艺术品没有固定的答案。因此，我们不要过于追求风格问题。与其说你的风格不好，还不如说你画的不够到位。对于大多数学生来说他们所犯的错误是些初级的错误，选择把最基本的要求做好是明智的。所谓好画也就是错误少的意思。我给你的建议是：踏实、稳健、朴素。要知道：恰到好处才是美。要尽快地提高你的认知能力，你只有知道了什么是好画才能作出好画来。我们的视觉往往不是看我们所看而是看我们所知。我们怎么想就会怎么看，你的手也就会怎么行动。我们首先应学会并养成从整体地看、比较着看、整体地画、比较着画的习惯。这是最重要的绘画秘诀。也是成熟者的标志。画画就是画相互之间的关系，而关系是比出来的，是相对的。一定要组建好整个画的各种框架结构。结构包括空间结构、解剖结构、体块结构，以及虚实结构。各处完成的程度每时每刻要尽量保持一致，因为事物只有发生了，我们才能作比较，才能判断，才能得出结果。要尽精微至广大。技法要多样，为达目的你可以不择手段，效果是决定性的。要方中有圆、圆中有方、松紧适度。画家之所以是画家，是因为他有技巧。技巧是一种表现形式，一种“绘画性”。比如说：中锋、侧锋、体面方法、弧线、擦深、结构线方法。总之要画的主动，不可被动地模仿、抄袭，要善于组建关系，而你就是关系的指挥者，你说了算。有感染力的画就是好画，而造诣感染力的手段有：强烈的体积感、真实感、虚实对比、轻松的笔法、有力量感的手法、整体关系的明确，以及性格特征个性的表现等等。

暂缺简介...

《全国二胡演奏考级作品集（第五套）》是最新修订的一套二胡考级作品。本书为该套书的第十级，其中内容分为练习曲（指定曲目3首、自选曲目8首）与乐曲（指定曲目3首、自选曲目6首）两部分。此外，还附有常用演奏符号说明和CD光盘一张。在演奏技巧和艺术表现方面，书中做了文字提示，以供教学和练习参考。本考级作品集不仅有近年来新创作、广受欢迎的优秀作品，还有如刘天华、阿炳和孙文明等人的经典作品，以及部分传统及民间乐曲。此外还精选了部分风格性、技巧性较强和较有代表性的二胡作品。

《素描静物篇》深入剖析联考试题，总结出5大静物素描的绘画技法。还通过模拟实战，帮助你有效自学，攻占联考，快速通关；助你夺取加分点，轻松突破分数线。《素描静物篇》适合广大美术高考生作考前自学参考资料使用。

《全国二胡演奏考级作品集（第5套）（第9级）》内容简介：《全国二胡演奏考级作品集》已先后出版五套了，作为考级活动的基本教材，它是出版不仅保证了二胡业余考级活动的健康发展，而且对于专业二胡教材建设也有一定的推动作用。二胡考级活动的蓬勃兴起，形成了二胡艺术广泛而坚实的社会基础，成为了二胡艺术不断发展的内在动力之一。

二胡演奏水平的考级活动在全国已经进行了十几年，这期间曾先后编辑出版了四套考级作品，对于普及和提高广大二胡爱好者的演奏能力、推动考级活动的蓬勃开展起到了不可低估的积极作用。近年来，二胡的演奏艺术正以前所未有的速度和旺盛的生命力蓬勃地发展着。在这个过程中，专业作曲家做出了巨大的贡献，一批著名的作曲家满怀着对民族音乐事业的深厚情感，为二胡创作了许多优秀的新作品。这些作品推动了二胡演奏艺术的快速发展，同时也？二胡演奏技巧进一步拓展了空间，成为了更多二胡爱好者学习的动力，也使他们进一步提高了演奏水准、丰富了音乐表现的技巧手段；与此同时，许多二胡演奏家也创作了大量优秀的中小型二胡作品，由此形成了不同层次较完善的考级作品体系。

二胡演奏水平的考级活动在全国已经进行了十几年，这期间曾先后编辑出版了四套考级作品，对于普及和提高广大二胡爱好者的演奏能力、推动考级活动的蓬勃开展起到了不可低估的积极作用。

《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平“器乐考级服务”而编写的教程（共五册）。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心——听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将“熟知、熟记、熟用”经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕“名曲”设计出七个具有教学系统特征的训练模块（即：聆听感受——诵读乐谱——乐理要点——节奏练习——视唱练习——全曲赏析——书写及听写练习）与考试形式（详见教程的《前言》），并辅助以简明实用的教学提示文字，充分体现了编写者对音乐听力训练科学性和有效性的全面把握和正确运用。本书为*册，对应器乐考级的一、二级。

为了推动考级活动更深入、更广泛地开展，我们对前四套《全国二胡演奏考级作品集》进行了全面修订，做了较大幅度的调整。本套考级作品集分为10个级别，其中每一级包括指定和自选的练习曲与乐曲若干，在演奏技巧和艺术表现方面，书中做了文字提示，以供教学和练习参考。为了使演奏者更集中地选择所需的学习内容，在修订中本着“少而精”的原则，在保证每一级别内容丰富和可选的前提下，尽量将练习曲和乐曲的数量及篇幅进行合理地调整。

在高等师范院校音乐专业的招生考试中，历届考生都存在一些问题，如在声乐方面，一些考生不能针对自己的嗓音条件进行有效的练习，以至在考试中不能发挥出自己应有的水平；在钢琴方面，有的考生未掌握正确的练琴方法，或不能科学地选择与搭配考试曲目，在键盘考试中失分不少；在视唱练耳方面，怎样科学地练习，争取考试时唱得更准、记得更好？在音乐知识方面，怎样才能事半功倍，取得好成绩？——《音乐高考必读》一书，包括音乐知识（音乐基础理论、音乐欣赏）、视唱练耳、声乐、钢琴四个部分，每部分附有相应练习题及模拟试题。本书根据音乐高考要求，总结历届考试中考生的经验教训，指导考生如何进行考前训练，充分挖掘学习音乐的潜力，考试时怎样充分发挥应有的水平。《音乐高考必读》还可为音乐专业考生的辅导教师提供教学参考，同时也适用于各类音乐学校、高考复习班的音乐考生及广大音乐爱好者。这次在对本书进行修订时，多方征集了本书使用者提出的宝贵意见，并根据音乐高考的*要求，视唱练耳篇增强了练耳及听音、记谱的训练；钢琴篇增加了二十余首初级程度的钢琴练习曲和乐曲；音乐知识篇及声乐篇也作了一定程度的修改、补充。本书《音乐知识篇》由西南师范大学音乐学院贾方爵编写，《视唱练耳篇》由薛世民、汪高原编写，《声乐篇》由胡钟刚编写，《钢琴篇》由吕德玉编写。