圆号，是我们的称谓，英文称FrenchHorn（法国号），简称Horn。圆号是从欧洲古代的狩猎号角衍变而来的。在铜管乐器中，圆号的声音最为圆润、柔美。在交响与室内乐以及管乐队中，它起着融合弦乐的管乐，木管与铜管的作用。因此，在乐队中它是必不可少的成员之一，也是木管五重奏的成员之一。为了推动圆号业余教学的发展，使之更加规范化，我们受中央音乐学院校外音乐水平考级委员会的委托。集国内圆号专家们多年的演奏、教学经验，参考国外的主要文献，在广泛征求各地专家们意见的基础上，经反复研讨，编写出这套一级至九级的考级教程。这套教程，既考虑到它的循序渐进的合理性和科学性，也考虑到曲目的代表性和广泛性。可以说它既是一套考级用书，也是一本循序渐进的圆号教程。

本钢琴教程的第二册共分六课，每一课内包括有基本练习、练习曲、中国乐曲和外国乐曲。这种编辑方法不同于第一册是由于第一册只开始接触钢琴、课题简单；而本册的技术课题和音乐课题在教学中都要求更加严格和明确。作为教程，这种编排可以使基本练习、练习题和乐曲有更合理的搭配，同时也可以使练习曲和乐曲本身的安排更具有系统性和多样性。本册第一、二课复习五音位置，第三课至第六课进入新课题-音阶。从C大调开始，然后依次弹奏G、D、A、E几个升号调的大调音阶，并结合音阶的弹奏，同时再学习同调性的分解和弦及和弦的弹奏。本书选了一些近现代作曲家写的乐曲（包括中国作曲家的作品），它们大多具有不规则的乐句和节拍、节奏等特点，目的是让儿童在学习钢琴的早期就能接触到各种不同类型的作品，使他们将来再在学习近代钢琴作品时不会感到生疏或束手无策。本册中还选有不少复调性的乐曲，很简单，但它将为学生弹奏复调作品打下必不可少的基础。本册的“教学要求”写的较为详细，不论是对音乐的理解或演奏的方法方面，几乎对每首练习曲和乐曲都作了说明，以提供教师在教学中参考。

全书共分4册，为减少选配教材中可能遇到的困难，每册均分课编写。儿童若5、6岁开始学习钢琴，按每一课的要求进行，用3年左右的时间可以学完。在技术上则可达到学完车尔尼849的程度。本教程的编写，是以提高钢琴演奏技法为主线。内容安排有练习、练习曲、复调曲、乐曲等大量的古今中外作曲家的作品。同时还根据教程珠进度安排了必要的乐理知识。为便于教师更准确地了解本教材的编选目的和要求，以保证教学质量，并使每课达到预期的效果，故在每一课中都附有“教学提示”经供参考。

这是一部指导广大笛子爱好者参加考级的教材。编写者俞逊发、许国屏等均是国家一级演奏员。俞逊发是上海民族乐团首席笛子演奏家兼上海音乐学院教授，曾发明口笛，高超的演奏艺术轰动世界乐坛，被誉为“魔笛”，学生遍布世界各地。许国屏则以热心笛子普及教育闻名全国，其发明的“多功能组合笛子”荣获多项国际发明金奖，培训过的笛子辅导员数以千计。本教材正是他们结合自己的演奏与教学经验，在对中国传统笛子艺术和考级实践活动做了认真总结后编写出来的，因此具有相当的科学性、严谨性、实用性。书中每级前都有“考生须知”，标明了学习者的技术进程和考核要求；所选曲目艺术品味广博、风格流派多样，并一一配写了具有实际指导意义的“演奏提示”。所有这些，无疑有助于每位爱好者在考级过程中的学习与进步。

本曲集主要是提供给我国二胡学习者参加国内各音乐学院、艺术学校及音乐机构等举办的业余考级选用。考生通过考试，不仅可以获得被社会承认的考级证书，而且还有机会受到专家鉴测、指点，使训练正规化、系统化。主编王永德是我国二胡界著名教育家、演奏家，经他指导的学生在全国的几次比赛中夺得过17个一等。《全国二胡考级曲集》正是在他的主持下，吸取了各方意见，遵循科学的训练进程，循序渐进，逐级审定。根据不同程度，曲集分为三档十级，每一分类级别都标明了该级考生需重点注意“苦练”的技能，乐曲后面又都添注了演奏好乐曲所需了解的风格特点与情感特点，等等，便于考生演奏时处理。

