能不能用这样的词来形容那个时期的文化现象）中充当了相当重要的角色。“新电影语言”、“新浪潮”、“结构主义”等等名词如雷灌耳，而且话语权威都是一派学者气质，很有学术性、高尚感这样的气氛把我们烘托得很了不起，真有艺术殿堂的感受。后来，大概到了九十年代中期，1995、1996年前后，这帮大师突然不玩儿了，很快从这个圈子里消失掉，无影无踪了在他们抛弃我们之后的寂寞的日子里，我们感觉到一阵孤独。文艺批评——向左右着各类艺术的历史进程，这样的空白真的令人心慌。我想他们不玩儿了的很大原因和后工业时代的到来有关、消费慨念一统天下，文化也可以成为产品进入流通市场，当它们成为超级市场货架上供人选择的，和选择一件衣服一样自由、一样随意的商品的时候，艺术过去神圣的地位、仪式化风范及上层领域的优越感全然被打碎了。这十来年，随着这样的变迁，其实谁也没消停，大师放弃的阵地自有后来人。由于商品化的普及、便利和自由，还有文化艺术产品本身的巨大魅力，孕育出了一代从fans走入电影行业的专业人员。这些从消费群体中走出来的人可能是批评家，可能是导演，也可能是编剧。我想他们的出身就能把前辈的鼻子给气歪。美国前卫导演昆廷·塔伦蒂诺就是非常典型的例子。他“卑贱”的出身让他在入行时饱受了一番屈辱，直到1993年他的《落水狗》一举获得戛纳电影节金棕榈大奖，才得以扬眉吐气，也标志着一个新的电影时代的到来。法国人是多么地傲慢，从来都以文化大国国民自居，一副霸权的样子，一直把持着艺术殿堂的金钥匙。所以昆廷的获奖，连他自己都倍感意外、欣喜若狂，直到今年在戛纳当评委主席还念念不忘那一幕。如果不是世道变了，这事无论如何解释不通。很多事情不再是梦想。DV从家庭走向专业，电视从标清发展到高清，高清播出时代即将到来，电信号的色彩还原和胶片越来越接近，还有什么不可能实现？大概有一个现象我原来没有足够重视，当我知道后，很吃惊。原来各电影厂有自己的刊物、画报，不知何时被外面的人承包下来，变了味道，和过去大不相同了。开始我很嗤鼻，觉得不够专业化，比如《看电影》、《电影世界》、《新电影》啊什么的，我很长时间把它们等同于文化商品的延伸纸版读物，比如盗版光碟指南什么的。到了有一天在三联书店看到一本近似工具书的《电影2002》，还有《为希区柯克尖叫》和《后窗看电影》，我发觉这已经不是我原来概念中的电影产品指南了。其资料的价值性和全面性，以及专业化水准都令我对他们的存在不可小视。网络上颇负盛名的“后窗看电影”等阵地亦成为新一代的影评代言人。就在这个时候，早已在新锐影评人中赫赫有名的小白把他的书稿拿给我看，极没有架子，以很自我的口吻，甚至是一个影迷的角色来谈电影。像日记，像观后感，也像夜话。我在他曾任版主的论坛“后窗看电影”及其精选书籍里也能感觉到同样态度。小白的尖刻和敏锐也是很散漫的，像他的生活状态，完全没有权威姿态。这让我对小白刮目相看。还有另外一个原因是，他当时在和我合作一个剧本。我很喜欢他写在剧本中的那些人物的状态，很典型的“后工业”人类，而且是典型的中国都市小资类。接触多了，我对小白的身份恍惚起来。我连问了他好多问题——你到底干什么专业？他回答说，在一家数字化公司，好像还是国有单位。就我对社会了解的知识结构，这就够错位的。