写真，即为描写真实，通过镜头捕捉到拍摄对象真实、动人的一面，即便是面对一位普通人也能拍出惊艳的画面，是每一位人像摄影师的追求。本书的作者乙南就有这种魔力，任何人在她的镜头里，都可以看到一个发光的自己。现在，她将自己多年积累的拍摄经验，浓缩在这本人人都能看得懂的人像摄影书里。本书分为两部分，第 一部分为人像摄影基础，内容包括拍摄前的准备工作以及拍摄过程中会涉及的一些实用技巧，如审美的培养，如何寻找模特和拍摄场景，人像写真常用的拍摄器材介绍，如何确定拍摄的主题和风格，如何造型和选择道具，如何快速和拍摄对象增加熟悉感并有效互动，如何拍出惊艳的梦幻效果，以及旅拍、时尚摄影、恋人写真和私房摄影需要掌握的拍摄重点。此外，作者还分享了一些简单实用、可以让照片加分的后期调色思路。本书的第 二部分为人像摄影漫游，即作者多年拍摄的经历总结，介绍了她在拍摄过程中认识的一些有独特魅力的女孩，以及作者本人的成长、工作历程。对于想要用影像留住青春的女孩和想要从事相关行业的新手摄影师，都有诸多启发。

本书是在作者多年从事“电视摄像”“影视摄影”等课程教学经验的基础上编写而成，突出技术与艺术、理论与实践的结合，力求反映电视摄像发展的新动向。本书在编写过程中，尽可能配以画面截图，以方便不同读者学习、参考。本书既有理论讲解，也有实训操作，内容丰富全面，可作为高等院校广播影视节目制作、摄影摄像技术、新闻采编与制作、影视编导、广播电视学等专业的教学用书，也可供广大影视爱好者参考或作为培训教材使用。

《历史照片的解读/影像文丛系列》作者从据说1943年拍摄于前波兰斯尼亚廷的一张名为“死亡之坑”的照片人手，开始了对照片的解读。作者走访了大量犹太人大屠杀纪念馆和博物馆，看到同一张照片出现在不同地方和不同出版物中，但文字说明却大相径庭。不同的时间、地点、人物，会带来不同的解读，而这张照片最初是谁拍摄的？为了什么目的拍摄？拍摄者的身份对于解读是否重要？这张照片的使用在拍摄后至今有什么不同？这些问题随着作者对第二次世界大战期间犹太人的照片展开的调查和分析，变得愈加扑朔迷离，有些照片甚至有不同乃至相反的解读。

仪式音乐表演民族志，其研究对象涉及艺术与非艺术的综合性表现形式，有比较复杂的信仰或世俗仪式表演环境和地理社会文化背景，《仪式音乐表演民族志研究》将从交叉学科的视角，阐述仪式音乐表演民族志的学科属性、研究对象、理论来源和学术定义，对于“仪式”和“表演”这两个概念（关键词）之间相互借鉴、挪用、纠缠的状况展开讨论。

位于黄河与洛河交汇流域的河洛地区，古有“居天下之中”的说法，向来被视为中华文明的腹心地带。近年与河洛交汇处的河洛镇双槐树发现大型都邑性质的大型遗址，经考古勘探发掘和科学测年确认，认为该遗址是一处距今5300年前后的仰韶文化中晚期巨型聚落遗址，因其、位于河洛中心区域，专家建议命名为“河洛古国”。该遗址是迄今为止在黄河流域发现仰韶文化时期规格**的具有都邑性质的中心聚落，它刚好处在中华文明起源的关键时段，使得河洛古国遗址在文明探源的研究中地位尤其重要，为探讨河洛与太极文化提供的坚实的考古依据。本书为摄影家李英杰先生与黄河的邂逅，通过纯粹摄影语言表现出来的景观与我们平常所见迥异，画面厚重的美感与艺术力量直指人心，现实中的大地峰峦幻化为唯美的色块与线条，通过相机，李英杰先生的摄影艺术升华了山水的世俗存在而成为超现实的永恒。

本画册收录了作者120余幅精选创意天鹅题材作品。作品突破了摄影的纪实性呈现和以往的视觉经验，以新的观看开掘题材表现的可能性，创造出一个超越性的、幻化的天鹅意像，在规则与自由之间构建出新的语境，表现出题材未曾给人的另外一面，可以说是对题材的新的打开，对摄影语言的新的探索，并且具有较高的完成度，在目前天鹅题材的拍摄中显示出成熟的艺术个性。王智的摄影艺术萌发于天鹅，从此便一发不可收拾地沉醉于探究拍摄天鹅的各种可能性。《魅羽》是王智摄影创作的一个高潮，在这里，他继承了中国传统文化追求的意境的方式，以抽象化的视觉语言将天鹅这一在中国传统文化中有着美好寓意的动物化繁为简，形与意相得益彰，以达宁静致远的胸臆，提升了作品的内在涵义。

“武汉印象•2020”丛书中的作品记录了抗疫保卫战、防汛保卫战、疫后重振保卫战“三战并举”，展现了英雄的武汉浴火重生、再创辉煌的品扬风采。丛书由原来的四卷改为两卷，分为《武汉印象•2020• 散文诗歌》和《武汉印象•2020•美术书法摄影》，由原来的32 开改为正度12开，调整了整体的排版布局，改善了读者的阅读体验。《武汉印象•2020-散文诗歌》根据内容配备插图（篆刻），并邀请众多书法家题写诗文标题，版面更加生动活泼，体现了各艺术门类的融合互补。

作者历时10年，从京城南到北，皇城内外，以中轴线上贯穿的历史地标作为脉络演进，真实、自然的用文献记录的方式呈现生活在“龙脉”之下普通人的市井生活，这些照片具有扑面而来的现场感，但似乎又与现实保持着距离，一幕幕有温度的人文风景，诉说着这座城的前世今生，并成为社会发展历程中的生动缩影。作者历时10年，从京城南到北，皇城内外，以中轴线上贯穿的历史地标作为脉络演进，真实、自然的用文献记录的方式呈现生活在“龙脉”之下普通人的市井生活，这些照片具有扑面而来的现场感，但似乎又与现实保持着距离，一幕幕有温度的人文风景，诉说着这座城的前世今生，并成为社会发展历程中的生动缩影。

本书收入的数百幅风光摄影作品展现了一个摄影者顽强的拼搏和拓展的轨迹，一种秉赋经时间淬火后才能焕发出来的光彩。收录其中的一幅幅充盈着形式美、内涵美和心灵美的摄影作品，凝结着创作者的心血和汗水，饱含着创作者炽热的生命体验，透溢出一种浓烈的文化气息；一种具有个性，综合了自然、人生、历史、文化等信息并通过摄影画面所传达出的人文感染力和一种扑面而来的审美张力。摄影作品不是简单的照片。对作者而言，它是灵的宣言；对大自然而言，它是作者信徒般的虔诚礼赞！

本书一共分为7章，首先介绍笔者多年来总结的实拍用光经验与规律，这是本书第一个精华部分；其次介绍曝光与影调控制的技巧、光的属性与控制的技巧、一天四时的用光技巧、室内人像用光的技巧、光绘与创意用光的技巧、后期影调修饰与优化的技巧等内容。需要特别说明的是，本书后一章是另外一个精华部分，将当前新的一些用光和控光理念，通过后期处理的方式融入摄影作品中。 全书内容全面，语言简洁流畅，内容由浅入深，适合摄影新手从入门开始，循序渐进地学习摄影用光知识，培养美学能力；也可以帮助有一定基础的摄影师提高摄影水平；还可以作为教材供摄影培训机构使用。