儿时山中的野果、父母饭菜的味道、过年过节的风俗与故事、季节变换时的温情细节……这些看似平淡与个人的记忆，也与时代交织。曾经村里的养蚕热，让童年可以吃到桑葚，但随即消失；物质匮乏时代的乡里人，一碗甜汤足以满足；过年时的灯火，在猪圈中也会亮上一夜，算是那时候的奢侈……这些藏在时代角落的记忆，被作者的文字勾出，浮现画面，依然惹人心动。这里有一个人的南方，更有一代人的故乡。

本书是王国华写花述己之作。写花凡二百又十五之种，皆亲目所睹，或临摹其状，或描绘其态，不追求成为百科全书，更不要求千真万确，只想把自己所看到、所理解、所牵挂的花写出来。笔下的花或活泼，或沉郁，或淡然，或跳脱，成了一个个有灵性的生命，读来如故友相逢，似知己谈心。表面写花，实则述己。读到一朵朵花，看到的却是王国华内心世界的万千一隅。散文形散神聚，能写出精神世界之丰赡富有的文字，都是一等一的作品。之所以有此成就，是因为他每写一种花，都凑近来与之对视，俯下身来倾听花语，要抹去一切成见、用婴儿一样的眼睛去接触它们。观察之细，情感之真，乃成散文佳品。

今天的女性作家不得不自己创造语言，或者说，不得不将现有的语言大大地加以改造，使之适合于女性思想的自然表述，以免现有语言歪曲她的原意，甚至压垮她的思想。——弗吉尼亚·伍尔夫 弗吉尼亚·伍尔夫被誉为20世纪现代主义与女性主义的先锋。伍尔夫关于女性与文学的文章散见于她的全集，在本书之前尚未被辑成一集。本书精选伍尔夫在女性写作、女性作家、女性作品和女性人物四个方面的评论文章，深入分析了女性写作的历史发展、女性写作的阻碍与未来，思考男女写作究竟在什么程度上才能算作真正平等。这些充满创见与思辨的艺术性散文作品具有相当的启发性，不仅充分体现伍尔夫的散文风格，也具有学术价值和研究价值。

本书简介：本书荟萃了季羡林先生关于中国文化的体悟与沉思，以及关于国学研究的诸多创见。先生提出“大国学”的概念，主张以开放视角看待国学，其论述深入独到又通俗易懂，讲国学而有世界视野，极具格局。套系简介：“季羡林自选集”是季羡林先生在自己全部著作中选出的、面向大众读者的篇目之合集，是季老文章的普及文本。季羡林先生为人可敬，学问专深而文风晓畅朴实，散文优美。本套丛书充分体现了先生的治学之志、文章之风、人格之美，适合学界研究者、大众读者，尤其是青少年读之，学之。

《融光•天和：情怀》一书用20余万字的散文记录了上海油画家金国明五十多年来的艺术人生经历，文采斐然，内容丰富，充分体现了一个中国“70后”油画家的情怀。全书分为十一个章节，分别为“梦开始的地方”、“游艺寄情的青春记忆”、“永远的追梦者”、“绚丽的梦幻时空”、“诗意的艺术教育”、“大音希声，大象无形”、“集藏拾贝”、“视觉艺术书籍的编辑者”、“艺术从生活中来”、“梧桐树下的都市情怀”及“梦从这里开始”等。

