编辑推荐：对于鲁迅，今天的青少年大都既熟悉又陌生。鲁迅的名字常被人在讲中国现代文学时提到，并且名列现代文学家的首位，完全不知道鲁迅的人极少。而读鲁迅的作品不多，读过之后理解得不深，通过作品对其人了解不透，也是普遍存在的现象。这是一本为青少年选编的适合青少年阅读的鲁迅作品集。读鲁迅的作品，要有沉静的心态，要有正确的方法。读鲁迅不像听流行歌曲、看小品那样随意而轻松，需要用心去读。鲁迅的博大精深，鲁迅的高妙文笔，足以打动每个认真读他的人，而每个认真读他的人，也一定会在其中有所收获。当你过若干年后，回过头再想想鲁迅的时候，就会感到鲁迅的作品对你的思想成熟、才能培养所起到的潜移默化的作用。

中国古代诗歌文章向以意蕴深厚，语言精炼，藻采华美著称，然由于年代久远，历史变迁，文化转型，语言隔阂，造成现代读者理解上的困难。如今随着人们社会生活的发展，审美趣味的提升，文学鉴赏这一下里巴人的审美活动，不仅没有式微，反而更加繁荣，有鉴于此，编者特从已出之古典文学鉴赏辞典中，遴选各路名家撰写的鉴赏文章，裒成一帙，按朝代编次，分成十四册。一方面是彰显当代古典文学研究名家为普及传统文化所作的贡献，另一方面也使文学爱好者能集中披览名家名作，领略其覃思妙语而生茅塞顿开之效。通过本书之名家品牌、名家效应，期望在作者与读者间更好地架起沟通的桥梁，引发读者更浓厚的阅读兴趣，使优秀的传统文化更加深入人心。

