水彩画自三百年前作为一个成熟画种出现以来，已经具备了基本完善的艺术表现语言和独特的材料技法，以其轻快明丽的独特艺术意味及审美特质，被大众所广泛接纳和喜爱。水彩画在人类的精神生活中具备了，不可缺失的重要意义，水彩画是国际上公认的，***作为绘画启蒙及色彩基础训练的画种。本书内容包括：水彩画的工具材料，水彩画色彩基础训练，水彩画的表现技法，水彩静物写生，水彩风景写生，水彩人物写生，水彩画的创作，水彩画的拓展应用等。

《在那山水歌唱的地方：图瓦及其周边地区的音乐与游牧文化》以图瓦及其周边地区的游牧音乐和文化为田野调查对象，运用详实的田野资料，展开对该地区喉音演唱、声音模仿、泛灵论世界观等音乐文化现象的描述，并探讨了中亚地区音乐与当地自然环境和生计之间的联系。书稿以很多珍贵的一手田野资料为基础，较好地还原了调查时的情景，无论是对于图瓦音乐爱好者，还是对于专业的研究人员都有帮助，有出版价值。

暂缺简介...

几千年来，古琴艺术时盛时衰，但研究、弹奏古琴及爱好古琴者仍不乏其人。盖因古琴音色淳朴优美，音域宽广动听，曲目多且内容广，历史悠久资料丰富。由宫廷音乐转为士大夫阶层喜爱的音乐后又流传民间，生命力之顽强，传播之广泛，影响之巨大，使之成为中华传统文化的代表。但至二十世纪四五十年代左右，由于历史原因，古琴几成绝响。1956年，琴界前辈查阜西先生率中国民族音乐研究所许健、王迪等赴全国各地搜集资料、录音。杭州当时参加录音者有徐元白、张味真、金致淇。孙慕唐、黄雪晖和我，总共收录了十七首乐曲。至二十世纪八十年代，在原文化部及中国音乐家协会的领导和老一辈琴家的努力下，连续召开了几次全国性古琴交流会。1992年，经唐中六先生等音乐界人士的努力，在成都召开了国际性古琴交流会，由此古琴的传播、普及方略有起色。

本书将中国戏曲的发展脉络置于中华文化的大背景下做了清晰描述，既保持了音乐史著作的学术性特点，又突出了实用性。全书从戏曲音乐学和舞台演出学这两个角度来考量戏曲形成之史实，内容详略得当，时间脉络清晰，表述生动流畅。本书填补了中国传统文化的主流之一——中国戏曲史“论著”之空白，既展现了中国戏曲的无尽魅力，又可供戏曲爱好研究者借鉴参考。

上海音乐学院钢琴系两位教师董海珠和李世卫成立了“叠艺”钢琴重奏组合。他们为上海音乐学院本硕博所开设的相关课程而编订选取了这本钢琴二重奏、四手联弹作品。这是第一本，陆续还会有针对不同主题的钢琴二重奏曲集。这一系列配套课程高校教材的出版引领全国院校，同时亦可帮助其他院校建立该课程。本曲集选取了四手联弹作品八首，双钢琴作品三首，涉及古典、浪漫以及略微浪漫主义之后的名家作品。具有很高的实用性和学习性。

本教材根据编者长期演奏、教学和艺术实践的经验，秉承“顺竹法”教学理念和循序渐进的训练思路进行编写，结合扬琴艺术特性与视奏特点，力求达到专业性与实用性的统一。希望演奏者在使用该教材训练视奏能力的同时，应规避视奏乐谱使用时效的局限性，将熟悉后的视奏谱继续作为练习曲，继续发挥其学习和训练的作用。在此由衷希望各位专家、老师，对本教材提出宝贵的意见和建议，使其得到进一步的完善。

本乐谱是一套弘扬主旋律、宣传正能量、具有较高艺术性和实践性的中国原创小提琴作品集，纵线上深入挖掘并梳理了近百年来优秀小提琴原创作品，横向兼顾了不同年龄和程度的演奏者不同演奏形式的需要。《曲选》采用总分谱形式，分为“为独奏者”“为青少年”两部分，不但适用于专业演奏者和音乐会场合，也可以更好地带动小提琴基础教学领域的演奏实践和爱国主义教育。为了更好地满足演奏者和欣赏者的需求，本乐谱精心辑选录制了由优秀小提琴演奏家和上音附中青少年演奏者示范的音频，以帮助读者直观感受作品风韵。

彝族民间诗歌丰富多采，就其和音乐的关系来进行分类，可以分为诵诗和歌诗两类，前者是用来诵读的，多属叙事的诗；后者是用来歌唱的，多属抒情的诗，一般不和乐器配合，属于徒歌。《所地民歌》彝语称为《所地雅和》（“所地”为地名，“雅和”是山歌曲调之名）的歌词。这种曲调和歌词，在凉山彝族民间歌谣中都颇具特色。它主要流行于凉山彝语的“所地”方言区，当地汉族称为“小裤脚”地区，是以衣着的特点命名的。当你走人这个地区，不论寒暑朝暮，在冈头谷尾随处都将听到响遏行云的《所地雅和》。诗人何其芳同志曾赞誉彝族民歌“很有特别的色彩，就像在辽远的寂寥的山谷中忽然出现的奇异的迷人的音乐”。虽然这段话是就整个彝族民歌而言，但显然适合用于对《所地雅和》的描述。这种山歌是即景生情而唱，不像其他多数民歌往往同婚丧嫁娶等俗礼相结合，只在一定的时间和场合咏唱。

张庚先生1939年在延安提出“旧剧现代化”后，传统戏曲的现代化一直贯穿20世纪的戏曲理论与实践。此文集中收入的文章有文献与历史研究论文，更多的是以评论的面目出现的理论文章。从研究角度上看，涉及导演、表演、文本、舞台美术等方面；从评述对象上看，京剧到各个地方戏剧种、话剧等都有；从表达上看，有些文章行文温和，有些则凌厉苛刻。《传统戏曲的现代转化/中国艺术研究院学术文库》所收之文，貌似庞杂，实则专精，因为理论的建构和指向都集中于——传统戏曲现代化。