《藏书家》是齐鲁书社全力打造的高品质的连续出版物，迄今已出版25年25辑，为国内唯一之专业藏书集刊。第26辑分设6个栏目，收入24篇文章，既有藏书界宿儒大咖厚积薄发的新作，又有学术新锐倾注心血的原创力作。需要特别指出的是，本辑在继承本刊既定办刊方针和出版特色的同时，又有所拓展和变化：一是在保留中国古代图书文化板块的前提下，适当加大了中国近现代历史时段的内容比重，比如池子华的《藏在里的故事》、陈子善的《南星三题》等。二是进一步提高可视化、普及化的程度。参考古人“左图右史”的做法，加大了相关图片所占分量，尽量做到图文并茂、图文互动；在普及性文章中，为生僻和容易误读误解的字词，添加拼音和注释。三是追求高品质的学术规范。学术性较强的文章，用页下注说明资料来源出处；文末增加作者学术简历，给出文章作者的学术背景和主要成就。四是本辑有分量的大稿较多，比如柳和城的《铁琴铜剑楼印书考（一）》，马庆芳等的《先祖“北大四马”与藏书（一）》，曾学文的《清代扬州藏书简史》等，瞿林江的《本考论》等，切入角度好，信息含量大，但由于本辑版面容量有限，有的只能分期刊载。

本书精选国家图书馆藏王懿榮何紹基康有为 等手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，王懿荣家书19通，王懿荣书札15通、何绍基、吴煕载、俞樾、李文田、梁鼎芬书札各2通，张裕钊、杨守敬书札各3通，沈曾植书札23通，康有为书札32通。王懿荣的书学源自馆阁体、颜体及古代铭刻。所选晚清时期精英文人书札，往往以善书而见载于史册，如何绍基之老辣灵动，吴熙载之温润精雅，俞樾之浑厚内含，张裕钊之精能严谨，杨守敬之沉雄松动，沈曾植之深厚凌厉，康有为之古劲苍茫，都是晚清书坛璀璨群星中的佼佼者，在后世的书法史中占有不可替代的地位。

这是叶锦添的创意美学笔记，也是他大半生的艺术思考和实践。无论是做艺术指导还是服装造型设计，抑或是一个导演、一个艺术家、一个写作者，叶锦添都是一边专心致志，一边神游八荒，在这种矛盾且统一的状态中，他才能达到他想达到的境界——既要做到极致，又要找到足够多的可能性。 艺术就是创作，叶锦添说：“找到那个目的，一直为了那个目的创作。我们很难找到标准答案，因为没有固定的答案。” 与众多各个领域的大家合作过之后，他拼命汲取着艺术的养分，比如，他这样评价李安：“李安的电影永远是在一个含蓄、高雅的感觉中，如一支银针般刺痛了神经，令人过目不忘。他深刻地认识自我，勇于尝试不同的题材，克服地域文化的差异，而那种隐藏的士大夫情怀，却从不缺席。” 他从西方看到东方，从东方看到西方，将东西方融合，诠释出独有的“新东方主义”美学，道家、佛家、儒家、欧美现代文化、日本艺术，都成为他的养分。在这无边际、无界限的吸收与学习中，他交出的作品也拥有了无限的想象力和冲击力，令人惊艳，难以复制。 本书全面展示了叶锦添的创作理念、美学感悟、美学实践、审美养成等，无论是想全方位地了解叶锦添，还是想要提升自己的艺术眼光和审美修养，皆可阅读和借鉴。

《莫愁猎火狼烟，前路有高适》是一本关于唐代边塞诗人高适的国风插画随笔集，由“知识放映室”创始人董领和知名国风插画师北册联袂打造，从榜样、大器晚成、乐天派、农民、戎帅、友情、家族、宋州突围八个侧面呈现高适跌宕起伏的励志一生，其中穿插高适众多诗歌作品和38幅大尺幅插画，一并展示高适在逆境中勇往无前的坚韧心态，以及他一心为国的精神向度。

本书精选国家图书馆藏王铎、袁枚、黄易、洪亮吉、伊秉绶等清代乾嘉名人手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，王铎书札2通，王铎诗稿若干，许友遗墨1通，袁枚书札7通，袁枚家书13通，黄易书札9通，洪亮吉书札3通，刘墉书札3通，奚冈书札4通，伊秉绶书札5通，钱坫、潘有为、陈鸿寿书札各2通，灈中溶、邓石如、张埙、梅镠、翁书培、周震荣、王复、储润书、梁同书书札各1通。