本书对1999年公映的《不见不散》、《一个都不能少》、《 洗澡》等电影从导演、编剧、摄影、录音、文化等方面进行了深入的探讨。影片个案分析 《网络时代的爱情》评析影片个案分析 《那山 那人 那狗》影片评析影片个案分析 《国歌》评析 编剧分析 《紧急迫降》剧作分析表演分析 追求最真的表演 刘诗兵（北京电影学院表演系教授）导演分析 视觉奇观与人道精神 葛 澎 导演访谈 塑造自己的风格—张建亚访问记受访：张建亚（《紧急迫降》导演）访问：倪 震（北京电影学院理论室教授）摄影分析 运动镜头的表现力 梁明（北京广播学院电视学院副教授）录音分析 读解高科技类型片的声音艺术构思 姚国强（北京电影学院录音系副教授）文化分析 灾难与救助：主流电影文化的典型样本 尹 鸿 （清华大学传播系教授） 本色魅力与性格魅力的结合：剖析《一个都不能少》表演元素的组合 刘诗兵被选择的美——《一个都不能少》导演印象 郑洞天《一个都不能少》创作回顾访问：张 卫 受访：张艺谋评析《一个都不能少》的剧作 胡 克 （中国电影艺术研究中心研究员） 一个都不能少》摄影分析 影片《一个都不能少》观后 郑国恩张艺谋的导演方法——《一个都不能少》创作观察访问：张卫 受访：侯咏《一个也不能少》读解张艺谋影片的声音艺术构思 姚 国 强（北京电影学院录音系副教授）文明与文明的野蛮——《一个都不能少》中的文化装置形象 王一川

本书是《当代电影论丛》系列之一，是一本关于现代欧美电影评论的参考读物。书中所选入文章绝大部分为《当代电影》90年代发表的论文，个别分卷为追求本卷内部体系的完整性，选编了一些在其他书刊上发表的文章和未发表的文章。全书的体例，分总序、导言、正文。希望读者能够从本书中了解欧美电影在近20年间的主要发展脉络和特征。收在这部著作中的文章大多数是命题作文，是《当代电影》编辑部事先准备发表剧本，请评论者写赏析文章。本书的三位作者都在中国电影艺术研究中心从事电影研究工作，间或应编辑部之邀撰稿，因而陆续成文。三位作者观念有异有同，三着文责自负的原则，保留各自特点和风络，供读者参考。

摄影，是一门雅俗共赏的无声艺术，她形象而富有情感，能再现社会的真实空间。摄影，又是一种超越国界的视觉语言，她直观而又生动，能沟通国际交流，促进世界各国人民的相互了解。

“老房子”——老百姓都这样称呼祖祖辈辈居住的古老民居。它们确实老了，与现代化的距离越来越远，连它们主人的后代也不想要了，拆了或卖了盖洋楼，即气派又实用。这是可以理解的。随着经济的发展，这种建设性破坏也将越演越烈，老房子像濒临灭绝的珍稀动物一样越来越少（少数名人故居可幸免），随之而去的是珍贵的文化遗产和建筑艺术，以及宝贵的旅游资源。等到我们醒悟时，恐怕已经晚了，老房子那种特有氛围和文化气息都将一去而不复返，即使造了许多新古董也无济于事。编者出版这套《老房子》图集的目的一是为了唤起人们对古居民价值的重新认识，手下留情，多保留一些精彩的老房子；另外，退一万步讲，即便全拆完了，好歹也让老房子留一些遗像给后人或外星人吧！本书丛书之一，通过大量真实的摄影照片，向广大读者展示了四川民居的整体风貌。

