《红楼梦》是历代小说中惟一留心描绘女性内心世界的小说，也是最能细致刻画女性性格多面性的一本书。曹雪芹为什么写《红楼梦》？他自己开门见山地说，是因为他混到这个年纪，风尘碌碌，一事无成，在感慨之余，忽然想到过去认识的那些女子；仔细想来，那些女子的才华见识和行事风格，样样比他强。凭着这么一个念旧的动机，十年辛苦不寻常，所以，他完成了八十多万字的《红楼梦》。随着他巨细靡遗的描述，随着他的文采铺陈，那些女子，一个一个活灵活现地在白纸黑字上活了过来，牵动着两百多年来读者的细腻心思。红楼女子最可爱的地方，在于她们都像真人。像真人，不是“完人”，无意为读者树立一个完美的标杆和模范，所以各有各的优点，也都各有缺点。她们的优点没好到值得歌功颂德的地步，缺点也没糟到十恶不赦的地步。她们不像贞贞烈烈的王宝钏，也不像童话里一路使奸计的巫婆，她们的人性在字里行间处处浮现——我们几乎感受得到她们的喜怒哀乐，甚至也可以在生活周遭中找到一个似曾相识的投影，尽管我们和她们的时代不同，环境也不一样，人物的典型特性，竟可以跨越时空，由虚入实。那年我们青春年少。兜落了一地的花瓣，我倒在山坡上，听你浅吟低唱，陪你清泪难干。不知今夕何年？我们闹了，恼了，哭了，笑了，好了……只剩梦中的影影绰绰。一朵云，一弯月，一丝风，一棵树，记忆曾经回来过，却又永远飘来荡去，不远不近。走进吴淡如的红楼，邂逅那些旧貌新妆的花样女子，满纸的芬芳皆是她们下回百转的心思，依稀身处落红成阵的香冢——那些花魂是怎样满心的企盼，小心守候着一段不期而遇的伞缘。未曾转身就开始想念，一段永恒经典，其实一直就在你的桌前窗下……

书摘 据学者考证，甲戌本“凡例”中是第一次正式出现的《红楼梦》这个名字，而其他名字则各自反映了成书过程中的某个阶段某种立意。该书作者曹雪芹自己在书中提到的书名就有五个，以《红楼梦》和《石头记》为主。第一回有“撰此《石头记》一书也”，“将《石头记》再检阅一遍”等语；第五回有概括全书情节的《红楼梦》曲子一套。可见，作者自己早就使用这两个名称了。现将已知的《红楼梦》书名简介如下：其一是《石头记》。据说这是此书的“本书”或“原名”，但亦有不同意见，如俞平伯在《红楼梦研究·红楼梦正名》中就认为此书原本就叫《红楼梦》。关于《石头记》这个书名的来由，甲戌本《凡例》说：“是自譬石头所记之事也。…… 道人亲眼见石上大书一篇故事，则系石头所记之往来，此则《石头记》之点睛处。”《红楼梦》开篇第一回就讲述了这样一个石头记文的神话故事：女娲补天时遗下一块未用的顽石，在青埂峰下经锻炼灵性已通，因自己无材不能补天。便自怨自叹、日夜悲号。这时来了一僧一道，说起人世间的荣华富贵，此石听后动了凡心，便求僧道携它下凡。待它“幻形人世”、经历过一番人间的“离合悲欢炎凉世态”之后，重又回到了青埂峰下，于是便将它在人间的这番经历刻记在石上，后由空空道人抄录回来。这段故事，由于作者对“石头”作了拟人化的描写，所以脂抄本大多称为《石头记》。其二是《情僧录》。这个书名是《红楼梦》的作者在该书第一回中所举的，说是抄录《石头记》的空空道人“因空见色，由色生情，传情人色，自色悟空，遂易名为情僧，改《石头记》为《情僧录》”。其三是《风月宝鉴》。《红楼梦》第一回说“东鲁孔梅溪则题日《风月宝鉴》”，在第十二回中又点明了这个名称的出处，故甲戌本《凡例》说：《红楼梦》“又日《风月宝鉴》，是戒妄动风月之情……又如贾瑞病，跛道人持一镜来，上面即錾 ‘风月宝鉴’四字，此则《风月宝鉴》之点睛”。甲戌本第一回还有脂砚斋眉批语：“雪芹旧有《风月宝鉴》之书，乃其弟棠村序也。”所谓“风月” ，即指男女之情事，而“宝鉴”即是宝镜，显然是说此书目的是告诫世人不要妄动男女之情。有学者认为，曹雪芹先著有《风月宝鉴》一书，后写《红楼梦》时将《风月宝鉴》内容纳入其中。其四是《金陵十二钗》。《红楼梦》第一回又写有：“后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载，增删五次，纂成目录，分出章回，则题目《金陵十二钗》。”所谓“十二钗”，通常认为是由该书第五回“册子”上所写的十二个女子，即元春、迎春、探春、惜春、李纨、秦可卿、王熙凤、巧姐、史湘云、宝钗、妙玉和黛玉这十二个金陵贾、史、王、薛四大家族的年轻内眷和女亲，是《红楼梦》中最有风采的女性形象，《金陵十二钗》即因她们而得名。甲戌本《凡例》说：“然此书又名日《金陵十二钗》，审其名，则必系金陵十二女子也！然通部细搜检去，上中下女子，岂止十二人哉？若云其中自有十二个，则又未尝指明白系某某。及至‘红楼梦’一回中，亦曾翻出金陵十二钗之簿籍，又有十二支曲可考。” P2-3

