本书介绍了近年来国内外流行的风光摄影后期调色案例，针对一般风光摄影领域，讲解了大家经常会遇到的各种不同场景的后期调色思路及具体处理过程。全书共十一章，具体包括绿色植物场景调色、逆光场景氛围渲染和强化、强逆光场景调色、低饱和度场景调色、低饱和度蓝色的处理、光影的调整、银河类题材照片调色、调色思路总结、蓝色调、冷色调变暖色调，以及暖色调的调色等内容。本书语言简洁、流畅，将调色理论和经验融入到了具体的后期修图案例中，以帮助读者更好地将理论与实践联系起来，提高学习效率。本书适合想要针对风光摄影后期进行深度学习的读者阅读。

本书用300多幅珍贵影像，书写百年青春史诗，再现一代代中国人的青春记忆， 百年青春的影像都定格在这些照片里： 1920年代勤工俭学寻求救国之道的青年 1930年代历尽艰险奔赴延安的青年， 1940年代怒吼“一寸山河一寸血”的青年， 1950年“最热情、最有理想、最有献身精神”的青年 1960年代上山下乡建设祖国的青年 1970年代在时代变革中迈向新生活的青年 1980年代理想诗意、屡创风潮的青年 1990年代高歌“我的未来不是梦”的青年 2000年代激情飞扬的奥运青年 2010年代不愿躺平的创业青年 2020年代负重前行的抗疫青年 跟着他们的步伐， 每一代中国人都能寻找到属于自己青春模样。

《影像的力量：日本著名摄影师创作随感》收录了日本著名摄影师竹内万里子的多篇摄影评论，其中包含对11位日本著名摄影师艺术创作的随感文，还有关于卢旺达大屠杀的摄影作品集《蓄意的后果：银强奸诞生的卢旺达儿童》（作者：乔纳森·托尔戈夫尼克）的随感，以及作者多年来关注卢旺达大屠杀事件的《卢旺达笔记》博客文章精选，另外还收录了作者对恩师平木收先生的怀念文章。 看照片，感受他人的痛苦与欢乐，不断追问人性的，探访灵魂深处的随感！本书的内文构成：作者竹内万里子迄今研究成果的摘选，以及她对日本11位摄影师及其摄影作品，以及一部关于卢旺达大屠杀的摄影作品的评论文章全文。另外，还特别精选了作者在非洲卢旺达的工作笔记的一部分，以及作者对恩师平木收先生的怀念文章。本书在设计上也花了一番功夫，版面设计以及文字的排版，都最大程度地体现了作者团队的思想气质。内文中列举的摄影作品，其中10摄影师各展示2幅摄影作品，由于关于摄影师志贺理江子的文章有2篇，故志贺的展示作品为4幅，这些作品以照片材质贴于书页上，以最大程度展示摄影作品的尺寸和带给人们的感觉。本书中的词句，都不是摄影学专业术语或学术性语言，因为摄影是往返于看与写之间的实际体验，所以本书的词句看起来有些虚无飘渺，但实际上都是切实的心灵感受。这恐怕也是对于艺术与照片的思考。 本书专门对11位日本著名摄影师的艺术创作风格及摄影作品进行了评论，并抒发了感想，这11位摄影师为：鹰野隆大、铃木理策、铃木龙一郎、马场磨贵、志贺理江子、十文字美信、土门拳、铃木良、中川治、新井卓、古贺绘里子。本书专题文章《沉默与影像》评论的摄影作品集为《蓄意的后果：因强奸诞生的卢旺达儿童》（作者：乔纳森·托尔戈夫尼克）。

在日本生活的2年间，本书作者Shio利用业余时间走遍了日本47个都道府县中的45个，拍摄了数十万张照片。她不仅用镜头记录下了山河湖海的壮阔风景、天地之间的草木生灵、花开雪落的四时更替，还拍摄了大量城市乡村的人文景观，以及人们日常生活中平凡而温暖的瞬间。本书精选了作者在日本各地拍摄的500余张照片，根据不同主题分为13个章节，包括了东京、京都等城市，山脉、海岸等自然风光，樱花、鸟居、富士山等日本文化元素。Shio擅长捕捉色彩和光线，画面风格简约自然。她用安静、细腻且富有温情的摄影作品感知世界，同时也映射出自己的内心。