——那你怎么又开始写剧本了呢？怎么又写评论了呢？他答，网上开始的，偶然的，喜爱的，咳……我完全听不懂，也不想再细问了。可这又有什么关系？通过小白，让我对很多事情了解更具体了。电影在他们眼中的样子和我们有很大不同，他们首先是在用精神消费它。不论欣赏、崇拜还是品尝、指点，完全像对待一种物质——某种拜物主义倾向，而我们却当做理想来追求。脱离了人文环境的我们完全失去了价值判断，这两者的对话该有多么大的差距啊。可以说，小白成为了我的“后窗”，通过他，我看到了新一代的成长和他们的精神。——李少红（序）

本书分四部分。第一部分为巴罗克时期；第二部分为古典主义时期；第三部分为浪漫主义时期；第四部分为20世纪时期。每一部分都以文字论述为先导，并配以图片，以衅文并茂的形式向人们展示各个时期的建筑、绘画的风格特点及键盘乐器。然后以作曲家的出生年代为顺序编排乐曲，对每一个作曲家进行简介，并结合乐曲，对一些重要曲式也作了解释。为使学生更好地了解音乐史，本书尽可能多地选择不同作曲家的作品原作，其中一些作曲有可能人们并不熟悉。由于考虑到学生的钢琴程度，本书选择的是相应程度的钢琴作品，故一些重要作曲家的作品无法选入本书。

编写《漫游音乐文献宝库之二：：钢琴改编曲：世界名曲集锦》的目的是通过介绍大量的著名乐曲主题，使人们更熟悉音乐王国中的经典作品。让音乐宝库中的瑰宝不断发掘人们的艺术美感，提高修养，净化心灵。本书所收集的108首改编曲都是初、中级钢琴程度的短小乐曲。第一首乐曲在钢琴技术上都有较单一的要求，涉及一定的织体、音型。编者尽可能将各种钢琴的基本技巧一步步介绍给学生，希望以此提高学生的演奏能力。曲目是经过审慎地挑选的，从巴罗克时期、古典乐派时期、浪漫主义时期、民族乐派到现代都有所取。不仅考虑到钢琴教学的需要，更着重于培养人们弹奏钢琴的自信心和兴趣，熟悉世界音乐大师名作，提高音乐欣赏水平。这本乐谱分为三个部分：1.交响乐、钢琴作品改编曲：2.歌剧舞剧音乐改编曲；3.歌曲改编曲。在每首作品前，编者都写了作品背景或剧情简介，并加了演奏提示。希望学生通过对音乐背景及演奏技巧的学习，能更准确地理解这些经典作品。在歌典改编部分中，又分三类：a.圣诈歌曲类，b.创作歌曲类，c.民歌类。弹奏这些通俗简易、好听熟悉的旋律，使你能真切感受到音乐的无穷魅力。愿人们在弹奏学习中度过快乐时光，在音乐世界中自由遨游。

本书所有的文章都或多或少与电影有着某种关系，但它一般不是传统的影评，不是泛泛的电影介绍，也不是两性的电影专业研究，它是一个性情中人由电影引发的生活感悟，一个高级影迷为自己书写的极具感性的观影备忘。这其中有对影人影事的窃窃私语和即兴评说，更有超乎电影之外的联想和心得。作者博闻强记，兴味盎然，游刃于缤纷影像内外，纵横于诗情哲理之间，因为不是刻意为他人所，反具有了让所有人都感兴趣的可能。作者简介：王樽，曾用笔名刑天、伊甸、海梦等。生于河北，浪迹各地，当兵，做工，办刊，编报，写作。曾有诗歌、散文、小说、剧本问世。现居深圳。