全书收录了作者十余年研究海派话剧的论文类研究成果。文章多发表在《中国现代文学研究丛刊》《文艺研究》等重要刊物。是对20世纪上半叶上海文明戏和话剧的全面考察，尤其是在海派话剧和文明戏一脉相承的关联中溯源了海派话剧的产生，以客观中立的视野对海派话剧、文明戏的艺术价值展开深入探寻和挖掘，揭开了话剧市民性、现代文学市民性研究的重要一隅。

本书为修订版，作者站在中国文化的高峰上，从宇宙观、生产方式、宗教精神等各个方面总结分析中国戏曲文化，展现中国戏曲文化无比丰富的内容和深刻底蕴，是一本 的古典戏曲研究专著。本书分为“戏曲文化的特殊道路”、“古典戏曲的审美形态”、“戏曲文化的精神特质”三编十章的结构，研讨了古典戏曲的一系列重要问题，围绕古典戏曲这一中心，在比较中多侧面、深层次地探索了它的规律和特点。全书质量较好，史论交融、论述精当，具有一定的研究价值和开拓精神。责编对全书做了细致的编辑加工，对留存的错字、错词、病句等文字问题进行了进一步修改，使其 加完善，并指出了其中需增补引文来源、用词不统一等问题。

原版影印京剧武净名家钱宝森手抄本“八大拿”剧目《霸王庄》《东昌府》，请专家撰写《前言》，交代关于“八大拿”剧目的不同说法，以及钱宝森整理《霸王庄》与《东昌府》（“八大拿”剧目）的经过、剧目的价值和意义，并附录稀见“八大拿”相关剧目脸谱、剧照、戏单，以管窥当时舞台情状。钱宝森系有名武净演员钱金福之子，自幼随父学艺，耳濡目染终得乃父真传。其父息影舞台后，陪杨小楼、余叔岩等演出，达到能与其父乱真程度。1949年后搭程砚秋班演出。后任青年京剧团顾问，并在北京戏研所任职。本书系钱宝森受北京戏研所原所长荀慧生委托而整理的。

本书主要记录了舞台剧央华版《如梦之梦》从2017年开始每年演出，共五年的后台剧组状态。从摄影师的视角出发，将她看到的一部史诗级的话剧幕后的一些故事记录下来， 终选出五年间拍摄的后台，创作出了这本《如梦时间》。《如梦时间》是舞台剧央华版《如梦之梦》五年间后台及部分舞台剧照的作品集，展示了多位演员在场上、场下塑造人物所付出的努力，为观者揭开了舞台后场鲜为人知的时刻，也借这一个个侧面道出了演出获得巨大成功的原因。全书以影像在方式记录了舞台剧获得成功的精彩瞬间及背后故事。

本书属于戏曲理论与表演艺术实践方面的著作，首先从中国戏曲艺术的基本理论着手，层层展开论述，同时对中国戏曲的形成与发展、对主要腔系及艺术表演都进行了分析。其次阐述了戏曲表演的基本知识、基本技能以及演员对各种不 格人物的塑造，并对艺术反映社会的特殊性及艺术作品的内容与形式进行了分析，对艺术种类、创作过程、创作方法进行了研究，在艺术风格与流派，艺术的继承、借鉴、革新、创造等方面加以阐述。 为表演艺术进行了 、系列化、深层次的研究与论述，试图从各个侧面为戏曲表演艺术提供一些理性思辨与艺术实践的双重参照，对从事戏曲表演专业的研究学者与戏曲艺术工作者有学习和参考的价值。

中国戏曲文化周以首都深厚的文化资源和丰台“戏曲之城”的天然土壤培育中华传统文化在新时代传承的种子，把“园林中的戏曲、戏曲中的园林”作为鲜明的品牌个性，汇聚全国戏曲力量，打造盛景、盛况、盛宴，集“专业品质”“浸没体验”“互动交融”于一体，走出民族艺术与当代民众文化生活 融合的特色文旅之路。本书分为两本部分，上半部分为活动征集到的 论文，共计10篇；下半部分为学术论坛发言精选，精选出8篇发言稿，探讨了中国戏曲再未来发展的新态势及新挑战。

首届“友邻杯”莎士比亚（中国）学生戏剧节由南京大学和武汉大学联合主办，友邻优课和译林出版社共同支持，分为“戏剧工作坊”“戏剧大赛”“学术前沿工作坊”“教学与实践研讨会”四部分，旨在推广莎剧在中国的教育和传播，激发学生对莎剧的兴趣和创造力。本书全景式记录了本次戏剧盛会，收录了主题发言、创作手记、中外剧评等。本书既是一本展示对莎剧热爱与创造的文化纪念册，也是一部体现莎剧在中国教育的地位与社会影响的学术参考书。

本作品集收录的194幅书画精品，内容丰富，形式多样，涵盖了反映长江大保护成就的书画以及赞美长江、歌颂长江的书画，与长江有关古今诗文的书画以及政协联谊履职的书画等内容，抒发了爱党爱国爱家乡情怀，践行了“人民政协为人民”的初心和使命书写和描绘了祖国的大好河山，赞美了美好的生态环境，表达了讴歌新时代、共护好生态的真挚情感，传递了长江沿线市（区）政协友情，展现了书画名家真挚的人民情怀，突出了政治属性和艺术属性，展示了长江沿线市（区）政协在长江大保护中的担当风采和书画名家的艺术风采。

本书主要围绕“山的风”、“纷繁”、“西游记”、“寻”、“卅三剑客图”等主题来展开创作。灵光一现的神来之笔，或幽默紧凑、或气势恢弘，作者以其独特的视角和自我感知力。图画自会尖叫或大喊、耳语或暗示，可以从中寻找打开“心世界”的大门。是一部 具有生命感知力和延展性的画集。

本书收录关于书画鉴藏与美术史论研究的系列文章24篇。本书作者以长期在博物馆从事书画鉴藏工作的经历，对书画鉴藏中的款识、鉴藏源流、个案分析及美术鉴藏史学探索等诸方面展开讨论，史实清晰，考据充分。这些内容既有对包括沈周、陈献章、祝允明、仇英、邵弥、徐渭、陈道复、陈洪绶、顾见龙、石溪、诸念修、张风、王荦、王翚、恽寿平、汪后来、孔继尧、王云、任熊、居巢、任伯年、刘泳之和俞剑华等个案研究，也有关于简帛书法、明清花鸟画、明清人物画和清初直隶书家群的宏观考察。