首届全国歌剧理论与创作研讨会暨首届全国优秀歌剧评论征集比赛活动，是由中国音乐家协会音乐评论学会、山东艺术学院、山东省音乐家协会联合主办，山东艺术学院承办，《人民音乐》杂志社、《歌剧》杂志社协办的全国性大型歌剧理论学术活动。该活动的举办旨在探索新时代中国歌剧的民族化与国际化问题，促进中国歌剧创作、理论研究与评论事业的繁荣与发展。《共鸣与碰撞：首届全国优秀歌剧评论征集比赛获奖文集》是本次活动18位获奖者的获奖论文的汇编文集。书中荟萃的18篇优秀论文，真实地反映了新时代中国歌剧评论与理论研究的现状、水平和学术动态。它们既是跳动着的鲜活的时代脉搏，也是凝固了的有温度的时代纹理。

《钢琴基础教程》对一些作品的体裁特点、作者的生平与创作特征以及弹奏方面的教学要求等，作了简明扼要的注释。希望从钢琴教学的初级阶段开始，就将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧这三方面的教学紧密地结合起来，使学生的音乐素质和专业水平得到充实的、全面的提高与发展。

《摄影师的后期课》系列图书共有7册，分别为基础篇、影调与调色篇、抠图与合成篇、滤镜与特效篇、人像调色篇、RAW格式技法篇、Lightroom篇。本书是在原Photoshop基础篇的基础上修订完成的，是整个系列的开篇之作，主旨在于帮助广大用户学习数码后期打下牢固的基础。本书从Photoshop软件的配置和使用开始介绍， 进而深入浅出地讲解了照片专业化管理、照片明暗调整技术、调色技术、画质优化技术、裁剪的艺术、照片瑕疵修复技术、通道、图层、选区、蒙版应用技术、明暗与调色实战、照片合成实战、ACR应用技术、摄影后期全流程揭秘等全方位的知识，最终让用户实现数码摄影后期的快速入门和提高。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过阅读本书迅速提高照片后期处理水平。

《篆学皕韵歌》辑自周钟麟校订《篆法入门》一书。全书采用对篆书中易错易混的字进行了分析，对初学者掌握篆书规律、深入学习篆书、探究文字来源很有帮助。而采用歌诀这一形式，朗朗上口，便于记诵。综上，该书在后世影响极大，是较为经典的篆书学习参考书。全书延续《书谱丛刊》一贯风格，重编适合初学者的书法入门读物，选择优秀底本，在编排上进行创新，适合现代读者阅读和接受。本书还附有《六书源流歌》，对读者了解书法史、学习中国书法具有很好的启发意义。

本书是国内首部完整研究电影色彩的经典教程，对绘画和影视的色彩基础理论进行了全面梳理，介绍了色彩在不同时期、不同地域的文化象征意义，透彻分析色彩在物理学、生理学、心理学、化学上的根据，以及人们对色彩的感知方式，并通过对影片的细致解读，探究色彩在光影造型中的作用、构成，及其表达情感、展现主题的力量。 全书图文并茂，精选大量片例，结合图表数据，详解《梦》的色彩对比、《罪恶之城》的黑白影调处理、《英雄》的色彩象征体系、库布里克作品的空间色彩结构等经典案例，帮助读者深入理解色彩语言，系统提升影像审美感知力。

《理性结构的多风格嬗变：20世纪以来西方管弦乐赋格创作研究》课题研究赋格在20世纪以来西方管弦乐创作中的运用，总结这一独特的复调形式的创作技术规律、应用特征、表现功能以及风格的演变等，是目前国内一项深入研究20世纪以来西方管弦乐赋格的课题。该课题对于提升我国作曲与作曲技术理论研究水平、完善我国高等音乐院校复调学科的教学理论体系，丰富这一体系的教学内容，以及推动我国当代音乐创作，繁荣新时代音乐文化等都有着积极的意义。