目录：序：文学与电影的神秘私通草莓意象青桔红了樱桃榴莲的气味等待电话铁轨无声远去玫瑰在心温暖的河流那自由，那蓝色黑色的白爱的错失机遇的宿命暧昧时光犹疑在两难中大师总是处处匠心与自己失之交臂狐媚的女子影中情人塞纳河畔的美女古典女子女人与钥匙姜文的真相无法表演别人谁害怕李安浪漫邂逅的短促快乐初恋时把爱情抛到地下爱而不能爱情在哪里万岁风流男人来不及忏悔上帝只按两次铃隔墙的花最是诱惑在忠贞里背叛远离萨德重现的镜子自己的地狱，他人的地狱“你很特别，我爱你！”伤害我们的人没有悔恨做个狼有什么不好？白日里的梦游人可怕的爱快乐到死不是我，而是风情在路上争与不争生活与魔术好上镜的面孔延伸的爱几近完美的反常……后记：诱惑的利刃附录

Jay式魅力完全爆发！周杰伦的第一本图文写真书飓风登陆！看看精彩图片和更多内容？历时两年，完整呈现周杰伦对亲情、友情、爱情和音乐的真实领悟近200幅横跨欧亚精美写真、工作花絮的图片首度公开曝光周杰伦亲自操刀数万字的心路历程令人心灵震颤周杰伦出道5年得奖、创作、演唱、专辑内幕故事全纪录周妈妈叶惠美、娱乐天王吴宗宪、好友蔡依林等亲笔为本书作序本书在台湾上市2日即荣登金石堂畅销书排行榜榜首《D调的华丽》，彻底弹出你从没看过的「杰伦变奏曲」。没看过这本书，你所知道的杰伦，都只是外面谣传的！作者简介周杰伦出生：台湾台北学历：淡江中学音乐科毕业星座：山羊座血型：O型口头禅：屌不屌？专长：写歌、作词、打球专精乐器：钢琴、大提琴、吉他最大优点：词曲创作力超强最大缺点：很害羞、喜欢想太多最大心愿：走遍世界每一个角落内容提要■■朋友，要交一辈子为了朋友，我可以付出，只要对他们有帮助。如果我的成功可以为朋友带来一些帮助，我不会吝啬的帮忙到底。因为我也是从默默无名一路走来，才能拥有今天这样的成就。对我来说，朋友是要交一辈子的。只要我好，也希望能尽最大的努力帮助他们。当然我也可以不计酬劳，从密集的工作行程中硬是空出两天的工作天，尽管拍摄当天顶着烈日在街头流汗狂奔，且工作时数超长，也没关系。在拍片现场和导演交换意见、修改脚本，我也学到很多。（谢啦，阿邝导演！）■■「姜太公钓鱼」爱情理论初恋是在我国中时发生的，是我隔壁班的女同学，她让我感受到一见钟情的感觉。第一眼看到她就很喜欢、很想认识她，但却没机会。后来学校举办班级合唱比赛，当时我是担任伴奏，也许是因为这个原因，她就开始对我有些好奇。当时我认为这个鱼儿应该已经上钩了吧。追求过程其实不能说是简单啦，应该算是慢慢从朋友变成情人吧，大家开始会一起出去玩，送她去补习，还会写歌给她听，故意制造一些浪漫、弹些音乐给她听。当时的大安森林公园还没盖好，我们的第一次亲吻可不是亲嘴，而是亲脸颊，我发现我还蛮喜欢亲女孩子的脸颊，我的初吻就是在大安森林公园盖到一半的时候发生的。■■最单纯的爱情我没有特别喜欢怎样的女生，让我心动的女生不能只靠外表，不过并没有一个特定的样子，反而是气质更重要。当然缘分也很重要。第一次机会流失掉了，常常有人会认为该是你的就是你的，有时我也会碰碰运气，第一次没结果，第二次若在下一个路口又遇到她的话，我就会跟她要电话，这是我学生时代常做的事，现在想想还蛮好玩的。现在我认为要好好把握机会，特别在演艺圈，虽然会碰到很多人，却不见得会出现你要的爱情。最单纯的爱情，必须你是个平凡的人才会出现。前言感谢上帝给我一个宝贝儿子周妈妈叶惠美感谢上帝在1979年1月18日给我一个宝贝儿子，胖嘟嘟笑起来带着小酒窝，可爱的模样真的很讨人喜欢。