本书汇编的论文涉及艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学四个一级学科、16位合作导师。从选题上看，能站位于前沿，关注具有现实意义的题目；从治学方式上看，注重田野调查和学术资源的新融合；从内容上看，有现象分析，有新观点阐释，有对过去模糊问题的辩理，也有文化艺术活动的机制研究。总的来说，本论文集具备多学科、多视角、多方法、多观点的特点，很有出版和与学术同行交流的必要。

陈荣辉对于纪实现实主义的兴趣并不在于它的确证性一面（通过摄影的索引功能来揭示真相）；相反，他更感兴趣的是利用这种媒介所剩无几的“真实效应”来探究拍摄对象内心的自我调整：对于周遭现实，究竟还有什么是可感知的真。无论他的作品被归为哪一派系（纪实或抽象），他的镜头都指向一个具体与抽象相互渗透的第三空间，在那里，可见的与不可见的必须辩证共行。在史蒂文斯的《纽黑文的寻常一夜》中，一位意识清醒却又饱受困扰的叙事者对于一个普通小镇的“失明”深感痛苦。夜晚的低可见度不过是为了类比叙事者痛苦的觉悟，即原始真理不仅无法通过视觉获得，事实上还被视觉遮蔽——叙事者将其称为我们“不精湛的眼睛”。这也许就是诗歌与摄影之间的一种默契：和诗歌一样，本书的摄影内容也尝试着用可见的方式去探索一个“不可见的国度”：一种我们断言的困惑；这显现于清晰的、不可见之国的困惑。不论是通过史蒂文斯，还是陈荣辉的清醒梦境，我们最终都能再次回归巴什拉深邃的浩瀚之境：一种在可见与不可见之间产生绝对距离的浩瀚，一种伴随着忧郁的他乡客的浩瀚，一种不断填满每一扇快门的浩瀚。

本书是关于王羲之尺牍作品之考证的专著，作者是 的王学研究专家、中国人民大学艺术学院教授祁小春老师。作者从本体研究、横向研究与纵向研究三个方面，分别介绍了王羲之书法的特点，以及与之相关的时代特征等情况，并相应配有大量的王羲之书法作品插图。全书论述充分，引证详实，是一本关于王羲之研究比较有特色的著作。

“拥有音乐的生活将充满魔力”是Bilibili 百大UP主“尔东和小明”之所以受到大量年轻人喜欢的原因。这本书是他们第一本原创音乐作品集：两人的行文就如同他们的性格，尔东的温暖和小明的灵动在文字中体现地淋漓尽致。他们用文字与音符相结合的方式与读者分享他们在音乐以及视频创作道路上的许多趣事和人生感悟。全书分为魔法药水、魔法口诀、魔法光环、神奇问答、天明五个章节，分别对应他们创作的《春》《夏》《秋》《冬》《天明》五首原创音乐的乐谱以及配套音频。无论你选择慢慢阅读、安静聆听还是上手演奏，相信一定可以在这本书中感受到音乐魔法的力量。

造园，是一项艺术与技术高度融合的工作，需要依托大量的知识积淀，并博采众长。可以说，造园是一场让从业者需终其一生自我完善的修行。对于造园风格，其实无所谓“谁比谁 优越”，只有“谁比谁 适合”。在经历大浪淘沙的众多方式中，“新中式庭院”逐渐被人们所推崇，这是大多数园主的选择。因为，中式庭院所呈现的魅力，与根植于我们内心深处的文化基因和生活价值观是较为契合的。本书内容主要包括四大部分，分别是新中式庭院景观特点、景观营造技巧、植物搭配和造园分享，既含具体的技法分析，也有实景的项目展现，希望能给造园爱好者或正待修建庭院的园主提供一些参考。

本书作者以民族化的视角，详述了各个时期的动画史，并初步探求了民族动画的本质内涵。本书可做相关专业的教材及其他专业的辅助教材。本书 版荣获第九届全国广播影视学术著作评选史志类一等奖，具有扎实的前期基础，但 版对中国动画发展历程的梳理截至2015年，而在此后至今，中国动画总体发展成熟、体现出鲜明的民族化创作特征，尤其在《西游记之大圣归来》取得高票房之后，中国动画得到了受众和市场的双重肯定，亦得到海外关注，为中国文化走出去开辟新路。在中国动画百年发展之际，《中国动画史》第二版的推出，既有理论价值也有实践意义。

本书是针对国画初学者所策划的一本没骨草虫技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分为没骨画相关技法以及30种常见草虫和配景植物的画法，以步骤的形式剖析草虫的具体画法，讲解各类草虫的结构造型、设色特点、构图方式，每一种类的草虫讲解都配有完整的视频教程。且教学课稿部分做活页处理，使读者学习、检索、整理起来 加方便。

本书专注于数码插画中绘制背景的过程及技法讲解。有些读者可以画出人物却不擅长绘制背景，书中便向这类读者以及具备中级插画水平并希望完成单幅插画的人群讲解多种绘制精美背景的技法，并详细记载图层及笔刷的设置、配色的RGB数值等内容，帮助读者还原绘制效果。本书主要解说四名画师七种风格的绘制技法，在讲解每幅插画的创作过程中，只说明使用绘图软件时的关键步骤。本书通过详细解说专业画师的技巧，帮助你提高容易让人产生畏难心理的背景绘制水平。在不断模仿未知的技法和自己喜欢的上色技法时，一定能发现让插画 加精美的新方法。

本书在所掌握赣南采茶舞女性角色资料的基础上，经过系统化研究，遵循舞蹈教材的开发原则，对赣南采茶舞女性角色元素进行提炼与编创、教材的教与学、课堂教学实践三个环节，搜集、整理赣南采茶舞蹈旦角的单一动作与动作短句，通过拍摄影像、专家示范。舞蹈文化解析、教学室例分析， 多角度地展示赣南采茶舞蹈旦角的舞蹈风貌，以保留原生态舞蹈姿态及其文化特点为核心，将赣南采茶舞蹈旦角融入舞蹈学专业教学实践之中，从特色人才培养的学科建设出发，探究赣南采茶舞蹈旦角课程资源的建设、开发和利用，拟定相应的教学评价标准，对阶段性教学效果进行评价，构建具有“非遗”专业特色的“赣南采茶舞（女班）”。

本书采用案例分析法和文本分析法来对相关文献进行分析和研究，围绕新媒体舞蹈表演艺术展开，结合相关案例，对新媒体舞蹈表演艺术的定义、现状、表现形式、特点、价值、发展趋势等进行探讨，并得出自己的结论，对新媒体时代舞蹈专业师生的研究与创新有一定的参考价值。