二十一岁进士及第的柳宗元可谓少年得志，他满怀理想，极欲为唐王朝的中兴建功立业。然而十余年后，因王叔文领导的永贞革新运动惨遭失败，作为积极参与者的他遭受了突如其来的贬谪，并在荒远僻陋的永州和柳州度过了一生中最后十四年。被抛弃、被亲置的生涯，伴随着孤独和苦闷，使柳宗元的文学创作具有了一种超凡脱俗的深度。其诗歌幽怨峭厉、淡泊古雅兼具；寓言讽刺文笔犀利、寄托深远；而融入了自身遭际和抑郁情怀的山水游记，更是凌厉古今，独树一帜。《柳宗元诗文选评》选注评点柳宗元60余篇诗文，融汇前修时贤多方面的成果，旨在为读者提供最能体现柳宗元文学特性的读本。

谁都知道，鲁迅先生对美术十分喜好，也非常在行。他有两句诗：“愿乞画家新意匠，只研朱墨作春山。”大家耳熟能详。在那“风雨如磐暗故园”的岁月里，作为以笔为枪，“横着站”两面作战的补充和心灵休憩，他和许广平浸淫在美术作品里，“聊借画图怡倦眼，此中甘苦两心知”。他还以极大的精力和热忱，致力介绍外国优秀画家画作到中国来。可以说，这种介绍与欣赏眼光，正是鲁迅精神世界的重要组成部分。许寿裳先生在《亡友鲁迅印象记》第十一节“提倡美术”中，从蔡元培先生“以美育代宗教”说起，认为蔡先生的“这种教育方针，当时能够体会者还很寥寥，惟鲁迅深知其原意”。蔡先生认为：“欲养成公民道德，不可不使有一种哲学上之世界关于人生观，而涵养此等观念，不可不注重美育。”教育总长蔡元培先生请鲁迅担任社会教育司第一科科长，主管图书馆、博物馆、美术馆等事宜。鲁迅在此期间撰写《拟播布美术意见书》一文，认为“美术可以表见文化”、“美术可以辅翼道德”、“美术可以救援经济”。这只表达了鲁迅对美术的一般看法，见不出鲁迅的个性。 “鲁迅的爱好艺术，自幼已然，爱看戏，爱描画；中年则研究汉代画像；晚年则提倡版画。”这贯穿一生的爱好，自然有鲁迅个人的精气神。司徒乔先生在《鲁迅先生买去的画》一文中认为“只有关切人民的画，才会得到鲁迅先生的喜爱”。鲁迅曾经买过他的两幅画，一幅画着四个全副武装的警察，扑打一个拖着两个孩子的乞丐孕妇；一幅画着一个半裸着的瘦削老人，在初冬的早晨，走过馒头店门前，刚出笼的馒头热气腾腾，面香扑鼻，但饥饿的老人却只好背过脸朝着深深的胡同走去。 鲁迅对深刻反映下层人民苦难的美术的爱好和支持，众所周知。比如他特别喜欢德国版画家柯勒惠支的作品，并于1936年着手编辑《凯绥·柯勒惠支版画选集》，自费印刷，于同年7月出版。鲁迅还为此书作了一篇三千余字的序言，并对每幅作品做了说明。他说只要一翻《凯绥·柯勒惠支作品集》（1930），“就知道她以深广的慈母之爱，为一切被侮辱和损害者悲哀，抗议，愤怒，斗争；所取的题材大抵是困苦，饥饿，流离，疾病，死亡，然而也有呼声，挣扎，联合和奋起。”比如作品《面包》的说明词是这样的： “饥饿的孩子的急切的索食，是最碎裂了做母亲的心的。这里是孩子们徒然张着悲哀而热烈地希望的眼，母亲却只能弯了无力的腰。她的肩膀耸了起来，是在背人饮泣。她背着人，因为肯帮助的和她一样的无力，而有力的是横竖不肯帮助的。她也不愿意给孩子们看见这是剩在她这里的仅有的慈爱。” 但恰恰是这无力的母亲催生了“力的艺术”。鲁迅的美术精神显然已经不仅仅表现在美术的对象和主题，而且已经渗透美术的形式。“有精力弥漫的作家和观者，才会生出‘力’的艺术来。‘放笔直干’的图画，恐怕难以生存于颓唐、小巧的社会里。” 这大抵是鲁迅先生喜欢木版画的原因之一。创作版画，“乃是画家执了铁笔，在木刻上作画……自然也可以逼真，也可以精细，然而这些之外有美，有力；仔细看去……总还可以看出一点‘有力之美’来。”这刀刻而成的闪电般的线条或者说具有同样神韵的画风，也许用日本女画家兼诗人谷虹儿说自己的画的话来刻画更见神髓： “我的艺术，以纤细为生命，同时以解剖刀一般的锐利的锋芒为力量。我所引的描线，必需小蛇似的敏捷和白鱼似的敏锐。” 本书收录了近80个画家的377幅作品，版式处理得错落有致，图文之间空灵跌宕。鲁迅述录正文的书宋和附注的楷体，以及原图版说明的更小字体的处理，很有层次感，让读者读来一目了然。其间的细小处，尤见装帧的心思，如隔开图版的细线，识于底部的书眉，以至于目录里置放的浅墨印刷的隐图，都十分讲究。