梁山好汉中为什么一个农民也没有，梁山英雄有多少真人真事，宋江究竟有没有武艺，李师师有功于梁山吗？梁山一百零八将是偶然巧合吗？“三碗不过冈”是什么酒，《水浒传》里为什么很少吃猪肉，卢俊义为什么会坐上梁山第二把交椅。

《三国演义》故事远起汉灵帝年间刘、关、张桃园结义，描述了东汉末年和三国时期近百年发生的重大历史事件，和众多的叱咤风云的英雄人物。 作者通过真实动人的故事，揭示了封建统治阶级内部的黑暗和腐朽，控诉了统治者的暴虐和丑恶。这部小说里藏着许多谜团：诸葛亮为何要娶丑妻？诸葛亮为将周瑜活活气死了吗？刘备有没有封过“五虎大将”曹操是军事天才吗？“七擒七纵孟获”是真是假？……深层探究，首度公世！文学专家学者缜密解读名著《三国演义》背后的真相！

本书是《当代著名作家短文示范精品》由王蒙、冯骥才、蒋子龙、韩少功、贾平凹、从维熙、叶文玲等109位当代著名作家联袂推出。作家们对关系教育改革、关系培育下一代的大事十分重视，各自精选近年来最新创作的得意之作，为孩子们献爱心。这些作品有别于鲁迅、叶圣陶等文学大师的作品之处，是取材于当代现实生活，在内容上易于为孩子们所理解，另外在主题明确、构思各具匠心、篇幅短小精悍，文字准确、通俗、生动等方面，也都给人以既能为孩子们接受，又能一改过去同龄孩子的示范作文所带来的“师傅不高，叫徒弟弯腰”的弊端，能诱导孩子搭上板凳够够高层次精品，从而收到“名师出高徒”的效果。

每一代思考的人，在其生命某一个路口，难免跟虚无照面一次以至多次，陷入迷失。不过，虚无很快便会被打成一种主义，俨然一个反派，然后我们的英雄或圣人会教导种种克服和超越它的方法；很快以至过快，我们又能站起来，重新做人了。会否太过轻易？会否，我们其实借理性和意志的力量遮盖了问题？在村上春树、尼采、加缪、卡尔维诺、梭罗等的文本中，让我们重新和虚无对话，重新在流浪者和影子的生活处境中跟虚无狠狠而深深地接一次吻。因为我们努力活过来，实实在在，情愿做一个凡人。“为什么大家非要变成这样孤独不可呢？”村上春树的呼喊击中了太多太多现代都市寂寞的心。他的受欢迎不是偶然的。但他写到的不是一般的寂寞，不是晚上乏人相伴要到夜店选一个搂在床上一解闷愁的形态。村上的孤独不是热闹的阙如，不是群体的相反词。那孤独是一种空虚，不能找东西来填补得了的空虚，因为即使暂时塞得住，也会很快回到起点，甚至更加空虚。那孤独是一种存在方式，是一种发觉不再和四周的人和事发生关系的状态。……孤独者大可以这样说：我寂寞，故我在。我感到如此这般的寂寞，所以才有如此这般的存在方式。【作者简介】岑朗天 香港土生土长的文字工作者。主要撰写各种评论和创作小说，也做剧场、录像、平面和装置艺术等。时而隐姓埋名行走江湖，在媒体混过，做过“夹心人”，亦曾逍遥自在过。主要著作有《基督教之贫乏》（1986）、《爱情弗得》（1988）、《人文之终结：文化结构史学之总论》（1989）、《老子哲学：实践形上学之建立（初稿）》（1995）等。

