必要的时候，姜小满要为姜月芙而死。所有人都这么认为，包括周攻玉。她只是姜月芙的一味药，不要紧那个时候，小满还懵懂的跟在他身后，会哭着问他要饴糖。周攻玉会摸着她的脑袋，让她听话。再后来，姜小满要替姜月芙去死，周攻玉还是那样，有些无奈地叹气。摸着她的脑袋，说道：“小满，听话。”原来无论在谁心里，她姜小满都是次要的，可以被放弃的。姜小满从未想过，有一天周攻玉会红着眼扯住她的袖子，就像她曾经那般。语气卑微，近乎乞求般问：“小满，你是不是不要我了？”“是。”她甚至没有犹豫。

本书运用细腻鲜艳的色彩，丰富有趣内容，新颖独特的排版，清晰详尽的步骤，为我们呈现出了各种小动物可爱又有趣的一面。不同于传统的彩铅书籍，这本书将小动物趣味化、拟人化，用更有创意的表现形式教大家如何描绘可爱的小动物的形体、五官和毛发。跟着本书学习，你会发现原来彩色铅笔也能画的趣味十足，绘画小白也能轻松掌握，快快打开书本一起来画起来吧！

岑晏喜欢今妱。懵懂时起，悄无声息地喜欢她。他们是朋友，是家人，现在好像算一点恋人未满？盛夏的某个深夜，失眠的女孩想着男孩，懵懵懂懂地发送这样一条朋友圈——“苹果为什么叫苹果？”众人当时都不解，今妱在那时也没弄明白自己的心。但当心跳传递出答案，一切迎刃而解。“苹果为什么叫苹果呢？”或许她想问的是——“我为什么在想你？”因为，我喜欢你。盛夏摇起雀跃的尾巴。也只因为是你。

敦煌壁画绚烂多姿，是分工合作的产物，画师如何作画？僧侣、供养人在其中发挥了什么作用？敦煌壁画原来是千年前的《秘密花园》般的“填色书”？敦煌壁画的画稿和后期被文人追捧的线条优美的“白描”单色画有何关系？……敦煌画稿作为画师记录创作构思的草图，是中国艺术中非常罕见的直接来自生产创作过程的材料。《敦煌画稿：中国古代的绘画与粉本》是知名东亚艺术史学者胡素馨教授关于敦煌画稿的著作，书中以敦煌莫高窟藏经洞出土的纸本画稿为中心，全面分析了敦煌画稿及其相关供养人的经济社会网络，是首先系统讨论敦煌画稿与工坊中的绘画实践、供养人关系及洞窟营建之间关系的著作。《敦煌画稿：中国古代的绘画与粉本》还涉及了唐代画史画论对绘画创作的品评，分析了张彦远《历代名画记》等对即兴自发的推崇及其关联的书法理论、道家思想，讨论不假外物的壁画家何以成为唐代绘画的主角。《敦煌画稿：中国古代的绘画与粉本》收录100余幅其他书几乎未见的敦煌画稿、壁画等，其实彩图40余幅。更有作者手绘敦煌立体图20余幅。该书英文版由斯坦福大学出版社出版，获得美国《优选》（Choice）杰出学术专著奖，并被评为美国大学艺术协会zui佳著作。

父亲的突然病倒，让爱丽丝第一次深刻的体会到：人生不像玩拼图或玩魔方，不是一个人可以全程决定的事情。父亲的生命进入了倒计时，深爱着父亲的爱丽丝无法接受事实，她试图用消耗自己生命的方式延长陪伴父亲的时光，但她所做的这一切似乎并没有改什么，父亲的病情并没有迎来好转……这场父与女之间的守护和拯救，书写着世间最伟大的情感：我爱你，直至永远。

缂丝又称“刻丝”，是一种在竖排蚕丝上横穿彩色线条的丝织品，能做到双面花纹如一、呈现雕琢镂刻效果的丝织品，也是中国唯一完全需要匠人纯手工织造的丝织品。缂丝被称为“织中之圣”， 从套筘、画稿、摇线、装梭、织造、修整等16道工序，一步都不能错。由于织造工艺十分繁复，过程耗费工时极长，缂丝“一寸缂丝一寸金”的说法。书稿以中国传统非遗技艺——缂丝为主题，以朱启钤先生收藏的《簒组英华》一书的缂丝图案为基础，分类介绍缂丝的历史沿革、工艺流程、制作工具、经典图案、产品特点、经典代表作等，让使用者了解中国传统技艺的魅力。