从小杰伦听到音乐就会兴奋的随着节奏摇晃，不只爱看孙越、陶大伟的表演，也常戴着墨镜模仿高凌风唱歌，坐在电视机前也会跟着广告唱唱跳跳。三岁对录音有兴趣，就常常拿着录音机录自己的声音，或唱歌，或编故事，自编、自导、自演又自唱一番。四岁读幼儿园的同时，也在山叶幼儿音乐班学钢琴。直到小三，杰伦又提出想学大提琴以及乐理，因为对音乐的喜爱，甘愿背着沉重的大提琴，挤上262号公交车赶大提琴课，看在眼里真的觉得心疼。所以，我也常带他去国家音乐厅，聆听音乐家的演奏，如，马友友、林昭亮等大师的演奏会，我们绝不会错过。常常，他会很兴奋的要我们听他作的曲子。有时候也会顽皮的学阿玛迪斯倒着弹琴，超爱耍帅的！杰伦的创意不只表现在音乐上，有一次他上电视节目录像，主持人要求每个艺人画一张穿裙子的女生，有人画穿着美美长裙、迷你裙，或者蓬蓬裙的女生，只有他画了一位裸着上身正在穿裙子的女生。我好奇的问：「儿子，你怎么会画这个？」他很自然的说：「没错呀，我是画穿裙子的女生啊。」原来他的「穿」是动词，思考逻辑还真的与其它人大大不同，这就是他的「裸女穿裙子」。不抽烟、不喝酒、不上夜店的杰伦，最让我担心的，是他的老毛病－僵直性脊椎炎，有时候看到他疼到不行，连起床走到房门边，都要花上20几分钟，身为妈妈的我，却只能在心里吶喊：「神呀！我能替他疼吗？」儿子见到我的不舍，反而过来安慰我说：「妈，我没事，等一下就好了。」除了身体的病痛，可怜的孩子，很抱歉！国二时，他必须面临父母离异的事实，但我要让他知道，爸妈永远爱他，也在这个时候，我才发现他突然长大了。青少年时期的小叛逆他也有，喜欢穿又大又宽的裤子（现在我才了解原来这叫嘻哈），留着中分的头发，或者常常打篮球打到很晚才回家，偶尔也会惹我生气。爱耍帅装酷的他，却也很贴心。有天夜里，我接起电话，话筒传来他兴奋的声音：「妈，我现在在上海和平饭店顶楼，看着外滩的夜景，你一定会很喜欢的，下次我要带你来」，那一夜，我哭了。又有一天晚上，他打电话回来说：「妈，快到阳台看看。」我连忙跑到阳台，看到公园里有人放烟火，儿子说：「妈，有没有看到烟火，很漂亮吧！」原来那天是情人节，他想给我一个惊喜。今年我生日，他在海外工作，竟然请公司同仁设计我到公司，送我生日礼物、吃蛋糕、唱生日歌，这群孩子们说：「我不是周杰伦一个人的妈，是大家的妈（真的超感动的……）。」杰伦真的很幸运，公司里的每个人，就像是大家庭的兄弟姊妹一样陪着他。从出第一张专辑以后，受大家的支持和肯定，我深怕他骄傲、自负，当他第一次获得金曲奖时，我握着他的手，告诉他：「妈以你为荣！但要懂得谦虚，作为一个艺术家要的是有自信而非自满。」感谢上帝，如此恩待他！愿他继续写出好听的曲子，和更多的人分享。

《钢琴教师》是耶利内克的代表作，发表于1983年，被翻译成多种文字在国外出版，后来又被法国拍成电影，荣获了戛纳电影节的多个奖项。小说叙述的是一个叫埃里卡的女子在母亲极端变态的钳制下心灵如何扭曲和情爱如何被变异的痛苦历程。书中描写了如共生体一样不正常的母女关系。埃里卡虽年龄上已届而立之年，仍然时刻处于母亲的监视之下，不能越雷池一步，甚至睡觉也必须与母亲在同一床上。青春期变成了“禁猎期”，埃里卡被禁止和外人随便交往，不能穿时装，想要一双高跟鞋都不行。