本书的主要内容包括前言、关于安塞尔·亚当斯、安塞尔·亚当斯年谱、学习“预先想像”、理解“区域曝我法”、活用“区域曝光法”（一）、活用“区域曝光法”（二）、《月升》的启示、影调的扩张和压缩、滤光镜的选用、放大的技法（一）、放大的技法（二）、放大的技法（三）、摄影作品的长久保存处理。对每一章都有详细的讲述。作者简介：冯建国，1962年出生于中国海南省。1983年毕业于广东省广播电视学校新闻采编专业。分配到广东电视台社教部，担任专题节目的采、编、摄工作。1986年3月调到电视剧部导演组，曾在多部电视剧中担任助理导演、副导演兼剪辑。1988年自费到日本东京留学。1992年毕业于东京千代田工科艺术专门学校摄影科。1996年毕业于日本东京大学艺术学摄影系、获学士学位。1998年毕业于日本大学大学院艺术研究所，获艺术学硕士学位。1999的回国。2000年调入北京电影学院摄影学院，现为副教授，主讲大画幅摄影、广告摄影。目录：前言关于安塞尔·亚当斯安塞尔·亚当斯年谱第一章学习“预先想像”学习与思考：眼睛和镜头观察事物的不同特点第二章理解“区域曝光法”学习与思考：理解和把握重点暗部和重点亮部第三章活用“区域曝光法”（一）学习与思考：学习观察和拍摄小品第四章活用“区域曝光法”（二）学习与思考：对摄影“瞬间”的理解和把握第五章《月升》的启示学习与思考：月升与月落第六章影调的扩张和压缩学习思考：学会扩张和压缩影调第七章滤光镜的选用学习与思考：适当选用滤光镜第八章放大的技法（一）学习与思考：选择合适的相纸第九章放大的技法（二）学习与思考：把握好局部的加光和减光第十章放大的技法（三）学习与思考：活用可变反差相纸第十一章摄影作品的长久保存处理学习与思考：选择合适的保护调色处理

湖南省优秀社会科学学术著作出版资助。

人体绘画越来越受广大白领阶层及时尚年轻人的喜爱。它与文身的最大区别是没有风险和痛苦，能随着心情、服饰更换图案。书中有近200种绘制在人体上的图案。全书内容分为体绘基础、生活中的体绘艺术、丰富多彩的体绘艺术、风格迥异的体绘图案、美甲艺术。既具有欣赏价值，又可以自己动手绘制。让你轻松走近人体绘画世界，展示你独特的魅力。

“应用主持人艺术系列丛书”从初入主持行当要注意的问题到提高与进修的路径指南；从化妆上镜到吐字发声；从口语表达到临场应变；从参与节目策划到现场调度驾驭；从工作配合、关系处理艺术到走出声屏、主持各类文体活动等，内容全面，实用性强，是一套关于主持艺术的百科全书。本书提出节目驾驭是主持艺术的集中体现，并从控制论和传播学的角度分别提出了节目驾驭的意义及要求，然后就自我驾驭、观众驾驭、嘉宾驾驭等各项分章论述驾驭艺术的策略和技巧，最后重点论述了特别需要调度驾驭的新闻类节目、谈话类节目、综艺类节目以及直播节目的驾驭技巧。<

数码摄影工具书，实用词汇3000条，每一条都是摄影者所需要的、常用的和希望看到的。

本书是一本介绍数码相机应用方案的书籍。书中通过大量的实例，介绍了用数码相机解决工作和生活中的各种问题的方法和步骤。例如，拍摄显微镜下的细胞；拍摄底片；把拍摄的相片制作成可以在VCD影碟机播放的光盘；把拍摄的图像加工成水墨山水画；以及用数码相机代替扫描仪进行文字扫描并识别等等内容。本书采用按问题分类，解决过程用流程图解的方法写作，读者只需按照书中讲述的内容操作，即可掌握相关内容，并运用到实际工作中去。本书可供广大数码相机用户学习，也可供相关专业培训学校参考。

