红楼梦魇─自序：这是八九年前的事了，我寄了些考据红楼梦的大纲给宋淇看，有些内容看去很奇特。宋淇戏称为NightmareintheRedChamber（红楼梦魇），有时候隔些时就在信上“你的红楼梦魇做得怎么样了？”我觉得这题目非常好，而且也确是这情形─一种疯狂。那几年我刚巧有机会在哈佛燕京图书馆与柏克莱的加大图书馆借书，看到脂本红楼梦。近人的考据都是站着看─来不及坐下。至于自己做，我唯一的资格是实在熟读红楼梦，不同的本子不用留神看，稍微眼生点的字自会蹦出来。但是没写过理论文字，当然笑话一五一十。我大概是中了古文的毒，培根的散文最记得这一句：“简短是隽语的灵魂”，不过认为不限隽语，所以一个字看得有巴斗大，能省一个也是好的。因为怕唠叨，说理已经不够清楚，又把全抄本─即所谓“红楼梦稿”─简称抄本。其实这些本子都是抄本。难怪“初详红楼梦”刊出后，有个朋友告诉我看不懂─当然说得较婉转。连带想起来，仿佛有书评说不懂“张看”这题目，乘机在这里解释一下。“张看”不过是套用常见的“我看XX”，填入题材或人名。“张看”就是张的见解或管窥─往里面张望─最浅薄的双关语。以前“流言”是引一句英文─诗？Writenonwater（水上写的字），是说它不持久，而又希望它像谣言传得一样快。我自己常疑心不知道人懂不懂，也从来没问过人。红楼梦的一个特点是改写时间之长─何止十年间“增删五次”？直到去世为止，大概占作者成年时代的全部。曹雪芹的天才不是像女神雅典娜一样，从她父王天神修斯的眉宇间跳出来的，一下地就是全副武装。从改写的过程上可以看出他的成长，有时候我觉得是天才的横剖面。改写二十多年之久，为了省抄工，不见得每次大改几处就从头重抄一份。当然是尽量利用手头现有的抄本。而不同时期的早本已经传了出去，书主跟着改，也不见得每次又都从头重抄一份。所以各本内容新旧不一，不能因某回某处年代早晚判断各本的早晚。这不过是常识，但是我认为是我这本书的一个要点。此外也有些地方看似荒唐，令人难以置信，例如改写常在回首或回末，因为一回本的线装书，一头一尾换一页较便。写作态度这样轻率？但是缝钉稿本该是麝月名下的工作─袭人麝月都实有其人，后来作者身边只剩下一个麝月─也可见他体恤人。在现在这大众传播的时代，很难想像从前那闭塞的社会。第二十三回有宝玉四首即事诗，“当时有一等势利人，见荣府十二三岁的公子作的，录出来...[更多内容]

在20世纪30年代的北平诗坛上，聚集了以卞之琳、何其芳、林庚等人为代表的一批“前线诗人”。他们接受西方现代主义诗潮的影响，融合中国传统诗学的优长，在“传统的”与“现代的’、“本土的”与“外来的”诗学传统之间，努力实践二者的对接，取得了巨大成功。本书重点考察“前线诗人”的诗歌理论观念与艺术创作风格。通过对“《荒原》的译介与‘古城’系列意象的塑造”、“晚唐诗热”、“‘纯诗’理论的追求与实践”等文学现象的论析，发掘了这一诗人群体在继承古典诗歌传统与接受西方现代诗潮之间的融合和再创造的实绩。“前线诗人”的出现及其诗歌艺术特色的形成和发展，与20世纪30年代北平独特的历史文化环境密切相关。本书将文学现象置于文化视野，通过探讨外部文化环境对诗人群体的聚集及其文化心态的形成等方面的影响，引发了文学与地域文化之关系的思考。

吴若权的幸福流星语：在爱情中主动妥协，并不是逼自己认输，而是用积极的决心赢得彼此的信任。；判断爱情的条件时，懂得过滤和割舍，是一种智慧；你不能什么都不要，也不能什么都要。爱，只是一种感觉，没有人能为你证明，必须倾听自己内心的声音，才能知道她究竟存不存在。在本书中，吴若权化身为爱情观察家与说书人，以结合“短篇小说“与“两性观察散文“的崭新文体，用心收藏周遭每一段寻觅幸福的轨迹。30篇写给恋人的文章，各以不同的爱情故事为前引，然后加入对这段情感的剖析与体会。既有小说的文学阅读质感，又有理性散文的实质建议。它带领你在别人的经验中倘佯，让你领略爱情妙不可言的滋味，给你的情商“充电“，进而帮你找到幸福的感觉和方向。