她的内心因长期的压抑经受了极大的扭曲。埃时卡的学生克雷默尔的出现打破了母女之间死一般沉寂刻板的幽闭生活。克雷默尔热烈地追求自己的女钢琴教师，但他发现自己陷入了一个可怕的情爱陷阱；母亲固执而变态地从他手中抢夺埃里卡，埃里卡在对待情欲上表现出受虐狂的疯狂举动。最终克雷默尔选择了逃离。而埃里卡也开始走出发霉的生活，试着走向远方的一缕阳光……小说的心理描写非常成功，常有十分令人惊奇的描绘，对人性的观察可谓洞烛幽微。女作家天才另类的笔触，产生了惊才绝艳的美学效果。作者简介：埃尔夫丽德·耶利内克，1946年10月20日生于奥地利的米尔茨楚施拉格一个有捷克犹太血统的家庭。自幼开始学习钢琴、管风琴和长笛，后进入维也纳音乐学院就读。1964年毕业后，进入维也纳大学学习戏剧和艺术史。1971年在维也纳大学获得管风琴硕士学位。70年代初，她辗转柏林、罗马等地。1974年与戈特弗里德·许恩斯贝格结婚，居住在慕尼黑和维也纳。耶利内克很早就开始写诗，1967年出版诗集《丽莎的影子》。1970年发表讽刺小说《宝贝，我们是诱饵》。此后写下了大量的小说、戏剧、散文和诗歌作品。代表作是带有自传成分的《钢琴教师》。主要作品有长篇小说《女情人们》（1975）、《钢琴教师》（1983）、《欲》（1989）、《死者的孩子们》（1995）、《贪婪》（2000），戏剧《克拉拉S》（1981）、《城堡戏剧》（1985）、《在阿尔卑斯山上》（2002）、《死亡与少女I—V》（2002）等。她先后获得过海因利希·伯尔奖、施蒂利亚州文学奖、格奥尔格·毕希纳奖等许多奖项，2004年荣膺诺贝尔文学奖。编辑评语：诺贝尔文学奖获得者的代表作《钢琴教师》《钢琴教师》是耶利内克在1983年创作的一部半自传体小说。小说描写了一位知名的钢琴女教师，与爱上她的漂亮年轻的男学生之间一场畸形的爱情旅程。这部小说虽然此前未在内地出版，但由于它曾被改编成同名电影，在2002年的戛纳电影节获得多项大奖。书中描写了如共生体一样不正常的母女关系。有着典型的小市民心理的母亲把女儿当成实现进入上流社会的愿望的工具，当成自己的私有财产，时刻从经济学的角度计算自己的投资，计算女儿的使用价值和能带来的收益。这是作者应用马克思主义政治经济学揭露资本主义社会的一种尝试。埃里卡从小生活在母亲的卵翼下，虽年龄上已经进入而立之年，仍然时刻处于母亲的监视之下，不能越雷池一步。青春期变成了“禁猎期”，不允许和外人随便交往，不能穿母亲不允许穿的衣服，她想要一双高跟鞋都不行。小市民一心想往上爬、挤入上流社会的卑琐心理，与外界隔绝、令人窒息的狭小空间严重摧残了人的个性成长和发展。作者从女主人公在青春期受到压抑、缺乏性经验导致性变态这个独特角度，把人性的毁灭推到极致，产生了令人震撼、恐怖的感觉。这样异化了的母女关系在现实生活中也许并不多见，但是由表及里而引发的关于教育问题的思考却是发人深省的。此外，书中还写到对外籍工人的歧视，铺天盖地的广告和庸俗无聊的电视节目操纵、控制了普通人的思想与语言，使人们患上了失语症等社会现象，表现了作者对社会的深刻批判。有的评论认为她继承了福楼拜用解剖刀解剖女性心理的传统，不过更带有20世纪文学的特色。