赏石还只是观赏、欣赏之意，情感的投入还不是十分浓烈。而玩石则是人的生命情感已经与奇石融为一体了，石中有我，我中有石，在如痴如醉的玩石过程当中体验生活的快乐，寄托人生的情感。陈华先生与石为友，以石为乐，沉潜其中，乐此不疲。他搜石、赏石、玩石、说石，于是便有了这一系列关于奇石的文字。

《中外戏剧印象》主要理清中外戏剧发展的历史脉络、戏剧流派及中外戏剧史上著名的作家和作品。全书内容主要包括外国戏剧和中国话剧两部分内容（不含中国戏曲）。《中外戏剧印象》的编写，使读者能从戏剧艺术这个角度更多地了解中外戏剧文化，进一步丰富自身的艺术素养。

《杭州全书》是杭州学研究成果的载体，包括丛书、文献集成、研究报告、通史、辞典五大组成部分，定位各有侧重：丛书定位为通俗读物，突出“俗”字，做到有特色、有卖点、有市场；文献集成定位为史料集，突出“全”字，做到应收尽收；研究报告定位为论文集，突出“专”字，围绕重大工程实施、通史编纂、世界遗产申报等收集相关论文；通史定位为史书，突出“信”字，体现系统性、学术性、规律性；辞典定位为工具书，突出“简”字，做到简明扼要、准确、便于查询。

《中国音乐百年作品典藏（第7卷 歌剧与音乐剧选曲）》将我国专业音乐创作领域百年间的优秀作品集结成册，囊括七个门类，共40卷。本套丛书具有相当学术价值、历史价值和艺术价值。是教学、研究及图书馆收藏的专业用书。《中国音乐百年作品典藏（第7卷 歌剧与音乐剧选曲）》收录了1928至1976年经典的歌剧选曲64首。

朱双云（1889—1942）是清末民初新剧运动的倡导者，中国早期话剧的代表人物之一，在中国话剧史上有着特殊重要的地位。朱双云是被历史红尘淹没的大家，一生经历丰富曲折。他是新剧运动的实践者，学生时代他便登台演出，并参与组建了许多早期话剧史上著名的新剧社团；他又是一位精明的剧场经营者，对于剧场的管理亦颇有建树；他还擅长编剧，一生编写了大量的新剧脚本，这也是他对新剧运动很大的贡献。他撰写了中国话剧史上第一部专着——《新剧史》，以及《初期职业话剧史料》，这些都是中国话剧史上极其重要的史料。此次出版的《朱双云文集》，收录了朱双云的着作《新剧史》和《初期职业话剧史料》二书校勘本的增订版，朱双云编写的剧本《淝水之战》、《巾英雄》、《碧血黄花》、《平壤孤忠》、《汪精卫卖国丧身》、《岳飞》，以及朱双云发表在报刊上的一些与新剧发展密切相关却极难见到的文章，如《三十年前之学生演剧》、《我与戏剧的关系》、《新剧六年记》等，共11种。《朱双云文集》所收录的《新剧史》和《初期职业话剧史料》二书的校勘本修订了原版的许多错漏，增补了大量注释，并增加了《对于一书的再认识》、《对朱双云的再认识》和《初期职业话剧史料>校勘补记》等三篇研究性文章，反映了作者新的研究成果。剧本系中华人民共和国成立后首次正式出版面世。剧本和文章，因未做校注，以影印的方式出版。朱双云后人提供的珍贵照片作为插页。朱双云的相关着述，散见各处，有些已成为孤本，极难见到。作者专注朱双云研究多年，辗转北京、上海、重庆等地相关图书馆、资料室，以及日本早稻田大学图书馆等，并费尽周折联系到朱双云后人，收集相关资料，在此基础上，参阅大量民国报刊文献进行校注，孜孜硁硁，完成了本书的编着。《朱双云文集》文集的出版，填补了空白，为推动早期话剧史研究进一步走向深入奠定了坚实的基础。

《北京文史·京剧专辑》系列丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。《北京文史·京剧专辑》系列丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美丽。而影棚摄影的照片，包括了每一剧目的主演、当红京剧名角，既展现京剧服饰之华美、化妆之精细、演员表演技艺之纯熟，也体现出摄影中光影的语言。

贵州傩戏资源丰富厚重，因其地理环境、历史文化、民族习俗等多方面原因，而成为我国傩戏傩文化资源很为丰富的省份，傩戏以多种类、多层次且保存完整而著称。这些多姿多彩、原始古朴的傩戏具有极其丰厚的历史、文化意涵，因而被学术界、艺术界誉为“中国戏剧文化的活化石”。《息烽阳戏/中国西南傩文化研究丛书》一是对贵州省息烽县阳戏的历史、特点、坛师、传承等情况进行了介绍，二是息烽阳戏大量的科仪、戏剧文本进行了整理和校注。

“大型舞剧《白鹿原》音乐舞蹈创作工程”是首都师范大学音乐学院申请立项，并由北京市教委于2006年批准实施的重点科研项目。这部舞尉根据陈忠实获“茅盾文学奖”的同名小说改编而成。剧情围绕田小娥情感脉络的主线而展开，通过塑造这位被封建礼教所扼杀的叛逆者形象，引发其所带给人们的文化反思。主创者力求以全新的现代艺术视角和丰沛的舞蹈语言方式演绎20世纪上半叶，中国关中农村普通人的命运，以及各类人的生存状态秘精神风貌。宏大壮阔的场面笼罩着中国传统文化神秘而震撼人心的氛围，并带给人们深刻的启示：中国传统文化中的封建礼教和宗法族规对富有朝气的原始生命的摧残步步加深，并最终在精神上给予禁锢和毁灭；而那执著与坚韧的原始生命力却仍然以不可遏制的顽强存活而预示着一种潜在的巨大能动性……

本书是对国家非物质文化节遗产——德江傩堂戏的普及介绍读物，本书以简短的篇幅，通俗易懂的语言，对德江傩堂戏的渊源、分布、仪式、音乐、道具、傩堂师、传承等，进行了全面的介绍，并且整理了清代以来一批具有影响的傩戏大师的生平资料，可以说是了解傩堂戏，认识傩堂戏的一本基础入门读物。

随着时代的发展，对演员的要求也越来越高，戏剧院校表演专业课程设置与时间安排，能否适应这些变化，范益松教授的思考，值得我们关注。为了进一步探讨这个问题，蒋维国教授与吴爱丽教授对美国茱亚学院的表演教学作了案例研究，并专程赴中央戏剧学院，与刘立滨、郝戎、刘红梅、姜若瑜、王丽娜、徐平诸位教授进行了深入的访谈。呈现在读者面前的这本论文集，是诸多表演教学与训练方法、流派的一小部分，但对表、导演艺术学习和研究者具有较高的参考学习价值。