这三部小说，被后人称为“人间三部曲”，是中国现代文学泰斗巴金后期小说的扛鼎之作，长篇绝唱。本套书可以说是巴金创作艺术的高峰，整体创作风格陡然一变，由早期的热情奔放的抒情咏叹，转向冷静深刻的人生世相的揭示，其艺术水准远在成名作《家》之上。巴金可以说是三部曲的专家，他写过“爱情三部曲、《激流三部曲》、《革命三部曲》；而那部巨作《火》，因书分三册，又被称为《抗战三部曲》。现在他的《憩园》、《第四病室》、《寒夜》合称为《人间三部曲》。 《憩园》写战时回到故乡棗成都一作家，寓居友人的新置馆邸棗《憩园》写作。在那里他发现《憩园》主人夫妇有内忧，新婚的女主人，受前妻留下独生子小虎的困扰，前妻娘家是巨富，他们有意无意利用小虎折磨续弦的后母。随后他又发现憩园旧主人的悲剧，他因一桩婚外爱情，被长子和爱妻逐离家庭流落破庙中，可是爱他的小儿子则与他保持神秘的往来，并且常到憩园折花安慰他父亲。 作家所写小说的情节（盲琴师与卖唱女子之恋），憩园主人的内忧，旧主人的悲剧，以及作家对女主人的关怀，这四条趣味线，交织进展，而各得到动人的归结。全书仅十二万字，竟处理得停停当当，天衣无缝。 文学批评家李广田读了《憩园》之后说：“巴金的《憩园》是一本好书，在我所读过的巴金作品中，我以为这是最好的一本。”其实，不但是巴金作品中最好的一部，而且是中国现代小说的典范之作。论谨严可与鲁迅争衡，论优美则可与沈从文竞耀，论生动不让老舍，论缱绻不下郁达夫，但是论艺术的节制和纯粹，情节与角色，趣旨和技巧的均衡和谐，以及整个作品的晶莹浑园，从各个角度看者恰到好处，则远超过诸人，可以说，卓然独立，出类拔萃。

《西班牙文学》以不息的长河为比喻，形象勾勒出西班牙文学演化和发展的全景。公元10世纪，现代西班牙语的前身已由民间拉丁语脱胎而出，形成诸罗曼词语的一支，以其为载体的口头说唱艺术便同时在伊比利亚半岛各地区涌现，犹如汩汩喷发的大河源头。1120——1140年间，长篇史诗《熙德之歌》被加工付梓，标志着文人学士开始使用罗曼词语参与文学创作。他们的活动恰似欢快奔流的淙淙小溪，不断闪现出绚丽的浪花。其中最为光彩夺目的有智者国王阿勒丰索十世组织领导的古代典籍的移译工作、伊塔高僧的《真爱集》、堂胡安.马努埃勒的故事集《卢卡诺尔伯爵》以及当时的顶峰之作费尔南多.德.若哈斯的《拉纤女人》。至此，西班牙文学已经汇集成一条汹涌的大河，迈进它最丰饶辉煌的流域——黄金世纪。于是人类便有了以其不朽名著《堂吉诃德》而永垂史册的塞万提斯，有了任意锻造语言的巴罗克巨匠贡果热和克维多，有了天降怪杰、西班牙民族戏剧之父洛佩.德.维嘎。然而，在一陈澎湃呼啸之后，这条大河疲惫了，它只是默默地蜿蜒流淌着，同时悄悄吸吮着两岸的滋养，准备来日重振雄风。果然，随着沉寂的新古典主义的结束，河面上又再次涟漪迭起，浪漫主义、现实主义、现代主义……争相妍，西班牙文学在浪涛跌宕中寻觅和求索，虽经战乱和暴政的催残而百折不回，如同奔腾浩荡的大川向着历史的永恒滚滚而去。

