艺术
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书法与太极拳荣敦国书法在中国具有三千多年的悠久历史,华夏民族对书法情有独钟,怀有特殊感情和认知,是中国独有的艺术门类。太极拳是中华民族武术先师们在漫长的历史长河中用生命和鲜血换来的武术文化的记忆与符号。中国书法和太极拳反映的是中国人的精神境界和思想内涵,拥有共同的哲学基础,体现了中国人的审美观念和修身养性的道德规范,无疑是一座巨大的文化宝库,都具有极高的美学与修身价值。本书以书法和太极拳教学的体悟为据,以大学生的书法和太极拳修养需求供给为撰写动机,本着提升大学生习练书法与太极拳的思想境界、实操本领、习惯养成这一目的,把书法和太极拳的一些应知、尽知的要点问题进行了针对性归纳。本著作的主体内容有:一 、书法与太极拳简介。二、 书法与太极拳的相通之“美”。三、 “永”字八法和欧阳询结字三十六法释义。四 、经典二十四式陈氏和杨氏养生太极拳的动作方法与要求。五 、书法与太极拳的常见问题
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细节[法]达尼埃尔·阿拉斯 著,马跃溪 译一幅画的细节中隐藏着作者试图传递的私人密码。这些密码呈现的丰富信息是画家对细读之人的“回报”,它悄悄影响着观者与画面的互动以及对它的理解。通过细节把握绘画可使惯性思维中不为人所见的信息显露出来。一个脱离了原先画面、独自出现在人们眼前的细节,可以引发人们对艺术史业已形成的基本概念的怀疑:它们是什么?为何出现在这里?本书即是著名艺术史家阿拉斯从细节角度“破译”大师之作的一种充满想象力的探索,从达•芬奇到马奈,从中世纪教堂到布面油画……诚如作者所言,这是一部从“近处”着眼的西方绘画史,作为回报,那些于近观处闪闪发光的细节也会给读者带来顿悟般的“惊奇之感”。
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二王以外薛龙春书名取自晚清金石学家叶昌炽“二王之外有书,斯可与论书”,此话被后人看作“碑学”与“帖学”分庭抗礼的标志性宣言。作者通过对碑学历史反思性的研究,深度梳理了清代“碑学”的脉络、旨趣与实践。清初以来,随着金石学的兴起,从汉隶到楷书的石刻文字书体(铭石书),被视为古代书法学习的新资源,进入学者、书家等文化精英的视野,甚至成为经典。包世臣、康有为的鼓噪下,用“碑学”来笼统地指称石刻书迹的学习,风气渐盛,并与“帖学”对举。而“碑学”的含义涉及书体的演变,书法观念、趣味的异同等等,长期以来聚讼纷纭,莫衷一是。作者采用夹叙夹议的写法,描述代表人物的书法活动,通过揭橥“碑学”形成过程中的重要细节,深化了我们将碑学作为一种历史现象的思考。
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艺术鉴赏与评论王树良 张玉花本书是一部内容全面、言简意赅的公共艺术通识读本,对美术、设计、电影、电视、戏剧、戏曲、音乐、舞蹈等八个艺术门类的公共艺术知识进行了系统地陈述和总结,对各艺术门类的经典艺术作品进行了梳理,对其主要艺术特色进行了提炼和评价。本书在编写上以各门类艺术基础知识为先,重在对经典作品的鉴赏和评论。每一门类大体上包含两个方面的内容:一是艺术概论,主要系统介绍某一艺术门类的基础理论、专业术语;二是某一门类艺术发展的基本线索,包括中外两个部分,分别论述。每一编都按章节分为艺术通识、中国艺术和外国艺术三部分。内容编排采取大纲式,重点概念和内容用粗体标出,力图通过简明的体例、精练的文字将文学艺术的博大精深全方位、立体地展现出来,使读者在有限的时间内轻松获取知识,提高欣赏、分析各种艺术作品的能力,进而提高整体修养。本书具有通识性和鉴赏性的特点,既可以作为公共艺术通识教育的教材,同时可以作为公共艺术教育、艺术高考的复习用书,或者供其他艺术爱好者查阅参考的工具书。
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博物馆里有条龙国博衍艺、小象汉字国博衍艺联合小象汉字,用中国龙、中国字、中国文物,打造属于孩子们的龙年日历。日历以“龙有九似”为切入点,为孩子们介绍神秘的中国龙是由哪些动物的不同特征组成的。每月以一种动物为主题,介绍现藏于中国国家博物馆的文物以及由文物衍生出的汉字,同时为孩子讲述有趣的传统文化知识。这是一本日历,也是一本每天陪伴孩子的传统文化之书。让孩子们足不出户观赏国博文物,了解汉字演化,读懂文物和文字背后的历史故事,感受传统文化之美。