秦观在“苏门四学士”中，最为东坡所称道。他作诗为文，专主情致，常常为情所系、为情所累，终以此得名。他于歌酒、文字、清浊、拘纵之外，别守一番真情实意：无论是诗是词是文，处处皆为真情熔铸，绝无虚言浪语搀杂。本书在讲评其代表词作之外，还特地选了一部分诗、文、辞赋，目的是想还秦观以完整面目？一个诸体兼擅、全面发展的多情文人。秦观，一个纯情词人。秦观作诗为文，专主情致。秦观一生所作，不算存疑者，有文集四十九卷，计辞赋一卷，诗十四卷四百三十馀首，文三十卷二百五十馀首，词三卷百馀首，另有挽词一卷。其诗文之数，远过於词。本书共收入秦观的诗词五十多篇，包括《与李乐天简》、《春日五首》、《雷阳书事三首》等，每篇均有详细的说明和注解。

在本书中对被长期忽视的新儒家诗学思想作了细致的钩沉、深入的思考与系统的梳理阐发，以沟通中西的学术眼光，揭橥出新儒家哲性诗学的特征，又以人？难Ч邸⑷实烂姥Ч邸⒁帐跣牧楣邸⑸Ч邸⑸竺婪妒焦鄹爬ㄓ氩銮隆⑻凭恪⑿旄垂邸⒎蕉馈⒛沧谌氖凼觥？侯敏，1961年生。江苏句容人。文学博士。苏州大学文学院副教授。研究方向为文艺理论和文化诗学。著有《求真的诗学》。为学志在澄怀体道。本书以贯通中西的学术眼光，准确而精辟地概括，揭示出新儒家诗学的四大特征，又在新儒家的几代代表人物中选取钱穆、唐君毅、徐复观、方东美等的诗学，分别用“人生文学观”、“亿道美学观”、“艺术心灵观”和“生：诗学观”加以阐述，并作了别开生面的论证。全书文采激扬、思路清晰、论证有序、资料翔实、确系一本值得一读的文论著述，也是一本开启中国文化诗学研究的原创读本。

这个题目有很大的难度。不仅因为鲁迅是很难写的，还因为林语堂太丰富了，也太复杂了。他写了建么多书，有些书是用英文写的，至今仍不能看到。他的人生道路也很特殊。当然，阐释林语堂并不是这本书的主要目的。把林语堂跟鲁迅放在一起，与其说互为参照，毋宁说把鲁迅当做标尺，丈量林语林语堂的高矮肥瘦，更妥当一些。鲁迅是文化巨人，是民族英雄。他是在中华大地上，用全人类文化的乳汁养育出来的。他的始终站在全人类文化前沿的伟大魅力，他对中华民族的深深的爱，他跟一切强权进行顽强斗争的精神，他对人的价值的勇敢捍卫，使其他各色各样的文化人士，都显得不够高大。林语堂虽然著述甚多，但在鲁迅面前，也只能算是参天大树旁边的一棵冠盖如云的梧桐。