读者看到，在她的笔下，性爱变成了暴力，拯救变成了屈辱，埃里卡企图挣脱枷锁、寻求自由的努力最后只导致更悲惨的结局。应该指出的是，作者没有只是自然主义地展示，而是经常使用象征、比喻等手法启发读者联想，表现了作者丰富的想像力，但同时也给读者带来了理解上的困难。她使用了一种冷漠、玩世不恭、充满尖刻的讽刺和嘲弄的叙事方式，与她的人物保持距离，也阻止了读者简单的认同。对于经典作家的作品游戏诗文式的滑稽模仿、调侃，更是她的作品中体现出的当代文学新特征。例如她把歌德的《浮士德》中的名句“你真美呀，请停留一下！”搬到小说中。那本是浮士德和魔鬼订约的条件。只要浮士德满足了，说出了这句话，他的灵魂就归魔鬼所有。现在她把它用到埃里卡和表弟做欢快游戏的癫狂时刻。音乐本来在德国和奥地利一向被认为是十分神圣、高尚的事业，作曲家也受到人们的普遍尊敬，但是在这里也常常受到戏仿和揶揄。这种对经典的亵渎是现代作品常用的一种间离手法。她在书中还通过把一些说到埃里卡的地方用大一号的字母写，以此表示她的独一无二的优越感。在叙述埃里卡给克雷默尔的信时，第一人称和第二人称不断变换，以此表现她希望在受虐时得到臆想的快感但又惧怕真正的疼痛时的矛盾心理。耶利内克认为自己的作品属于以卡尔·克劳斯为代表的奥地利犹太讽刺文学的传统，辛辣的讽刺挖苦是她的语言特色。奥地利文学中特有的对语言的注重，如巧妙地利用拼写和词义的偶合、对应等文字游戏，在书中时有出现。书摘：突然，埃里卡冲向自己的衣柜。一种令人难以捉摸的猜疑涌上她的心头，而这种猜疑曾经多次得到过证实。比如，今天柜子里又缺了秋天穿的深灰色的套装。出了什么事情？瞬间，埃里卡就发现缺了什么衣服，并且已经知道是谁该对此负责。只有唯一的一个人会做这件事。你这个无耻的人，你这个无耻的人。埃里卡愤怒地对自己的顶头上司喊叫着，同时用手指紧紧抓住母亲染成了褐色的头发，她的头发根上已露出了灰白色。理一次发也挺贵的，最好不去理发店。埃里卡每月用刷子和染发剂给母亲染头发。现在，埃里卡用手扯着母亲的头发。她愤怒地撕扯着，母亲号叫着。当埃里卡停止撕扯时，她手里已握满了一绺头发。她一言不发，吃惊地打量着这一绺头发。染色剂反倒使这些头发易折断了。一时间埃里卡没了主意，不知道该如何处理这些头发了。后来她走进厨房，把外层染色欠佳的褐色发绺扔进了垃圾桶里。母亲头发零乱稀落，哭闹着站在起居室里。自己的埃里卡经常在起居室里举行私人音乐会，在这间起居室里除了她之外，还从未有别人演奏过钢琴，所以她便是这里的最佳演奏者。母亲哆哆嗦嗦的手上还一直拿着那件新连衣裙。假如她想把这件衣裳卖掉，那她必须尽快出手，因为这种画有甘蓝叶球大小的罂粟花的衣裳，人们只穿一年，过后便再也不穿了。母亲头上被揪掉头发的地方，现在感到疼得钻心。

爱一个人NoNeedReason，无厘头年代Happy重温！周星驰语录：为什么那么多人喜欢我？不知道，不理解，不明白。可能是幻觉！我在爱情上面，大家都知道了，经过了很多“生生死死”的经历。就这样，但是不能说出来。我以为我拍了很我悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。我不是艺术家，我只是一个演员。他们眼中的周星驰，如果谈演技的话，我认为周星驰可以排第一。