“我”人到中年，家庭美满，事业有成，却仍然被过往的情感经历所羁绊。小学里如白月光般纯洁美好的初恋女孩岛本、中学里因“我”的背叛而深受伤害的恋人泉，都令我始终无法忘怀。某天晚上，二十多年未见的岛本，突然走进“我”开在东京闹市区的酒吧。一向深感孤独的“我”，无法抑制内心的情感冲动，与她开启了一段隐秘的恋情。这段恋情让“我”在现实与幻觉、凡庸与理想、责任与真爱之间不断被激烈地拉扯。与此同时，对泉的愧疚感也与日俱增地折磨着“我”。还有妻子有纪子，在一切化为泡影之后，“我”还是想与她从明天开始过新的生活……

在中国人的文化生活里，古典小说是一种特殊的存在，它保留了世代累积的文化印记，也保留了最多的古代中国人日常生活的细节，以及他们思考人生意义和面临选择与行动时的观念、逻辑。中国古典小说一方面是中国古代社会文化的文学化反映，另一方面也深深影响着中国古代社会文化的各个方面，它塑造了中国人情感密度最高的经典文化形象和文化符号。若想深刻地理解中国古代社会，古典小说是一把极具魅力的钥匙。本书邀集11位在古典小说研究界卓有建树的中青年学者，围绕“小说与社会”这一主题进行创新研究，以中国文化与社会的一个核心面向切入，主题式解读一部或一类小说，揭示这些作品背后丰富的社会文化内涵，以此重新理解古典的中国。经典不会过时。古典小说里丰富的人性探索、深刻的社会洞察，作为一种独特的中国经验，和当下中国人的社会思考和情感体验有了深度的共鸣。古典小说里恒久的主题，也是当下每个人一生中都要面对的社会议题和生命议题。古典小说，像那些人类永恒的哲学经典一样，不仅提出了最具挑战性的问题，也给出了极具启示性的答案。

本著在总结与继承前贤时彦已有成果的基础上，以文学批评史为切入点，以诗学思维为方法论，以宋代唐诗研究学术史为研究对象，把以唐诗为背景的宋代诗学体系构建这一独特的文化和文学批评现象，置于宋代文学发展的宏阔背景下，从宋代唐诗研究的层面分布、演进历程、研究方法及其特征、历史地位诸方面，考察其是如何与这一时期的学术背景、学术潮流和文学风会，特别是与诗歌创作的交融互动关系，并对其话语机制的生成过程进行了学理分析、理论阐释和全面回顾，推原其传承演变的轨迹，凸现其隐在的稳定内核与基本精神，探究了这一时期唐诗研究的美学品格及其学术表达。并且进一步延伸了研究视野，对宋诗创作与唐诗创作手法、美学观念和诗学趣尚的接受与消解过程也作了考察。与此同时，还扩容了文献的范围，既有总集、别集、诗话、笔记、正史、方志、类书、丛书，也有诸多序跋、书信、诗论、碑志、“论诗”诗等，对其进行了尽可能全面的梳理、解读和分析、研究。

一个草包如何在一夜之间被包装成文坛明星？一出文学荒唐剧，尽显社会怪现状俄罗斯国民级讽刺文学大师、“当代布尔加科夫”的世纪奇书在失常的世界，幽默是一种反叛【满纸荒唐言版】一切都缘于一次穷极无聊的打赌……在这个人人都可能成为英雄的对立面的时代，身为作家的我，一面失望地相信写什么都没有了意义，一面又渴望写出自己的“首要”作品。彷徨之际，朋友送来奇效“败德汤”，我在醉酒中打下赌，说自己可以把一个草包打造成大作家。半文盲维捷克误入赌局。一番包装后，我们粉墨进入莫斯科文学圈。一众大小人物尽入彀中，纷纷将此人目为天才。战战兢兢中，我发现自己已经踏上了同荒诞作战的崎岖小路。必须拿到这不公人生的头皮才罢休！不久，天才的神秘长篇写成的消息传开，人人渴望一睹为快，评论、采访、电视直播相继涌来。一切都看起来如此顺利。谁能料到，电视直播出了大娄子，灾祸几乎已不可避免……而此时，大洋对面的贝克奖评委会抛出了橄榄枝……在恐惧与战栗、迷醉与清醒之间，这出闹剧将如何收场？ 【一把辛酸泪版】如今，人人都可以成为著名作家，即便是从未写过一行字的人。这难道不是无稽之谈吗？或者真是这样？尤里·波利亚科夫的爆笑讽刺小说表明，在这个价值观危机的时代，任何事情都可能发生。尤其是在体制更迭前后的莫斯科，既得利益者会不惜一切代价维护自己的特权。这些特权是什么？一套公寓、一辆汽车、一次出国旅行、出版毕生的作品，顺便说一下，他还可以永久进入作家之家，这里的餐厅远近闻名，几十年来一直供应香槟和伏特加，鱼子酱也从未断过。这部布尔加科夫式的小说讲述了后苏联知识分子的严重道德危机。然而，面对意想不到的利益联盟，看到一些人是如何因可疑的审美标准升入天堂或坠入地狱深渊时，我们也会在不知不觉中窥见自己。