本书是美国著名作家、诺贝尔文学奖获得者斯坦贝克的代表作。20世纪30年代，美国经济恐慌期间大批农民破产逃荒，作家曾跟随俄克拉何马州的农民流浪到加利福尼亚，沿途所见，令他非常震惊，“有五千户人家即将饿死，问题十分尖锐……”他以深刻写实的笔触，在书中展现了当时美国农民在生死线上挣扎、反抗的情景。作品出版后，引起各州统治阶层的恐慌，许多州禁止小说发行，甚至有一本名为《快乐的葡萄》的小说出版以示针锋相对。但一切都无法动摇《愤怒的葡萄》在美国现代文学史上的重要地位。

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本书视野开阔，文献翔实，在理论阐述、艺术分析和文献考订方面，均显示出作者良好的秉赋学养。可以说，本书在欧阳修散文研究方面有着相当的高度、广度与深度，是一部出色而自具特点的著作。　本书的研究宗旨在于举纲见地论析欧文内容，深入探索和总结其艺术内涵，追溯欧文创作历程、风格和主张的发展变化轨迹，论述其对中国和域外的影响，从而对欧文进行总体性探究，并且讨论欧文为后世文人学士所一直重视的原因所在。

对“红学”诸多问题的论争，形成了红学史上一道亮丽的风景线。可以毫不夸张地说，没有论争，学术就难以向前发展，“红学”也不会显得如此热闹非凡。本书是对《红楼梦》研究批判的杰作。本书采用了史书常用的纪传体例，既以重要人物为主分出章节，每一章都以人物的活动线索为经纬叙述事件。孙玉明，男，汉族，1961年生，山东省诸城市人。1983年7月毕业于山东大学外文系，文学学士。1989年6月毕业于南开大学中文系，文学硕士。2001年10月考入北京师范大学中文系，现为在职博士研究生，中国艺术研究院副研究员、红楼梦研究所副所长、《红楼梦学刊》副主编，并兼任中国红楼梦学会副秘书长等职。至今已发表、出版学术论著、小说、剧本、古籍整理及译作约800余万字。本书作者历时数年，以令人信服的翔实史料，较为科学的写作手法，客观而全面地介绍了1954年秋“《红楼梦》研究批判运动”发生的前因后果。通过对知识分子群体在这场运动中典型人物、典型事件、典型言论的回顾与剖析。指出运动规模的扩大，花样的翻新与知识分子阶层的积极参与的有起接的关系，面对历史的叩问与现实的责任，知识分子自身应作深刻的反思。本书立意积极进取，叙事客观公允，在唤取良知和责任的同时，为我们研究建国初期学术思想史，特别是“红学”发展史，提供了珍贵的资料。

泰昌的文章意趣无穷，他能把本是严肃的论文的题材写得酒脱随便，使之充满了情趣；他能把那些易牵动情肠的内容写得非常“克制”，却同样传达着浓郁的情怀。在散文领域，他不试图作惊人的突破，但实际上却作了某种超越。他练就了一种本领，情感中包藏着有资料价值的物与事，在写人叙事时，恰当的揉进去自己的情绪与感触。吴泰昌，1938年出生于安徽省马鞍山市当涂县。落地即随母赴南昌市战时江西儿童保育院。1946年回家乡，1955年由当涂中学考入北京中国语言文学系，1960年本科毕业，1964年文艺理论研究生毕业。长期投身文艺报刊编辑工作，先后任《文艺报》、《河北文艺》、《人民文学》编辑，1984年至1998年担任《文艺报》副主编，现为《文艺报》顾问、编审，中国作家协会全国委员会委员，中华文学基金会理事兼干事，中国散文学会、中国报告文学学会，中国大从文学学会，冰心研究会副会长，《儿童文学》、《环球企业家》编委，《小说月报》、《小小说选刊》、《微型小说选刊》顾问，南京师范在学，南昌大学兼职教授；已出版散文评论集十余种，其中，《艺文轶话》获中国作家协会主办的全国优秀散文集奖。在巴老百年华诞之际，非常高兴这本小书得以出版，献上一个读者，一个谛听过巴老教诲的文学界的晚辈对巴老的一片财崇敬和感激之情。由于工作关系，从上世纪70年代末起，我和巴老有些接触，那年年代是巴老文学生涯中十分重要的时期，他以严肃的历史责任感和顽强的毅力，历时8年，说心里话，说真话，完成了巨著的随想录。本书所记余的内容，主要依据我当年的记载，以及保存在自己头脑里的鲜活的记忆。