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《毛公鼎》习法举要林子序 著毛公鼎,西周晚期青铜器,因作器者毛公而得名,清道光二十三年(1843年)出土于陕西岐山(今宝鸡市岐山县),现藏于台北故宫博物院,由作器人毛公而得名。毛公鼎为西周晚期的重器,鼎内壁铸有铭文,32行,近500字,该铭书法极其饱满庄重,充满了无与伦比的古典美。《毛公鼎》与《散氏盘》《大盂鼎》《虢季子白盘》并称为书法史上的“四大国宝”。此鼎出土以来,清末书法家们对其无不倾倒。至今,其铭文书法依旧倍受习篆者推崇,是为必须的临写本。林子序先生于书法、古文字颇有心得。本书以规律的方法对《毛公鼎》铭文进行总结,帮助临习者正确辨识字形、清晰笔顺,使读者临之有法,并收获更为系统的文字知识,是一本综合性强而又实用的临写本。
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中国新疆和田玉王时麒等《中国新疆和田玉》内容简介:本书综合运用地质学、宝玉石学和玉器文化史等方面的理论和方法,对新疆和田玉进行了全面、系统地整理与研究。全书分上下两册,共十四章。不仅究明了新疆和田玉的矿物成分,地质特征、真伪鉴定、质量评价要素、分级标准,还对和田玉的开采、工艺、艺术等方面进行了详细地阐释与解读,对于新疆和田玉的研究具有重要的价值。
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最美敦煌敦煌美术研究所敦煌壁画作为享誉全世界的艺术瑰宝,是我们认识中国古代绘画艺术的重要依据,然而当我们面对网络上海量的图像和文字资料,却发现尽是看不懂的满天神佛和残缺磨灭的壁画人物。那这些壁画曾经是什么样子?于是壁画的临摹成为延续敦煌壁画生命的方式,成为一项代代传承的事业,这些作品使得壁画具备完整性和历史沧桑的美感。本书以敦煌的历史背景和故事为主线,通过艺术家们的临摹作品,梳理壁画背后的故事,以壁画作品为主,文字为辅的形式将画册与科普相结合,展现一个全貌的敦煌。这样的方式既有助于加强当代人对敦煌的理解,也可以赋予敦煌壁画全新的生命力。莫高窟第254窟《舍身饲虎图》、莫高窟第257窟《九色鹿本生图》、莫高窟220窟《观无量寿经变》、榆林窟第2窟《水月观音》、莫高窟第3窟《千手观音》以及各个时期的飞天、藻井、菩萨、众生、神将本书均有收录,充分展现了古今艺术创作,再现千年石窟的不朽神韵。
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百鬼夜行图鉴三木1989 绘,沈黎昕 编撰本书是一部由中国画师绘制的日本《百鬼夜行》画集。在日本妖怪浮世绘大师鸟山石燕原著的基础上,中国画师选取了一百种诡异离奇的鬼怪重新构思创作,以中国人对日本妖怪的理解和认知,凭借独特的艺术想象,以浮世绘风格手绘成书,大胆颠覆鸟山石燕原著的妖怪固有形象。与原著相比,本书画作色彩丰富饱满,画面故事性、戏剧性强,注重人物与妖怪之间的互动,富于张力和冲击力。文字作者则参考多部日本志怪典籍和日本历代相传的民间传说,以生动简洁的文字介绍了日本妖怪的特征、习性、由来、演变、活动环境。二者相结合,充分表现了日本妖怪背后的传说,介绍了日本妖怪文化。这是一部震撼人心的日本鬼怪物语,期待能带给读者一场妖怪文化盛宴。
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字迹李彦明《字迹:字体设计商业项目实践》主要内容为商业字体设计,对于字体设计的理论知识进行透彻讲解,并配以详尽的设计案例。全书包含6章:第1章为字体设计基础知识,以梳理字体设计理论知识为主要内容;第2章为字体设计的各种玩法,展示设计中的实践方法;第3~5章是对字体设计理论与方法的延展运用,分别以标志设计、包装设计、品牌字库设计为载体,进行字体设计的讲解与演绎,字体设计应用面广且独具特色,这也是本书区别于市面上多数字体设计书籍的独到之处;第6章为商业字体设计图鉴,是对前面所学知识的综合运用,以此进一步强化读者对字体设计的理解、思考及应用。 本书适合不同阶段的字体设计学习者阅读。