本乐谱是一套弘扬主旋律、宣传正能量、具有较高艺术性和实践性的中国原创小提琴作品集，纵线上深入挖掘并梳理了近百年来优秀小提琴原创作品，横向兼顾了不同年龄和程度的演奏者不同演奏形式的需要。《曲选》采用总分谱形式，分为“为独奏者”“为青少年”两部分，不但适用于专业演奏者和音乐会场合，也可以更好地带动小提琴基础教学领域的演奏实践和爱国主义教育。为了更好地满足演奏者和欣赏者的需求，本乐谱精心辑选录制了由优秀小提琴演奏家和上音附中青少年演奏者示范的音频，以帮助读者直观感受作品风韵。

彝族民间诗歌丰富多采，就其和音乐的关系来进行分类，可以分为诵诗和歌诗两类，前者是用来诵读的，多属叙事的诗；后者是用来歌唱的，多属抒情的诗，一般不和乐器配合，属于徒歌。《所地民歌》彝语称为《所地雅和》（“所地”为地名，“雅和”是山歌曲调之名）的歌词。这种曲调和歌词，在凉山彝族民间歌谣中都颇具特色。它主要流行于凉山彝语的“所地”方言区，当地汉族称为“小裤脚”地区，是以衣着的特点命名的。当你走人这个地区，不论寒暑朝暮，在冈头谷尾随处都将听到响遏行云的《所地雅和》。诗人何其芳同志曾赞誉彝族民歌“很有特别的色彩，就像在辽远的寂寥的山谷中忽然出现的奇异的迷人的音乐”。虽然这段话是就整个彝族民歌而言，但显然适合用于对《所地雅和》的描述。这种山歌是即景生情而唱，不像其他多数民歌往往同婚丧嫁娶等俗礼相结合，只在一定的时间和场合咏唱。

张庚先生1939年在延安提出“旧剧现代化”后，传统戏曲的现代化一直贯穿20世纪的戏曲理论与实践。此文集中收入的文章有文献与历史研究论文，更多的是以评论的面目出现的理论文章。从研究角度上看，涉及导演、表演、文本、舞台美术等方面；从评述对象上看，京剧到各个地方戏剧种、话剧等都有；从表达上看，有些文章行文温和，有些则凌厉苛刻。《传统戏曲的现代转化/中国艺术研究院学术文库》所收之文，貌似庞杂，实则专精，因为理论的建构和指向都集中于——传统戏曲现代化。

《新编长笛演奏基础教程（套装上下册）》依照循序渐进的教学原则编写。在编写过程中，既考虑到音乐本身的内在逻辑，也考虑到学生的认知规律及长笛教学的特殊要求，将乐理知识与基本演奏技术相结合，同步进行。《新编长笛演奏基础教程（套装上下册）》从学习长笛演奏的非常基本技术入手，涉及长笛演奏大部分的技术，为学生日后进一步学习和提高奠定基础。《新编长笛演奏基础教程（套装上下册）》所选练习曲和乐曲集中在“四升四降”的调域内，不仅选用了大家耳熟能详的练习曲，同时也有一些相对少见的练习曲。目的是让学生的曲目视野更加开阔，能更全面地掌握长笛演奏的基本方法和基本技能。《新编长笛演奏基础教程（套装上下册）》特别编入一些重奏乐曲，方便师生在教学中使用，目的是有利于教学和提高学生的学习兴趣与合作能力。《新编长笛演奏基础教程（套装上下册）》每课的练习曲编排都遵循由浅入深的原则，包括每课开始时都相对比较简单，在后面则难度不断加大。同时，每课内容量也相对较大。对于练习内容与音阶练习中难度相对较大的部分，老师和同学们在具体的教学过程中，可根据实际情况进行取舍。

《现代中国电影文学大系》（十卷本），以年代的形式，汇编了现代中国丰富多彩、内容繁复的电影文学剧本（脚本）。这些资料散见于民国时期的报纸、期刊，甚至是内部资料上，搜集整理实属不易。这套《大系》无疑具有重要的文学史料和电影史料价值，对于推动中国现代文学史、现代电影史的研究均有较为重要的意义。本书为第五卷，收录1936-1937年间电影的文学剧本，在艺术上、电影文学上有些甚成熟，有的甚至还很稚嫩，但总的来说，为这一段时期的中国电影文学史和艺术史的教学、研究提供了较为全面、客观、完整的文本资料。

“色彩构成”是设计艺术基础课之一，它不仅是单一的视觉艺术设计基础课程，更是多个艺术类学科的基础课程，具有很强的兼容性和广泛性。全书共有6个项目，主要介绍了色彩构成的意义和目的、色彩构成知识要点、色彩对比构成、色彩调和构成、色彩重构与情感表现、色彩构成与艺术设计等内容。结合高职教育的特点，本书涵盖了色彩构成的基础知识点、延伸知识点及其与其他艺术门类的联系点，重实践、强技能。本书脉络清晰，条理有序，图文并茂，图例紧贴文字。

本书从流传下来的孙过庭《书谱》和王羲之《草诀歌》中精心集字成唐诗一百首，字体忠于原著，内容脍炙人口。本书可供广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用，为广大书法爱好者搭建起从临摹到创作的便捷桥梁，实用性强。

本书从颜真卿流传下来的经典碑帖中精心集字成唐诗一百首，字体忠于原作，内容充满正能量。作者为知名书法家，他的精心集字为读者架起从临摹到创作的便捷桥梁。本书适合广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用，实用性很强。

摄影的美，是一种历史痕迹十分鲜明的美，经过不断发展、变化、充实、丰富，并逐步形成了自己的鲜明的和基本的特性，而摄影美学经过一个半世纪，尽管其间各种观点、理论、体系互不相同，但作为摄影美学研究的共同话语，形成了一些最基本的范畴。本书是一本实训教材，是实践教学过程的规律性的展开与推进，难度适中，实用性强，适合高等院校摄影、艺术设计、服装设计、工业设计等艺术类学术使用。本教材在结构设置上，结合多年的摄影教学经验，培养学生运用原理和技术所学的知识来完成各类题材的拍摄，使学生的摄影能力在实战中得到进一步提高。

作者依据全国高等院校艺术设计专业的教学内容，针对艺术设计专业的特点，并根据多年的教学和设计工作经验，图文并茂地介绍了室内外手绘表现的方法与步骤，主要以基础训练为主，配有丰富的例图供读者欣赏和临摹。