本书分为上中下三篇，上篇为理论篇，中篇为实践篇，下篇为赏析篇。

王蒙寫作產量高。從 1979 年至今，不到 25 年的時間裡，共寫作 1000 余萬字，出版 150 余部作品集，還譯成 20 來種外國文字，介紹到世界各地。

《我的四爸巴金》的作者李致，为巴金大哥——《家》中大哥觉新的生活人物原型——的儿子，从少年时与巴金（以川语喊作四爸）同睡一张大床始，至今已与巴金有六十多年的过往交接，贯穿了巴金的青年、中年和晚年。李致，生于1929年，四川成都人。中国作家协会会员、四川省文联主席。李致的父亲李尧枚是巴金的大哥。在与巴老六十多年的接触中，李致对巴老的为人有不少独特的腹腔。巴老曾在给李致的信中说：“我离开世界以前，希望更多的人理解我。你可能理解我多一些。”二十多年来，李致以纪实的笔法和随笔的风格，从多方面写出他心目中的巴老。对于这些散文，有评论家与道：“由于提供了翔实的第一手资料，提供了人物传记、辞典一类文体难以涉及的生动细节，因而早已引起学术界的重视。”作家马识途在题为《情深文自茂》一文中谈到李致时说：“巴金的人格力量，无疑在他身上产生了巨大的影响。如果不是这样，要写出这样的文章是困难的。”全书三十余篇，写作时间跨度二十余年。因为亲情，因为近距离甚至是零距离的交接，因为巴金的坦诚无饰，呈现于李致眼中、心里、笔下的巴金，具有少为人知的感性、具象、血肉丰富、人情味十足的一面，因而为人们提供了翔实的第一手资料和生动的细节，这正是一般人物传记或教科书、研究专著所不具备的。此外，本书还记述了巴金与沙汀、李健吾、李劼人、曹禺等现当代作家的交往和友谊。文字之外，本收还插配了百余幅与文章内容相关的图片，包括巴金各个时期的生活照片，巴金的书信、题字手迹、画像，著述书影，生活中的片纸只言等。

随着新世纪的门槛往回看，本丛书所展示的是一百年前中国人跨世纪时的心路历程！在火光血影中写成中国近代文学，记录了中国漫长封建社会的解体和由封建社会向半封建半殖民地社会蜕变的阵痛；记录了一百年前中国人艰难跨入二十世纪的心路历程；记录了中国人为民放前途和国家命运所做出的探索和牺牲。在香港、澳门顺利回归的今天，在中国人民已经站起来和正在富起来的今天，做一番百年回首，看看蹒跚于二十世纪之门的中国，无疑有着特别重要的意义。温故而知新，便是我们编辑“近代文学名家诗文选刊”的目的所在。

王国维评《红楼梦》之根本观察点，盖发源于叔本华之哲学思想，更有其对于宇宙、人生及美学的精到见解。本书不同于以往诸评之蔽于一端，其见地之高，为自来评《红楼梦》者所未曾有。蔡元培谓《石头记》原本乃影射康熙朝之政治小说，如清世祖与董鄂妃之事，即黛玉死而宝玉出家为僧之本事，等等。鲁迅在讲清代小说时则认为《红楼梦》是清代之人情小说的顶峰。《红楼梦》之伟大，在于她以一部小说而得以成就一门学说即“红学”。“红学”本是清代文人学士的戏谑之称其学术地位的确立，当归功于二十世纪二十年代新红学的创建有人甚至说“这一件大功值得凌烟阁上标名”，足见新红学的成就及影响。更有王国维、蔡元培、胡逅等博学硕德以大宗师身份对《红楼梦》予以点评进而以专著行世，对当时以及后世都产生了深远的影响。其中的观点以今日来看未必句句信而有征，然其不囿成见、独辟蹊径的治学精神仍然值得借鉴、发扬。本丛书所选作者皆是“红学”家或在其他领域卓然成家者，以期读者能站在更高的角度认识《红楼梦》。所选文章不以学术观点、又化背景、政治倾向为取舍；在形式上也是长篇宏论与短篇杂感兼收；就时间来说跨度较大，在做技术加工时，亦尽量保持其原貌；为兼顾学术性与趣味性不以发表时间先后为序编次。