《郑板桥家书》是中国古代“齐家”文化的代表作。儒家经典《礼记·大学》云：“心正而后身修，身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。”意思是说，一个人要想立足于社会，首先要心意端正；只有端正了心意，才能讲究修身；只有自身修养好了，才能整治好家庭，进而才能治国，才能平定天下。这就是数千年来封建士大夫念念不忘的“修、齐、治、平”的原则。其中“齐家”是一个重要的环节。究其原因，则是因为在中国长期的封建社会中，家庭、家族一直占有十分重要的地位。封建社会的皇权统治，其实质就是以血缘关系为中心的家族统治。父子相传，世代相袭，封建皇权就是这样延续着它的悠悠命脉。而皇权的更替，说到底是家族的更替，封建社会就是这样走过了数千年的风雨岁月。中华民族是一个重文的民族，在“齐家”方面非常强调思想文化内蕴，并因此繁衍了丰富的“齐家”文化；而形形色色的家书又占据十分重要的地位。据《后汉书·马援传》载，东汉名将马援就写过《诫子书》，告诫他的儿子“画虎不成反类狗”、“刻鹊不成尚类鹜”，要好好学习做人。蜀汉名相诸葛亮在其《诫子书》中则语重心长地谈到自己的人生体验：“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，哲人隽语，千载流传。到南北朝则石破天惊，出现了我国第一部“家训”形式的著作《颜氏家训》，作者颜之推在书中述时忆往，谈文论学，挥洒翰墨，吐属烟霞。承颜氏余绪，至清代则家书家训率然成风，蔚然大国，如纪晓岚、林则徐、左宗棠、张之洞、曾国藩、李鸿章等都有家书传世。历代士人或居庙堂之高，或处江湖之远，或戎马倥偬，或客居羁旅，往往搦翰摅怀，以贻子弟。这样产生的作品，一方面作者秉之以诚，发之以情，饱含殷切的期望，谆谆嘉惠以春风春雨，用心良苦，以真面目示人。另一方面，这些家书内容丰富，谈时事则风云变幻都来笔底，论学问则亲躬行知弥足珍贵，述起居则言简意赅具见哲理，说交游则阅尽沧桑洞悉世态，教子弟则告诫劝勉尽显真情；其中可以领略到书信作者的胸怀抱负、情操气节，更可涵咏他们的雅致品格、兴趣爱好。这当然是一些优秀家书被一代一代辗转抄录、梨梓传刊，为广大人民所珍视庋藏的原因。《郑板桥家书》正是其中的上乘之作。郑燮（1693—1765），号板桥，江苏兴化人，清代杰出的艺术家，“扬州八怪”之一。郑板桥的名字，在人民群众中是并不陌生的。人们对他的多才多艺津津乐道：他是一位著名画家，所画兰竹，摇曳多姿，名播中外；他又是著名书法家， 自创的“六分半书”，熔真、草、隶、篆于一炉，现在也还有人学“板桥体”；他的诗词、道情也很出色，“老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾”，至今还在人们口头传唱；他的家书亦庄亦谐，妙语连珠，领异标新。郑板桥像苏东坡、徐青藤一样，是中国历史上为数不多的具有多种天才的人物。无疑，这样的灵魂永远魅力四射，是我们民族文化史上值得自豪的至宝。家书的受方是板桥的堂弟郑墨。郑墨，字五桥，小板桥25岁，是板桥的叔父之标先生的独生子。板桥没有同胞兄弟，只有这个堂弟，他们常一块玩耍，感情很深。雍正十一年初，郑墨的父亲病殁。不久，板桥旅居海陵，准备第二年入京考试的功课，曾作有《怀舍弟墨》一诗。诗中说，“离家一两月，念尔不能忘”，担心堂弟年幼，经不住磨难而加以慰勉。全诗字里行间充满了板桥对郑墨的挚爱之情：“我无亲兄弟，同堂仅二人。上推父与叔，岂不同一身？”两人的手足深情，从以后的大量事实中可以看到。郑墨是一位憨厚勤谨的读书人，板桥对他寄以兴家的厚望：“老兄似有才，苦不受绳尺；贤弟才似短，循循受谦益……起家望贤弟，老兄太浮夸。”板桥看出小弟同自己不是一类之才，便不以仕途经济文学艺术相劝进，而是以治家的重任相托。后来的事态发展也证明了板桥的明智。日后板桥赴任山东，郑墨只手撑家，举凡卜宅、买地、侍嫂、教侄，事无巨细，勉力操持，既表现出郑墨的治家长才，同时也表现出全力支持乃兄事业的自我牺牲精神。这本《郑板桥家书》就是板桥在外客居或仕宦时，郑墨在兴化主持家计，弟兄常常互通音问，纵淡人生，讨论学问，商量家事的记录。

本书提名为《外国文艺百话》，也就是一百篇有关外国文学和艺术的“闲话”。在本书中，您将会看到：这一百篇文章，上至古希腊，下至20世纪末，涉及文学、建筑、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、电影等形形色色艺术门类，所谈内容大凡在一般文学史和艺术史里是读不到的，而且都很有趣味，读起来会使您觉得轻松愉快。本书有三方面内容：第一方面是有关一些基本知识的，或者说是一些有趣味的知识；第二方面是有关作家、作品的，或者说，是一些和作家、作品有关的轶闻与疑案。最后一个方面是有关艺术家私人生活的。相信您读完本书后一定会有点感想的，也一定会有所收获的。

本社专事外文图书的编辑出版，几十年来用英文翻译出版了大量的中国文学作品和文化典籍，上自先秦，下迄现当代，力求全面而准确地反映中国文学及中国文化的基本面貌和灿烂成就。这些英译图书均取自相关领域著名的、权威的作品，英译则出自国内外译界名家。每本图书的编选、翻译过程均极其审慎严肃，精雕细琢，中文作品及相应的英译版本均堪称经典。我们意识到，这些英译精品，不单有对外译介的意义，而且对国内英文学习者、爱好者及英译工作者，也是极有价值的读本。为此，我们对这些英译精品做了认真的遴选，编排成汉英对照的形式，陆续推出，以飨读者。

