摄影艺术
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钢琴小奏鸣曲集(德)克萨韦尔·沙尔文卡本版本为引进德国布莱特克普夫与黑特尔音乐出版社(俗称大熊出版社)的 版本,此为世界流传 广、欧美通用的版本。本书精选巴洛克、古典主义、浪漫主义时期的 作曲家,如巴赫、海顿、贝多芬、莫扎特、克莱门蒂、库劳、肖邦、舒伯特、舒曼等 的小奏鸣曲作品和钢琴小品共54首,是孩子在钢琴学习中不可或缺的教材之一。 -
20世纪中国钢琴教育思想研究金茗本书将20世纪中国钢琴教育思想的百年发展历程分为萌芽、探索和创新发展三个阶段,对其时涌现出的大量学术文献、钢琴教本、视听资料等史料进行爬梳、钩沉、分析和总结,沉淀出相关教育经验和艺术思想;并以中国特色钢琴教育思想的体系性研究为 终指向,对钢琴教育中国化、民族化问题进行了分析研究。阅读本书,可以从教育思想发展史的角度为 的钢琴教育提供思路,为读者探索建构中国特色钢琴教育学派的理论体系提供支撑。 -
苏州全书《苏州全书》编纂出版委员会 编一、《苏州全书》旨在全面系统收集整理和保护利用苏州地方文献典籍,传播弘扬苏州历史文化,推动中华优秀传统文化传承发展。二、全书收录文献地域范围依据苏州市现有行政区划,包含苏州市各区及张家港市、常熟市、太仓市、昆山市。三、全书着重收录历代苏州籍作者的代表性著述,同时适当收录流寓苏州的人物著述,以及其他以苏州为研究对象的专门著述。四、全书按收录文献内容分甲、乙、丙三编。每编酌分细类,按类编排。(一)甲编收录一九一一年及以前的著述。一九一二年至一九四九年间具有传统装帧形式的文献,亦收入此编。按经、史、子、集四部分类编排。(二)乙编收录一九一二年至二〇二一年间的著述。按哲学社会科学、自然科学、综合三类编排。(三)丙编收录就苏州特定选题而研究编著的原创书籍。按专题研究、文献辑编、书目整理三类编排。 -
上海谣侯小声 著本书分为乐谱卷与随笔卷两册。乐谱卷根据100首歌曲的特点分为“浓墨上海”“非遗之花”“重彩江南”“本色童心”“底色青春”“红色初心”六个特色板块。随笔卷根据作品的创作时间,由远及近,呈现了这100首作品创作背后的故事,印证了上海的变迁与发展。 -
中国戏曲课程思政研究戴谨忆中国戏曲课程思政研究,以中央戏剧学院公共课《中国戏曲》教改为视点,从“戏曲德育”“专业知识”“学术方法”“政治修养”四个方面探索高校戏曲思政价值,有史论理论文化讲解,有专题探讨学术互动,有乡村戏曲田野调研,有课堂师生剧本创作,师生沉浸于中国戏曲专业课堂,潜移默化进行德育熏陶。研究秉持“戏曲本体原汁原味”教学理念(授课逻辑),融入“马克思主义文艺观”研究成果(理论品格),践行“戏曲审美寓教于乐”实践探索(方法路径),向着高校立德树人品牌课程建设不断迈进。 -
当代福建戏曲史料编年王汉民本书以1949年以后的福建地区的戏曲为研究对象,内容涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、改编流变等诸要素。采用编年史的著述体例,从整体上梳理了自1949至2018新中国70年戏曲活动资料,将中华人民共和国的文化、政治、文学事件与戏曲史料一同系年,将戏曲放在大的社会背景进行定位,直观地展示新中国福建戏曲发展的盛衰变化,尽可能立体化、 地展现福建地区戏曲的整体样貌和丰富形态。本书为国家社科基金重大项目。本书的出版对新中国戏曲史的研究有着十分重要的价值。 -
戏剧表演基础教学概述马惠田本书稿围绕中央戏剧学院表演系本科基础教学的基础元素和表演技巧的理论,以苏联专家运用斯坦尼斯拉夫斯基体系在中央戏剧学院建院后,表演系本科基础教学历史的发展脉络展开论述,深度挖掘中央戏剧学院表演基础教学的“以现实主义美学”的原则和特点,阐明表演专业基础教学是如何把握、实践、传授斯氏体系中重要的理论原理,由此加深对“体系”原理的准确认识。 -
评书艺术史论李小红评书是我国曲艺艺术中 特色的一种表演艺术。由于历史原因,曲艺一直被视为小道末流,因此关注者寥寥。近年来,随着学术观念的 新,曲艺逐步被纳入学术研究视野中,也被各大高校重视,然而 教材的缺乏。本书《评书史论》以评书为对象,介绍了评书的起源、发展、流变、师承,评书的艺术特征,评书与戏曲、小说、相声等其他姊妹艺术的关系,评书书目、艺人、传播方式等。是适合曲艺、戏曲专业的本科生、研究生学习,适合戏曲曲艺专业从业者、爱好者参考,也适合愿意了解中国传统文化的国外人士阅读的教材。 -
春雨有爱陈永明本书主要以小戏小品和曲艺的形式,编织出了富有质感的社会生活百态和对美好事物的礼赞。书中一方面描绘了江南水乡的绚丽多姿和蓬勃生机;另一方面则通过以挖掘“人性、人心”为着力点,对人起码应具备的良心与良知的呼唤,以及如何知恩感恩懂得人间真爱的心路描述,唤起人心向善,崇尚“真善美”,人与人之间能和睦、友爱的生活愿景。 -
戏之为戏朱夏君本书从中国古典戏曲的重要构成、生成机制与创作原则重述出发,梳理了古典戏曲史中的几项问题,包括8世纪出现的参军戏在唐宋时期的书写传统和声音传统,9—11世纪杂剧从口头到书面的转变,12世纪产生的唱赚的曲式结构、节奏组合以及曲调来源与声乐美学,13世纪以群体面目出现的歌曲与说唱(“曲唱”)伎艺在器乐伴奏、歌唱理论上的发展与变化,13、14世纪的元杂剧对汤显祖的影响,16、17世纪关于汤显祖的《牡丹亭》的重要改、续系统冯梦龙《风流梦》和陈轼《续牡丹亭》、18—20世纪作为草台戏曲的昆曲的另一支源流甬昆的历史演变