本书按照纪录片创作的实践流程——创作原则、确立选题、运筹调研、方案建构、导演拍摄、人物塑造、叙事策略、剪辑制作——安排了八章的内容，并针对视频化传播时代短视频、微纪录火爆的实际，专门设置了第九章微纪录创作。在以实训锻炼学生动手能力的同时，特别重视培养学生对社会现实的观察、认识、分析、判断能力。本书适用于传媒类应用型本科、专科大学生使用，也可供电视台、影视传媒公司从业人员参考。

速写是感受并记录生活的方式，是由造型训练走向造型创作的必然途径，也是美术高考的必考科目之一。《师语主题教学演绎系列丛书演绎纯线描速写5》以速写的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强速写基本技法的训练。从速写基础入手，详细介绍了速写的工具材料和运笔画线的技巧，是一本针对速写初学者进行基础练习的实用教材。全书主要分为步骤示范、作品临摹及照片对画三部分，以深入浅出的方式阐述速写写生过程中常见的节点、难点，能在短期内提高学习者的实践能力。书中遵循造型训练的步骤与规律，内容从简单到复杂、从理论到实践，贴近美术高考对速写写生的要求。

许多刚开始接触手机拍摄的爱好者认为手机拍摄比较简单，但在实践时却发现拍摄出好作品并不容易，比如拍出来的照片虚、黑、歪斜、偏色、画面杂乱、没有美感、没有格调等。如果不知道如何解决这些问题，那么就可以通过阅读本书找到答案。本书不仅系统讲解了手机摄影的基础知识、不同主题内容的拍摄方法，还详细介绍了手机短视频拍摄与剪辑的方法。本书共有３篇，第一篇主要讲解读者不可不知的手机摄影功能的用法和照片拍摄的构图与用光技法；第二篇主要讲解人与生活景象、风光与花草、宠物与美食等主题的拍摄，以及照片后期修图与美化方法；第三篇主要从拍摄与剪辑两个方面详细介绍短视频创作的方法和技巧。本书适合所有想要提升手机拍摄水平，创作出高质量作品的读者朋友阅读。通过学习本书，零基础的读者也可以用手机创作出优秀的影像作品。

对中国当代摄影史梳理基础之上反省性的总结。通过对不同时代、不同摄影师风格的探索，由摄影主题和表现手法反观整个社会民生的发展历程。

拍照与晒图作为日常爱美女孩的需求之一，有着非常广泛的人像市场，但如何摆出好看的姿势仍然困扰众多女孩的一大难题。本书通过插画加人像案例的形式，简单明了地提供了居家、公园、游乐场、街边、隧道等20余种拍照场景及港风、学院风、古风、帅酷、日系、甜美等6种风格的100种拍照摆姿，画风清新、非常实用，适合爱拍照的女孩参考阅读。

《中国当代舞剧创作三论》（简称“三论”），是作者继《中国当代舞剧创作综论》（简称“综论”） 《中国当代舞剧创作再论》（简称“再论”）之后关于“中国当代舞剧”的研究成果。“三论”由二十八个单元构成，全书40万字左右。第一单元至第十二单元主要述评张继钢、赵明、杨威、陈惠芬、王勇、苏时进、杨笑阳、杨丽萍、王举、王玫、万素、佟睿睿、王舸等13位国内**成就的中国导演执导的大型舞剧；第十三单元至第十五单元主要是述评陈维亚、高度等具有较大影响力的大型舞作编导；第十六单元述评舞剧文学台本；第十七单元后主要就国内具有较大影响的革命历史舞剧、民族舞剧、芭蕾舞剧、第十二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧等进行述评；该书所评舞剧、编导、导演等对中国当代舞剧发展态势具有展望与引导作用。