《皮陆诗歌研究》一书，作为“唐诗研究系列丛书”之一的这部专著是王先生多年潜心研究的成果。皮日休、陆龟蒙皆晚唐以诗著称的名家，二人相交甚深，酬唱频繁，对后世诗人影响甚大。自晚唐以降，历代诗人学者对皮陆诗歌的评论蔚为大观，然而要在浩如烟海的古文献中钩沉出有关资料洵非易事；而要在研究过程中超脱前人，自出机杼殊为不易。《皮陆诗歌研究》正是这样一部钩沉致远，阐幽发微之作，在广罗资料，充分利用学界研究成果的基础上对皮陆诗歌作了极富创意的探讨。具体而言，该书有如下特点：一、系统全面 古人对皮陆诗歌的评论大都散见于各种读书札记和诗话中，少有专门论著；建国以来，学术界对皮陆诗歌的研究日趋深入，成果迭出。如萧涤非、缪钺等对皮日休诗歌的研究，李锋、陈汉英等对陆龟蒙诗歌的探讨各有所成。可惜这些研究成果大多是单篇论文，且着眼点往往仅侧重于皮陆诗歌的某一个方面。王先生的这部《皮陆诗歌研究》可谓是第一部全面系统地研究皮陆诗歌的专著。全书分五章，每章各有三到五个小节。第一章总论“皮陆”并称的文学史意义及其影响；第二章专论皮陆的唱和诗；第三、第四章则分论皮陆两人的诗歌创作；最后一章再合论皮陆的诗歌理论。对于学界关注的皮陆诗歌研究中的各个问题，该书都已有所论及，并作了条分缕析的阐述；而对于前贤时彦未及措意的地方也进行了一些初步有益的探讨。全书体例得当，条理清晰。 二、考镜源流作者并没有把皮陆诗歌仅仅放在晚唐这一历史断层来研究，而是置之于整个文学史的长河中来考察其源流，这是作者研究皮陆诗歌的一个指导思想，也是其成果《皮陆诗歌研究》一书的重要特色。在总论皮陆诗歌的成就时，作者就非常重视其在诗歌史上承前启后的地位，认为皮陆诗歌上接唐音余响，下启宋调先声，乃唐宋诗风嬗变的标识，并分别予以论述。在专论皮陆的唱和诗时，作者更是设专节来论述皮陆唱和与中唐浙东、浙西诗人群及韩孟、元白之间的传承关系，以展示其继武前贤的一面；又专门探讨了皮陆唱和对后世酬唱诗风的影响，展示其沾溉后昆的一面。再如对皮陆杂体诗的研究，作者通过考察杂体诗的缘起及其在各个朝代的流变，证实了皮陆在杂体诗发展史上承流接绪，恢张开拓之功，最终得出了“皮陆的杂体诗，在文学史上具有总结过去、集其大成、开创未来、影响后世的作用和地位。”这样的研究方法不仅结论令人信服，而且同时为读者完整、清晰地勾画出皮陆诗歌的发展变化过程。 三、新见迭出《皮陆诗歌研究》一书充分利用前人的研究成果而又不囿于前人旧说，自出机杼。全书新见迭出，珠散于各个章节之中。对于前贤的旧论成说，作者敢于质疑。如对皮、陆唱和诗的评价，前人多持批评态度，清人许学夷就曾指责皮、陆的唱和诗“夸新斗奇，大坏诗体，二子复生，吾当投畀豹虎”（《诗源辩体》）；中国科学院文学研究所编著的《中国文学史》也认为：“这些唱和诗自然只是玩弄技巧、掉书袋的，没有什么真实的感情和深刻的思想内容。”作者并没有落入前人的窠臼，而是以文本为主，通过对具体作品的考察，认为皮、陆的唱和诗不仅集中体现了诗人当时的隐逸趣味，更重要的是在诗体创作上作了全面的实践探索。王着从“以文为诗”的特点以及“驰骛新奇”、率直浅切的诗风等多方面论述了皮陆唱和诗直接而深切地影响了宋诗，是“宋调”的先导，这就对皮、陆的唱和诗作出了一个崭新而中肯的评价。 四、广罗资料创新是学术研究的生命力所在，然而学术观点的创新必须建立在充分占有可靠资料及小心求证的基础之上。故每一部富于创新精神的学术专著后面，往往隐藏着作者多年潜心搜集资料的苦功。作为一部史论结合的著述，《皮陆诗歌研究》在史料的搜集和使用方面也给我们作出了一个好的榜样。在书中的论证过程中，作者广征博引，充分利用前人评论资料，全书三百多页，几乎每页的页脚都有一到几条注释，每条注释都严格的标明引文的书名、作者、页数及版本，显示出作者自觉、严谨的学术规范意识。总的说来，《皮陆诗歌研究》是目前所见有关皮陆诗歌研究的最为系统而全面的一部著作，其中提出了不少具有启发意义的观点，如皮陆诗歌上接唐音余响，下启宋调先声，乃唐宋诗风嬗变的标识的论述，理应得到学术界的充分关注。