《唐诗杂论》是闻一多先生站在一个崭新的高度，以历史的眼光分析研究唐诗的结晶。全书冲破了传统的学术方法、学术研究的狭隘和封闭，从诗人的角度看待、研究诗歌，多所卓见。 本书是闻一多先生的一本名著，其中的文章大都发表在20-30年代的报章杂志上，后来汇编成册。闻一多是民国时代著名的诗人和民主斗士，但他同时也是一个严谨的学者，他对中国的历史文化有着深湛的研究，《唐诗杂论》就是他的一部分研究成果。作国一部开拓性的著作，它在唐诗研究中的历史地位仍然是不可动摇的。同时，闻一多的唐诗研究有他独特的视角和方法，这对我们今天的学者仍然富有启迪。为此，我们重新出版了此书，并请著名学者傅璇琮为此书撰写了“际读”，着重于从历史文化的角度探计了闻一多唐诗研究的个性特点与开创作用，这对于了解中国近代学术史，促进唐诗研究在大有裨益。 闻一多先生是我国著名的诗人、学者。《唐诗杂论》一书反映出闻一多先生对唐诗的研究。书中内容涉及到文章体裁，著名诗人、诗人年谱以及诗歌的翻译，故名之曰杂论。他对类书与诗的优劣，宫体诗的堕落与自赎、年谱的整理与考订，尤其是对唐朝一些著名的诗人“初唐四杰”、孟浩然、贾岛、岑参、杜甫、李白等人的诗歌成就有独到而深刻的见解和分析。文章论述精辟，引用的诗歌皆具有代表性；语言生动形象，兼有知识性和趣味性，引人入胜，读来颇为惬意。

秦川，女，1960年生，江西湖口县人，文学博士；九江学院教授，江西省中青年骨干教师，主要从事中国古代文学与文化研究。曾在《光明日报》、《中华文史论丛》、《江西社会科学》、《红楼梦学刊》、《明清小说研究》等学术刊物上发表论文20余篇。

中华民族的文学，已由久远的往昔，发展到了2l世纪开端的今天。 中华文学是由56个兄弟民族--包括汉族和55个少数民族--的文学共同组成的。56个民族的文学，无论各、自如何发生，怎样沿革，彼此的传统形态又有多么显著的不同，却都对祖吲及人类的文学宝库有着不容替代的贡献。 ' 在漫长的发展过程中，我国56个兄弟民族中，任何一个民族的文学，都有着相对独立形成的经历，也都有过分明受到他民族影响的记录。各民族文学的历史贡献及其相互关系，往往为研究者所特别关注。 在各个民族的原初阶段，由于每个民族所处地理空间的隔绝封闭，以及不同民族社会相互之间的客观屏蔽，加之民族语言及文字的彼此独立存在，文学是可以在一个相应的时期内，享有民族文学本体意义上的全方位个性发展条件的。也就是说，单民族的文学在此种状态下，尚可以有效地游离于他民族文学的种种影响力，回避与他民族文学的一切关联，保障自我在本民族特有文化的既定轨道上从容展开。然而，这种单民族文学不为其他民族文学所作用的十足个性化的推进，往往又是不大靠得住的，更是难以维持久远的。文学作为诸民族之间精神文化互相接触过程中尤其易感的部分，常常会在不同民族之间颇不经意的过从当中，便身不由己地感染了以至于接种上对方的某种基因。今天，当人们面对着我国56个现存民族以及许多个已被历史尘埃埋没了的过往民族那些浩若烟海的文学资料，想要从中拣拾出哪怕是少量的可以确认不曾受到过其他民族丝毫影响或者浸染的作品，都是不大可能的。正像"金无足赤"一般，在亘古而今愈来愈见出整合趋向的中华多民族文学交流进程中，几乎可以不再指望会辨认出某一民族的某一作品，还属于纯而又纯的"单一基因"的民族文学标本。"你中有我，我中有你"，当是对迄今为止多民族文学交流结果异常恰当的设譬。 ……

《欧美文学研究导引》是欧美文学研究文选，精选中外学者的文学评论和研究性论文三十余篇。《欧美文学研究导引》可以作为教师组织教学和学生进一步学习和研究、撰写论文的参考资料，但也可以作为教学改革和教材创新的一种尝试和新思路，积极参与课堂教学。《欧美文学研究导引》采用“历史的方法”，即按欧美文学的发展进程进行分章，并根据不同阶段的文学精神进行选文，同时尽可以兼顾课堂教学的可行性。《欧美文学研究导引》分上下两编，共十章。《欧美文学研究导引》尊重文学阶段性发展的基础上，注重把握不同时代的文学精神和文化内涵。《欧美文学研究导引》选文的依据，除有助于把握一个时代文学的内在精神和形式变迁外，还多半考虑有助于进行课堂教学和组织讨论。主要因篇幅的关系，文章大多为节选。《欧美文学研究导引》的基本思路是以作品为中心，强调对文本的阅读、讨论和研究，变单一的灌输性教学为多元的启发性教学，变被动学习为主动学习，培养学生动口（讨论）动手（研究）的能力。倡导开放的、对话的、过程的新型教学理念。