《红楼梦的传播与接受》共分七章，第一章主要论述《红楼梦》文本的传播过程、传播方式和传播环境，以及《红楼梦》受众的接受视角和行为特点、脂砚斋的接受活动、近现代作家的接受与借鉴等方面的问题；第二章考察《红楼梦》的未定性特征与续书产生的原因；第三章系统梳理清代以来红楼戏剧的剧目和传播情形，旨在揭示不同戏剧形式的传播意义和特征；第四章主要梳理子弟书、大鼓、弹词开篇中的红楼说唱作品，其结论是：《红楼梦》的普及传播与民间说唱特有的存在和表现方式有很大关系；第五章介绍了20世纪以来出现的红楼影视作品，重点讨论影视改编的传播意义，以及红楼影视对现代大众审美接受的影响；第六章主要讨论了《红楼梦》在港台地区、日韩和欧美的传播接受情况，特别分析了《红楼梦》的翻译传播情形，并指出了《红楼梦》翻译中存在的问题和一些成功经验；第七章主要论述《红楼梦》网络传播的特征和优势。 这七章内容，相互照应，结构完整，思路清晰绵密。附录《二十年来（红楼梦）的传播与接受问题研究综述》亦资料丰富，厚重实在。

《水浒》乃天下第一奇书，它再现了北宋末年波澜壮阔的农民起义画卷和梁山泊众英雄谱就的悲情壮歌。其构思之新奇、语言之精粹、内容之丰富、人物之众多、气魄之恢弘、影响之深远，在我国古典小说中占有重要的地位。《水浒》历来备受文人关注，李贽称之为“宇宙内五大文章”之一，金圣叹称之为“六大才子书”，是一部堪比史家绝唱的鸿篇巨制。本书是作者二十多年来对《水浒》的研究成果，全书笔触简洁明快，采用一事一议的写法，内容生动风趣，为读者摹画出了一个真实的《水浒》。该书集两位学者二十多年来研究《水浒》之大成，代表了当今《水浒》研究的趋势。全书从各个方面对《水浒》进行剖析，以故事说人物，以人物品经典，以小说论文化，以文化谈社会。它穿透民间流传迷雾，还原《水浒》创作真相。它还从人物、艺术、语言等多个方面对《水浒》进行了细致入微的透视和分析。作者以简洁明快之笔触，摹画出一个真实的《水浒》，既阐明了自己的观点和意见，又避免了一般学术著作的枯涩之气。该书绝大部分文章均采用一事一议的写法，生动风趣，同时又紧扣《水浒传》的本体研究。

《百味红楼：〈红楼梦〉分回品赏》由一百二十篇文章组成，三十万言，洋洋洒洒，从《红楼梦》的每一回中的某些或某一个内容，作出品评，欣赏其“味”，很像从深海中捞出来的珍品，颇值得一“赏”。《百味红楼：〈红楼梦〉分回品赏》是作者自己在阅读《红楼梦》时，从自身经验的联想中所产生的感受。既是感受，便极富个性，极有新意。既是感受，在写法上便多直抒胸臆，常常侃侃而谈，极富感情，娓娓动听，对读者很有吸引力。书本对《红楼梦》这一巨著作了分回品赏，又有评语，这些因素构成了此书自有《红楼梦》以来独特的新颖性，对红学，特别是对《红楼梦》这一名著的普及，具有相当的价值。

秋后的西湖，自中秋节起，到十月朝的前后，有时候也竟可以一直长到阴历十一月的初头， 我以为世界更没有一处比西湖再美丽，再可爱的地方。《郁达夫说杭州》，约二十二万言，分别从其所作散文、日记、小说中辑出，大体汇总了郁达夫有关杭州的文字。本书是郁达夫文集，大体汇总了郁达夫有关杭州的文字：《杭州的山》、《杭州的水》、《杭州的人》这三部分，基本上集中了郁达夫写杭州的散文作品；《日记中的杭州》，辑录了郁达夫几乎所有写于杭州的日记，以自己的风流才情，为后世存留了一个清丽的西湖之梦；《小说中的杭州》全系以杭州为背景的作品。 正如作者所说：“……我以为世界更没有一处比西湖再美丽，再可爱的地方。”

明代是我国诗学批评理论发达的时代，在对于复古与格调的整体追求下，明代的诗文大家大都有自觉的“辨体”、“尊体”意识，虽说他们的总体创作成就远不及唐宋两代，但留下了大量关于诗学辨体的文本资料，《明代前中期诗学辨体理论研究》即是对此所作的整体研究。《明代前中期诗学辨体理论研究》以明代前中期的高棅、李东阳、杨慎、“前后七子”等人为中心，梳理出了这一时期诗学辨体理论的基本内涵和演进过程，厘清了明代文学研究中存在的一些或复杂、或模糊的重大问题。在论证方法上，《明代前中期诗学辨体理论研究》从文体学角度入手，注重文本细读，以论带史，显得厚实而丰富。对于自清初钱谦益以来就一直饱受争议甚至贬抑的明代诗歌创作及其理论而言，《明代前中期诗学辨体理论研究》的研究为今人历史地、辨证地研究与评价明代诗学作出了有益的尝试。