这套精读本主要是收录鲁迅先生的小说、美文、散文诗和杂文。小说中有我们大家广为熟悉的狂人日记、孔乙已、药、阿Q正传等25篇；美文有社戏、藤野先生、琐记、我的第一个师父、从百草园到三味书屋等16篇；散文诗共有23篇，复仇、希望、好的故事、墓碣文、死火等；杂文共编为16个集子。这些都是先生各个时期创作的精品，我们收录于此希望与大家一道去缅怀这位中国文坛巨匠。

《红楼说梦（插图本）》是一本既通俗又有学术性、雅俗共赏的“红学”著作。与一般崇议宏论、高头讲章式的“红学”著作不同，此书是一种“谈话风”，文字平易好读。在中国家喻户晓、妇孺皆知的《红楼梦》，其读者群恐怕是最庞大的，无书能比。然而，并不是每一个读者都能读出里边的妙处、好处、幽微处、高明处、深刻处的。这就需要有好的启蒙书、入门书，引领读者更准确、更深入、更细腻、更开阔，知其然而又知其所以然地去阅读、鉴赏、品咂、理解、分析，从而真正进入绚烂神奇、伟丽迷人的“红楼”艺术世界。此著就属于这样的书。作者说，他谈的是“《红楼梦》的普通读者的正常理解和健康感受中最基本的东西，是鲁迅所肯定的真理，也是平平常常的常识”。而这恰恰是普通读者所最需要的。这是一本写给普通读者的导读书，又是一部具有相当文化品位和深厚学术内涵的研究专著。读者通过它再来读《红楼梦》，可能会读得更明白、更有趣、更有益，进而增长知识，陶冶性情，滋润灵魂，升华精神。书中还配有清人改琦《红楼梦图咏》的几十幅图，可谓图文并茂。

本书分为四个独立的板块，即第一编“楚辞与楚辞学”、第二编“楚辞的文体学意义”、第三编“骚体文学研究”、第四编“汉魏六朝辞赋研究”。第一编包括6篇文章，内容涉及楚辞的句式特征、骚体文学在当代楚辞学中的定位、楚辞学史和对当代著名学者游国恩教授楚辞研究与教学的概述等，是围绕“楚辞与楚辞学”的主题来选编的。第二篇共8篇文章，第一篇《楚辞的文体学意义》为总论，其他文章则分别论述楚辞对文体赋、七言诗、哀吊文、骈文、乐府诗、词等文体的影响及其相互关系。此编的中心内容是通过探讨楚辞作为一种先在的文体对其他文体尤其是韵文的深刻影响，揭示楚辞在我国文体发生学和文体发展史上的重要意义。第三编计10篇，前一篇研究骚体的形成及其称谓，依次讨论建安、魏晋、南朝各时代骚体文学内容和形式上的基本特征。此编的主要目的，其一是开辟“骚体文学”这一楚辞学中的新领域提供学术支撑，其二是描述汉末至南朝这一时期骚体文学发展演变的轨迹。第四编共8篇文章，其中既有对辞与赋复杂关系的辨析、汉代楚辞流变的探讨，也有对汉魏六朝女性题材辞赋的论述，同时还包括对扬雄、陆云等个别作家作品的研究。

中国历史剧极为发达，从戏剧产生之日起至今长盛不衰，其原因是什么？反映了怎样一种文化观念和民族心态？本书以古代历史题材剧为主，以当代历史题材剧为辅，通过宏观的理论探讨和具体的个案分析，试图对此进行解释，以期促进历史剧研究的深入并对历史剧的创作有所裨益。