“老房子”－老百姓都这样称呼祖祖辈辈居住的古老民居。它们确实老了，与现代化的距离越来越远，连它们的主人的后代也不想要了，拆了或卖了……随着经济的发展，老房子像涉临灭绝的珍稀动物一样越来越少（少数名人故居可幸免），随之而去的是珍贵的文化遗产和建筑艺术，以及宝贵的旅游资源。等到我们醒悟时，恐怕已经晚了，老房子那种特有的时代氛围和文化气息都将一去不复返，即使造了许多新古董也无济于事。一个个百户连片的古村落，足以使人陶醉，足以使人忘返！老房子老了，但它更有生命。以徽派民居为代表的皖南民居，凝聚了一种极具个性特征的文化现象——它寄寓了这一地区明清时期的社会、经济形态和文化意识形态。阅读“老房子”，走进烟雨凄迷中的江南庭院，也许会给你一个晃惚的梦！

刘半农是“五四”运动时期文学革命运动的先驱者，除在文学创作、文艺评论、语言学研究等方面有一定造诣外，还对中国语法、民歌、考古、历史、乐律及占代音乐史等方面颇有研究。与同胞刘天华、刘北茂合称“刘氏三兄弟”。本书为其专门谈摄影的佳作，也是中国第一本摄影艺术专著。作者以其特有的生活经历和感受娓娓而谈，读来亲切生动，饶有趣味，即便是对摄影一窍不通的人，也可能由此对摄影生一种兴致。

这里，至少还有一本书力图恢复与园林的一种更为亲和力的关系。这本漂亮的书文笔优美，有大量的插图，它向读者介绍了园林之美以及园林之美的种种形态——从古中国和印度的风景设计，到迪斯尼乐园和现代美国市郊别墅。——约翰·杰克森（美国风景历史学家）自然之处所，无所谓美丑，我们找到它们时，它们并非花园；它们之所以成为花园，完全是我们的行为之所为，是我们的梦想之所为。——《华盛顿邮报》

陈雄，摄影家、专栏作家。1956年出生于天津一个音乐世家，8岁学习钢琴，12岁开始对摄影产生浓厚兴趣，并最终投身摄影艺术。1992年起，着手进行音乐家专题的摄影。基于对音乐和摄影的了解和热爱，作者得以捕捉到音乐大师们在表演中最传神的瞬间，令一幅幅静止的画面传达出音乐的魅力。其作品不仅受到摄影界的好评，更得到音乐大师们亲自签首肯。

一群群风雪压不倒的人们，一双双布满疮痍的双手，一张张憨厚纯朴的面孔，一个个天真烂漫的面孔，一个个天真烂漫的笑容，一碗碗暖透心坎的酥油茶，一面面猎猎迎风的风马旗，一阵阵荡气回肠的豪情壮歌，一声声沁人肺腑的“扎西德勒”又占领了作者的整个思绪，圣比藏区又向作者发出强烈的召唤！是造物主给了我拍摄藏族人民的缘分和职责，假如作者不去表现这一题材，作者将终生抱憾。高原的雪雨冰雹洗净了作者的心灵，圣地的神奇灵光已给作者指明了真谛，洁白的云朵冲淡了作者追名求利的欲望，浓烈的桑烟模糊了作者对生与死的界限，作者的摄影创作已不再是为了迎合少数人的口味以赢得昙花一现的蜗角虚名……这本《天界子民》刻意地以纪实的手法，印证了真正的藏人风貌。

真实的纪录片集纳起来所保留的就是一部人类文明史，它的珍贵价值是无法替代的。本书既有中国纪录片创作历程的文化、理论梳理，又有代表中国电视纪录片主流文化的全国20余位老中青电视纪录片创作者代表作品的特色分析；还有国外优秀纪实风格流派形成、发展的阐述，大师级纪录片作品及纪录观念的展示、演绎，21世纪电视纪录片发展前瞻。本书是我国第一部对中国电视纪录片作全方位扫描、剖析的专著。全书以中外优秀电视纪录片艺术、手法为参照系，视野广阔前卫，材料扎实丰富，大气磅礴，有声有色。本书可供新闻传播、影视院系及相关系科教学使用，也可供电视从业人员、爱好者和研究者参考。