《影视声音艺术和技术》全书约20余万字，是一部以影视声音艺术和技术工艺为理论基础，以影视作品声音分析为贯穿主线的有关声音艺术评论和分析方面的学术专著。《影视声音艺术与技术》从理论与实践两方面对各种不同题材的影视作品加以全面分析、评论和总结，具有较强的理论系统性和实践指导意义。本专著根据不同的影视作品的艺术创作实践，在分析中叙述了影视作品声音分析的基本原理。其目的是帮助那些已经在影视艺术创作一线岗位上工作、但未能接受正规影视录音艺术专业教育的从业人员能便捷地了解相关理论知识。这些知识对那些尚在大学学习的影视录音艺术及技术专业的各类学生也大有裨益。本专著除了供影视录音艺术专业（或音频技术专业）的艺术类（含工科类）本科生、研究生、大专生及高职生直接作为专业教学参考书外，亦可供非录音专业的艺术及其他相关专业和研究方向的各类学制的本科生、研究生，以及专科生、高职生、研修生选作教学参考书使用，同时还可供社会上广大的影视业作爱好者阅读。

编辑推荐：1992年在北京举办的首届全国发型化妆大赛中，一个稚气未脱的姑娘以一款《梦幻化妆》作品捧走了全场总冠军的奖杯，全场哗然，掌声不断，她的名字——郭秋彤从此载入了中国美发美容行业的史册。 春华秋实，12年来秋彤硕果累累，她获得了不少的殊荣，而最令我们赞许的当属这本《人体彩绘》艺术教程，在人们对人体彩绘和梦幻化妆混同，对人体彩绘不十分明晰的情况下，秋彤在博大的艺术殿堂里打造另一番令人赏心悦目的领地，释诠了真正的艺术彩绘。

摄影术的诞生，为人们认识历史提供了一种生动而稳定的参照。较之于文字的记述，照片往往更直观，也更确定，随着照相机快门被按上的一瞬间，历史的某个场景便如此这般地定格了。《老照片》试图在这方面有所改变，把照片置于观照的中心，让照片自己来诉说。有时候，照片蕴含的话语、传递的意味，远不是几条简单的历史结论所能涵盖的，而历史却只有正视和倾听照片的话语，才能鲜活生动起来。《老照片》一向着意于历史细节的呈现。这民照片本身的特点不无关系，因为任何一幅照片都是由诸多细节组合而成的，即便是一张寻常的家庭合影，人物的一颦一笑、服饰的一款一式、场景的一什一物，也都一览无余地写在上面，想藏都藏不住。不妨说，展示老照片就是在展示历史的细节。这是就照片而言。细节的叙述在《老照片》的文字中也触目皆有。本辑散木先生《不同时代的“师道”》选载了“文革”期间一位学生写给老师的“赠言”。此君非但不执“弟子”之礼，反以训导的口吻与老师说话，且连篇白字，粗陋无文，直可载入现代版的“笑林广记”。马思遥的《姥爷》则写到了60年代初的大饥荒：“……姥爷得了浮肿，四肢一按一个坑，白天干不了活，连走路都得扶着墙；到了晚上，姥爷便和几位岁数同样很大也得浮肿的老人坐在火炕上，地上支起一口大锅，里面放几粒黄豆、几根道边拾来的羊骨头熬汤，说是能治浮肿病。老人们边喝汤，边聊天，直至天亮。”这个细节里所透露的生存的执著与“老人们边喝汤，边聊天，直至天亮”的情态，正是法国的罗兰·巴特所称的那种“生命的字母”，亦如一个个跃动的音符，奏响了一曲感天动地的生命交响乐。而这一细节所传递出的意蕴，是任何关系那场饥饿的形形色色的历史结论都无法涵盖的。细节就像是历史的放大镜，使尘封的岁月、混沌的往事纤毫毕现，历历在目，而《老照片》所做的，不过是为了这些放大镜提供了一个小小的支架罢了。

记者眼中的周庄、同里、甪直、锦溪、南浔、西塘、乌镇、朱家角水乡风貌。 本书为了让世人更好地了解这些江南名镇，了解其风景名胜和历史文化，编者在新闻采访工作之余拍摄了周庄、同里、甪直、锦溪、南浔、西塘、乌镇和朱家角八个有代表性的江南古镇水乡风貌，这八个古镇构成了一幅幅浓淡相宜、栩栩如生的水乡风景画。从一个记者眼中看到了古镇悠久的历史、灿烂的文化艺术、众多的名人故居遗迹和古典的园林，那里柔美多姿的湖光景色和积淀深厚的历史文化遗存，以及由于许许多多闻名海内外的名人大家出生或生活在这里，从而产生了不少名人故居、名人纪念馆等等。记者拍摄的技巧和设备不是最好，但作品反映出来的一定是原汁原味，素雅秀丽充满了诗情画意，将会给读者留下非常深刻美好的印象。