皎然是中唐著名的诗僧，其《诗式》是唐代诗歌理论的重要著作，有着深刻的思想和完整的体系，对后代诗学理论的发展影响深远。《皎然《诗式》研究》将其置于中国诗学发展的大背景之下以及唐中期诗歌创作和诗学理论转型的关键时期来考察，对皎然的生平及思想、《诗式》的文本结构及理论体系、《诗式》在诗学史上的影响及其理论上的得失作了较为全面的研究评述，是大陆地区第一部系统研究皎然《诗式》的学术专著。《皎然《诗式》研究》是大陆地区第一部系统论述皎然《诗式》的学术专著。该书以六章二十一节构架全篇，从皎然生平及思想宗系、《诗式》的文本结构及理论体系、意境论、五格品诗及其唐诗观、《诗式》的作家作品批评、《诗式》在诗学史上的影响等方面予以全方位的考察，颇富新见。作者通过对文本分析和解读，梳理出了较为合理的《诗式》诗学理论结构图式，统辖了四个大的内容，即以“诗有四深”为纲领的作诗之法，以“诗有五格”为纲领的评诗之法，以“辩体有一十九字”为纲领的风格论，以“复古通变”为中心的诗史观。并将复杂的《诗式》理论脉络作了清晰而简约的归纳。

本书重点是对《水浒传》中具有代表性的、不同类型的人物以及《水浒传》中的一些观念等予以解读，以期使读者对这部名著有个较为客观、全面的认识。

这本《解语析言说红楼》是完全重写的新著，其“新”表现在六个方面。 一是书名将“咬文嚼字”改成“解语析言”，这就更切合《红楼梦》原书“假语村言”的精神。二是改用1996年出版的1982年版本。我深知材料的准确与优劣，是结论正确与否的关键，所以这部新著具有根本性的彻底改动。三是重新安排结构。首先以“楔子——假语村言试解”取代了《真味》的上篇“曹雪芹的语言观”；其次，全书分三章：语词解析、诗词谜语解析、人物解析；将“清代文字狱概述”作为附录，更加扣紧曹雪芹时代的社会背景。总之，这已是另一部面目全新的专著了。四是突出了解读《红楼梦》的方法。首先是全部删去《真味》中原有的一般性理论，如诗词与格律的基本知识、谐声双关法的产生与发展等及有关论述（如“从题目入手”、“卒章见志”等）；其次是尽力摆脱“以阶级斗争为纲”的影响，对“末世”、“情”、“痴”等关键词都努力作更符合曹雪芹原意的阐释。五是人物分析相对集中，且涉及人物更多，范围更广，如平儿、鸳鸯、元春、薛宝琴、香菱、薛蟠、袭人、贾赦、贾政、赵姨娘等；对《真味》中已分析的人物阐释得更深入充分，如李纨、妙玉、探春、惜春、迎春等。六是对《真味》未及深入研究的问题，努力在研究探讨的基础上作了解析，如“痴”、“梦”、“幻”、“佛”、“道”、“绿”、“金”、诗翁“别号”、曹雪芹诗论等，都作了详细的解析。七是修正了《真味》中若干重要的观点，如对“假语村言”、“警幻仙姑”、薛宝钗的评价等；对在《真味》中自己最感满意的对林黛玉、妙玉二人的论述，也推倒重写；补充了大量新的材料，删去《真味》中大段的论述并作重大的修改。 八是增加了大量新的内容。从诗词说：对香菱的三首《吟月》七律、《红梅花》诗三首、大观园元春省亲时的全部诗作、书中大量组诗、组词等——都作了解析；又如从人物解析说：增加了解析平儿、鸳鸯、薛宝琴、凤姐、晴雯、袭人等十多个《真味》中未涉及的重要人物等。这里就不详述了。总之，本书主要思路仍是论述从语言入手解读《红楼梦》的方法，但从版本到内容、结构以及写法与《真味》都已经完全不同，是一本全新的专著。

《文坛艺林见知录》原系倪墨炎主编“书友文丛”之一，1996年由汉语大词典出版社出版，1998年即售罄。海内外友人不时来电来信要书，无法满足其要求，深以为憾。“书友文丛”一套lO册，包括前辈夏衍《风雨故人情》在内，均仅有文字，而无插图。《文坛艺林备忘录》则插图颇多，也深受读者欢迎，所以现在这一次出版的《文坛艺林备忘录续集》也增加了一批颇有史料价值的相当罕见的插图。具体地说：所增加的文章有《潘汉年的戏曲评论》、《谷斯范为何写》、《稗海中被遗忘的骊珠——张爱玲及其《霸王别姬》》、《“写意戏剧观”的历史背境——纪念黄佐临百年华诞》等。所增加的插图可分下列三类：吴晗、赵景深、吴强、黄佐临、冯其庸诸位写给作者的亲笔信件。陈望道、高植诸位给作者的亲笔题词。波多野太郎、谷斯范、郭小庄女士与文艺界知名人士在一起的合影。应该说，基本上是第一次公开发表的，部分信件、题词可能曾在文章中出现，但是这一次是根据原件影印的，在研究内容的同时，还可以欣赏其书法艺术。此外，更要说明三点：《胡适与傅斯年》、《关于吴晗给作者的信》两篇编辑成书时，有两段文字内容相当重要，当时因篇幅所限，被删节了，现在仍予补进。《日本汉学家波多野太郎》成文较早，他上世纪八九十年代的贡献很少介绍，后来作者又写了一篇，比较全面，所以这次作了更换。《王大进的人物雕塑》一文不再保存，因为王大进逝世时，作者也另行写文作了全面介绍，已收进《文坛艺林备忘录》了。

镜里恩情，更那堪梦里功名！那美韶华去之何迅！再休提绣帐鸳衾。只这戴珠冠，披凤袄，也抵了无常性命。虽说是，人生莫受老来贫，也须要阴骘积儿孙。气昂昂头戴簪缨；光灿灿胸悬金印；威赫赫爵禄高登，威赫爵禄高登；错惨惨黄泉路近。问古来将相可还存？也只是虚名儿与后钦敬。