中提琴的音色极具魅力，在交响乐团中起着承上启下、平衡声部的重要作用。作为室内乐的内声部，中提琴也担任着四部和声里中音声部的重要角色。近代的中提琴独奏作品层出不穷，中提琴作为独奏的形式也是很多的。在我们国内，由于中提琴专业相比其他一些专业起步晚些，中国的中提琴作品不是很多，而为小提琴或大提琴改编的作品更多一些，如《渔舟唱晚》《夏夜》等。近些年来，我们的一些作曲家也给中提琴写过几部作品，如郭文景教授为中提琴作的《戏曲两折》等，但中国的中提琴作品还是缺少的。王昌海教授的《中提琴中国作品八首》对我们中国的中提琴曲目是种丰富。他基于多年积累的在教学及演奏中的经验，并结合了一些少数民族的曲调，创作、改编了八首作品，丰富了中国的中提琴曲目。它们中的大部分曲调素材都是王昌海教授原创的，这是难能可贵的，同时，该书内容丰富，曲调流畅优美，对中提琴的发展起到了推动作用。这部《中提琴中国作品八首》的出版，对中提琴演奏者是个幸事，对中提琴专业的教学也是个贡献。

《摄影师的后期课》系列共有7册，分别为基础篇、影调与调色篇、抠图与合成篇、滤镜与特效篇、人像调色篇、RAW格式技法篇， 以及Lightroom篇， 本书在原影调与调色篇的基础上修订完成的。本书从照片的明暗和色彩原理开始介绍， 接下来详细讲解Photoshop中明暗调整和色彩调整的技巧，最后通过针对性很强的实战案例来巩固学习成果，并注重逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高照片的后期处理水平。

产品是应人的需求、欲求出现的，它与人类生活及其文明演进密切相关、相伴相生，并以其泛在化与普适的属性，成为记录人类过往和彰显当下文化的重要介质与“参照”。产品设计是以产品为对象、以人及其相关系统为目标的创造性活动，其内容与形式庞杂、多样且对象广泛。它既是一项以“科技、经济”为基础和依托的物质财富创造行为，也是一项以“艺术、人文”为表象和内涵的精神理念构建活动。作为产品设计的主要物态显现形式和具体工作的重要构成部分，产品形态设计是以产品形态及其架构为着眼点和核心内容，依托与凭借形、色、质等物质化手段和方式，将产品设计由理念、构想转化为现实存在，并使产品各项内在和外在特质属性视觉化的过程。本书依据2012年教育部颁布的《普通高等学校专业目录及专业介绍》中有关产品设计专业和工业设计专业人才培养目标及课程设置等要求，本着“兼顾共性、突显特性”的原则，从产品形态及其设计的相关学理入手，通过具有原创性理论成果的论证、阐释与相关领域学术理论的深入解读，并依托大量经典“案例”的分析，在涵盖了“产品形态设计”及相关课程必要知识点的同时，满足对应专题或专项学习需要。其内容包括形态学与设计形态、产品形态与形态表征、产品形态设计解析、产品形态设计方法、产品形态设计原则，以及产品形态设计价值与矛盾等，力求使读者达成有效认知产品形态以及如何设计架构的学习目标。本书适合工业设计专业（工科类）、产品设计专业（艺术类）的师生使用，可作为“产品形态设计”“产品设计Ⅱ”“专题设计”与“产品设计进阶”等课程的教材，亦可供广大从事产品设计的读者阅读、参考。

Vlog正在从小众走向大众化的舞台，且呈现爆发的趋势。未来的短视频行业将进入新的发展周期。作为新事物，需要一定的时间被大众所接受。《短视频新动向：Vlog创作与运营指南》首先介绍了Vlog是什么，包括Vlog的起源、用户画像等；接着介绍了拍摄准备、拍摄技巧、后期剪辑等，包括脚本选定、器材选择、后期剪辑软件介绍等；最后介绍了Vlog的运营及变现，包括各平台的扶持政策、构建社区等。本书适合Vlog从业者、短视频博主、MCN机构以及所有对Vlog感兴趣的读者阅读。