《声乐艺术心理学》一书，是高师声乐理论课教材。这本声乐理论教材为声乐学科揭示了歌唱与发声的内在规律，为声乐教学拓宽了新的思路，为声乐艺术理论的研究将提供参考。《声乐艺术心理学》主要论述演唱者的主观意识对歌唱与发声的调控作用。歌唱这个乐器是人的自身。人的唇、齿、舌、腭，口、眼、鼻、喉、肺等是歌唱这个乐器不可缺少的组织部件。那么， 些歌唱器官受谁来支配呢？只有受大脑通过神经来支配，再不可能受任何其他什么东西来支配了。如果任何人都不能否认这一点的话，那么歌唱与发声是受心理调控的这一理论即已形成。

水粉画是用水作调和剂，含胶粉质颜料所表现的一种色彩画。属西方绘画范畴，与油画、水彩一样都是以明暗和色彩对比来描绘对象，讲究色彩的层次，冷暖变化，注重光色表现的一种非常普及的独立的绘画形式，水粉画的表现样式非常丰富，所表现的画面效果有如油画般的凝重，有的和水彩画一样轻快淋漓，还可以平涂画面强调构成效果来体现出色彩本身的表现力（如装饰性绘画）。水粉画不仅是一种绘画形式，还广泛应用艺术实际领域中，如：宣传画、舞台美术设计、广告招帖、书籍装帧、建筑效果图、服装效果图等。水粉画的工具材料简单，便于携带和使用，颜色的纯度又高，在画面上可以进行反复修改，表现出来的艺术风格多种多样，是初学色彩者的首选。通过水粉画的学习，不仅能使初学者懂得色彩知识，了解色彩的应用规律。同时还可以掌握各种表现技法，提高对色彩的辨别能力和表现能力。打好基础后，运用不同技法，可以表现出作品丰富的形式感，体现出画面美的内涵。总之学好水粉画可以报考美术院校，从事绘画创作及艺术设计创造条件。

本套教材是在总结和继续完善旧教材的基础上诞生的，它改变了过去的A、B两套曲目的做法，采用了不同系列归类的方式，扩大曲目的范围，从而使教师和学生有了更多的选择的可能，其中，我们也保留了一些在过去几年的实践中，被认为十分有教学价值的优秀曲目，它们和许多新选教材的组合，将有利于提高钢琴学习灵活性、多样性和趣味性。这套教材的使用，对于学生扩大知识面和提高应变能力将会发挥一定的作用。

自1993年中央音乐学院海内外考级教材问世以来，在全国各地及部分海外地区得到了广泛的欢迎和肯定。它的诞生，顺应了钢琴教育事业大普及、大发展的潮流，使成千上万渴望学习钢琴的人们有了系统而正规的教科书。通过这套教材，他们接触了优秀的中国和西方的钢琴文化，受到了规范化的专业音乐教育和熏陶，其中相当一批人已经或正在成为专业钢琴人才的后备力量。这套优秀的教材，在加强青少年音乐素质教育方面起到了良好的不可替代的作用。但是，随着钢琴教育的深入普及和社会的进步，我们和广大参加业余钢琴考级的师生一样，逐步感到了这套教材的不足和局限性。试想，在长达5年的时间里，一成不变地使用固定的考级教材，这本身就会造成学生的依赖性。事实上，这种一级4曲的模式已经产生了一些弊病。现在，我们的专家们重新编选了这套《钢琴（业余）考级教程》。这套新教材是在总结和继续完善旧教材的基础上诞生的，它改变了过去A、B两套曲目的做法，采用不同系列归类的方式，扩大曲目的范围，从而使教师和学生有了更多的选择的可能。其中，我们也保留了一些在过去几年的实践中，被认为十分有教学价值的优秀曲目。它们和许多新选教材的组合，将有利于提高钢琴学习的灵活性、多样性和趣味性。这套教材的使用，对于学生扩大知识面和提高应变能力将会发挥一定的作用。随着新教材的诞生，今后钢琴考级的方式将会有一些改变。我们将在考前适当时候公布考级的曲目和要求。当然，会给考生留够练习时间，但不再会是“十年早知道”了，显而易见，这套新教材的诞生，是我国考级水平整体提高的标志。

本书收录的业余大提琴曲目，旨在让青少年朋友既能学习大提琴，又能开发智力，让青少年熟悉音乐，热爱音乐。作为21世纪的人才，提高他们的文化艺术素养，对将来从事任何工作都十分有益。