——导演王晶我是他的影迷，我依然在期待着他的《功夫》。那将是百分之一百的周星驰风格电影。——导演李力持周星驰电影的背后有一种非常积极的意义。——哈佛教授李欧梵“周星驰式青年”创造了新的都市童话，充满了想像力，有些天真，还有一些矫情。——作家马雄鹰世界上只有两种电影，一种是有周星驰的电影，另一种是没有周星驰的电影。——星迷语16位作家、歌手、乐评人、网络写手、教育人士、文化批评家、影迷以及周星驰身边的人对周氏风格电影的评点、解读，加上史上最全的星仔电影经典台词、武器谱、武功谱、饮食谱、药物谱、考题、网友游戏……共同写出了超级星迷对偶像的爱。周星驰的电影可以说是独一无二、独树一帜的，无厘头电影的开山鼻祖。这本书选了影迷、乐评人与影评人对周星驰电影的成名作的整体评价，且有周星驰的电影经典对白的集体亮相。电影评论的多面性，给了我们一个全面了解周星驰电影的机会。经典对白、FASN们的经典演绎，外加周星驰自己的阐释，难得的一本“星爷秘籍”。周星驰小档案：本名：周星驰；英文名：StephenChow；出生年月：1962年6月22日；生肖：虎；出生地：香港；籍贯：上海；太阳星座：巨蟹座；月亮星座：水瓶座；身高：174cm；体重：65kg；偶像：李小龙；最喜爱的明星：周润发，成龙；性格：开朗，和气，倔强；兴趣：唱歌，唱戏；喜爱的运动：骑马，足球，台球，游泳；最感激的人：李修贤，万梓良；最喜爱的演员：罗拔狄尼路；最喜爱的歌星：梅艳芳；最喜爱的歌：抒情歌；最喜爱的舞蹈：DISCO；最喜爱的服装：便服；最喜爱的鞋：布鞋；最喜爱的饰物：表；最喜爱的颜色：蓝色；最喜爱的动物：狗；最喜爱的狗：虎狗；最喜爱的食物：面食；最喜爱的疏菜：芥兰菜；最喜爱的水果：芒果；最喜爱的旅游地：巴黎；最尴尬的事：迟到；最害怕的事：怕黑；最失望的事：戏演得不好；最大的希...[更多内容]

大凡被称之为历史的东西，都需要一定时间的沉淀。那么，需要多久时间呢？有人说是五十年，刚好三代人，美国国家档案法规定档案解密的时间是三十年，亦即基于保护当事人的权益，维护社会动作的安全，三十年内是不可以掀开箱底的。中国人并没有类似的法律，不过时间有其自然法则，只要人事物时过境迁，过去的恩恩怨怨不再纠缠不清，不再勾起强烈的爱憎情绪；相反地，时间的距离提供了冷静与沉思，呈现了更多元的对照，历史自然而然地会出现更多的面貌。这本《民国名人再回首》是笔者由自己所收集的民国人物照片中挑选编撰而成的，对象集中在1949年前后去了台湾的民国名人。这些照片是笔者努力找出来的好照片，特别是能够反映时代飘流感的影像，无论是人物的工作或家居的场合，正式或非正式的形象，都述说着时代的点点滴滴，并且多少希望能以这种形式的历史照片的编写，带给我们民族更多宽容与自在的文化气息。<

《世纪转身：中国社会变迁的视觉记忆》展示的是实实在在的当下的中国现实，虽然有些情景并不赏心悦目，但却是一种负责的观看，透射一种健康的自信与真实。这些中国摄影家们对于现实生活的关注与记录现实的勇气与真诚，是任何一个与他们一增真诚关注现实生活的读者都能够感受得到的。正如罗兰·巴尔特（Roland Barthes）所发现的那样，摄影既不是艺术，也不是技术，而是“魔术”。