《八百里瓯江图》是一幅宽0.6米、长40米的钢笔画长卷，由以侯传芳先生为主笔的创作图队合力打造，整个作品历时两年有余。《八百里瓯江图》取材于瓯江及瓯江两岸的自然景观、人文历史、民俗风情等。画册《八百里瓯江图》则以聚焦与拾掇的方式锁住瓯江及两岸的精华部分，包括瓯江各段的经典自然风光、历史名胜等，在展现钢笔画《八百里瓯江图》的艺术细节上着手，图文穿插来描述瓯江流域的人文历史脉络，体现温州传统历史上的耕读文化、小农经济、百工之乡，诸如自然与人文名胜、民居日常生活、农耕与农闲以及五彩缤纷的民间文艺等。

《勒库倍初中级钢琴练习曲集》系一部钢琴曲谱集。书稿遴选了19世纪法国音乐教师、钢琴家、作曲家勒库倍的钢琴练习曲约100首。书稿中所收练习曲篇幅短小，优美动听，难度整体属于初级至中级之间（2-9级），适合各个程度的学习者在训练手指技能、肌肉放松以及歌唱性触键的课题上学习和使用。《勒库倍初中级钢琴练习曲集》选取了19世纪法国音乐教师、钢琴家、作曲家勒库倍的钢琴练习曲约100首。他早年在巴黎音乐学院学习，后担任视唱、和声与伴奏的教学。勒库倍一生编写了大量初学教本和练习曲，本书中包括作品17、20、21、24-26。他的练习曲篇幅短小，优美动听，难度整体属于初级至中级之间（2-9级），适合各个程度的学习者在训练手指技能、肌肉放松，以及歌唱性触键的课题上学习和使用。

本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列。莱蒙是法国著名的音乐出版商，也是一位优秀的钢琴教师、作曲家。作为一名成功的出版商，他出版过同时代的诸多著名作曲家的作品，他与古斯塔夫•卡鲁利（Gustav Garulli）合著的《视唱教程》在国内长期广泛并运用于教学实践中。莱蒙《钢琴练习曲》（作品37）是莱蒙专门为儿童编写的进阶性钢琴练习教材，一共由50首长短不一的练习曲组成。这本教材一经问世便广为流传，在我国的钢琴教学中也得以普遍使用。本教材的难度介于2-5级，是一本能起到承上启下作用的合适教材，在技术程度和音乐的表现力方面要求更高。在钢琴教学进度的安排上，本教材亦可作为一本独立教材使用。本书有音响资料，增加了实用性，适合初中级程度的读者使用。

《阿侬（哈农）钢琴练指法》涉及了钢琴常用的基本技术，包括了五指练习、音阶、琶音、双音、和弦、颤音、六度及八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷、灵活独立、结实有力、平均发展，还能使手腕放松平稳、自然柔顺、富有弹性。在钢琴教学中，一直是一本很有练习价值的普及教材。

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本书以作者在博物馆、美术馆寓目的书画墨迹为蓝本，既从宏观的角度探讨元代葫芦画、明清青绿山水画、兰亭修禊图、端午题材绘画及岭南刻帖，记录了作者在多个博物馆鉴定书画的经历与心得，又从微观的角度对包括赵孟頫、仇英、吴荣光、居巢、居廉、袁祖志、吴大澂、吴昌硕、任预、齐白石、黄宾虹、王一亭、张大千、谢稚柳、苏庚春在内的众多名家的作品风格、鉴藏与传播、交游等展开深入探讨，揭示书画家、美术现象、作品流传与文化背景的内在联系，是一本有裨于美术界、书画鉴藏界及文史学界的学术论著。

是书从回顾被称为画*大的疑案入手，梳理了数百年间《富春山居图》真伪论辩的相关脉络与个中得失，进而对古代绘画的鉴别、研究作出一定的学理探究。在此基础上，通过直观的图像考辨，结合文献著录，回应长期存在的疑点与难点，对《富春山居图》真伪、原貌、流传过程、图名变化以及临仿本关系诸问题，分别加以考述。并以品读这一旷世名迹为契机，呈现其介于传统与现实之间的多重属性，在“千载寂寥，披图可鉴”中寻绎、反思生生不息的艺术史本相。

赵孟頫的《致民瞻十札》，为赵孟烦致好友石民瞻书信九札，致高仁卿书信一札。石民瞻号汾亭，江苏人，工书画，曾在九江等地为官，赵孟頫亲家。高仁卿即高复礼，河南人，官至兵部侍郎，是石民瞻亲戚。所以赵孟頫、石民瞻、高复礼三人既有友情，亦有亲情，关系十分密切。十札尺牍合装成一卷，全卷横为五千三百一十五毫米，卷末后人题跋甚多，现藏于上海博物馆。十札书信系赵氏盛年所书。这十卷书札为亲友之间关于家庭琐事的通信，书写自由随意，信手挥洒。作者的潇散性情和审美意趣、功力修养自然地流露。书札中真、行、草间或出现，映带匀美自然，较之其其他工稳行书作品，字形或平正典雅，或偃仰欹侧，流溢出清朗匀美略带跌宕的审美意蕴。笔意或婉转流畅，或点画狼藉，妍润多姿，展现出书家圆润娴熟的书法风貌。《赵孟頫·致民瞻十札/新书谱·中国书法基础教程》以《致民瞻十札》为主要学习范本，从基本笔画入手，渐渐深入到字体的结构偏旁部首的安排，行书特点鲜明，教学由浅入深。

《中国画颜色的研究》一书初版于1955年，由朝花美术出版社出版。《中国画颜色的研究》是作者研究传统中国画颜色的专著，分章阐述了中国画颜色的品种、性质和发展的情况，还介绍了中国墨的特色，以及民间画工、古代画家、现代国画家使用颜色的情况、方法等。这次以上述初版本为底本，重新加以整理后出版。

本书介绍了文艺复兴绘画的发展历史、艺术特点以及代表画家，用背景介绍、放大细节和对比延伸的方法赏析代表画家的代表作近100幅，为读者全面详尽展现文艺复兴绘画。重点介绍意大利文艺复兴时期鼎盛时期的绘画艺术，代表画家有波提切利、达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香，此外还介绍了北方文艺复兴的绘画艺术，代表画家有勃鲁盖尔、凡·爱克及丢勒等。