每一位想考取高等艺术院校的年青朋友都有一段艰苦而又难忘的学画经历，学画时总是想尽办法让自己水平快速提高，然而我们每个人都知道，这必须要经过一定时间、一定磨难、一定努力、才能使我们的绘画水平提高和进步。那么怎样才能在短时间内使我们的绘画水平快速提高并达到美术高考的要求呢？关键在于掌握正确的观察方法、正确的思维方法、正确的画法和正确的训练方法。很多年青朋友，在画素描时没有掌握其基本方法，一味追求画面效果，而丢失了在考试中为重要的东西“型”。在画色彩时，同样也没有掌握其基本方法，一味追求亮和所谓的“高级灰”，而丢失了色彩中为本质的“色”。而绘画本身是一种造型艺术，无论是写实、表现、抽象绘画都有这个绘画基本的因素——造型。高等艺术院校招生考试中所考察考生的重点就是造型能力，无论是素描或色彩都是以造型为重点，前者是用铅笔或炭笔塑造并表现对象，后者是用色彩来塑造物体并以此表现它们的空间关系、体积关系等等。无论是色彩还是素描，都应该有正确而科学的训练方法，才能在短时间内事半功倍。，本套书从基础开始详细地安排考前90天的训练方法，由浅入深，分单元地安排学习任务。每个单元的作品都是由考前学生完成，配有考生训练前后作品的比较，同时结合优秀作品，使学生能直观地把握自己的实际水平并逐渐提高，让学生在考试中立于不败之地。无论怎样，画画总是要靠你自己的眼睛，你自己的手和你自己的头脑，所以也请正在学画的年青朋友们记住：学习绘画要向大自然学习，要向大师学习，要向同学学习，后才是向老师学习。

每一位想考取高等艺术院校的年青朋友都有一段艰苦而又难忘的学画经历，学画时总是想尽办法让自己水平快速提高，然而我们每个人都知道，这必须要经过一定时间、一定磨难、一定努力、才能使我们的绘画水平提高和进步。那么怎样才能在短时间内使我们的绘画水平快速提高并达到美术高考的要求呢？关键在于掌握正确的观察方法、正确的思维方法、正确的画法和正确的训练方法。很多年青朋友，在画素描时没有掌握其基本方法，一味追求画面效果，而丢失了在考试中为重要的东西“型”。在画色彩时，同样也没有掌握其基本方法，一味追求亮和所谓的“高级灰”，而丢失了色彩中为本质的“色”。而绘画本身是一种造型艺术，无论是写实、表现、抽象绘画都有这个绘画基本的因素——造型。高等艺术院校招生考试中所考察考生的重点就是造型能力，无论是素描或色彩都是以造型为重点，前者是用铅笔或炭笔塑造并表现对象，后者是用色彩来塑造物体并以此表现它们的空间关系、体积关系等等。无论是色彩还是素描，都应该有正确而科学的训练方法，才能在短时间内事半功倍。，本套书从基础开始详细地安排考前90天的训练方法，由浅入深，分单元地安排学习任务。每个单元的作品都是由考前学生完成，配有考生训练前后作品的比较，同时结合优秀作品，使学生能直观地把握自己的实际水平并逐渐提高，让学生在考试中立于不败之地。无论怎样，画画总是要靠你自己的眼睛，你自己的手和你自己的头脑，所以也请正在学画的年青朋友们记住：学习绘画要向大自然学习，要向大师学习，要向同学学习，后才是向老师学习。

《艺术专业考生口试宝典》是针对艺术类专业考生口试需求编写的，包括了艺术专业考生在面试时可能遇到的各类知识点，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏曲、戏剧、哲学、影视、广播和文学等，内容全面而通俗易懂，并且实用，是不可多得的一本手册式应试宝典，在艺术专业应试书籍中尚属首例。本书适用于参加艺术专业考试的各类考生，也可作为艺术专业师生的教学和学习参考用书。

能成为美术院校众多考生中的佼佼者，取得这样的好成绩自己心里不免由衷庆幸。庆幸自己能在广州美术学院附中接受了中国规范的美术基础素质教育，如没有这样的际遇，没有这样的教育，就没有今天的成绩！伴随着这个小小的成绩而来，许多家长以及考生开始向我讨教经验。一次，一位就读附中的师弟在跟我谈经验的过程中提出：“你讲经验头头是道，为何不出一本书？”现今市面上的书大多是各科作画的范本，而真正针对考生高考贴心地、详细地谈经验的书实则甚少。我凭着与广大考生有共同的语言、心理因素，知道考生需要的信息，便由此萌生出写一本这样的书的念头。　绘画是一件感性之事，观察能力很重要。在一次又一次的培养观察能力的训练中，打破常规感性生动的作画，由此充分激发兴趣。只要通过努力，画画其实也是有方法及捷径的！本书包含了两个部分：一是本人从小一路走来的艺术经历以及本人内一部分作品赏析；二是从考生开始选择画室，考前训练的提高方法、心理调节，考前后的总结突击，报考学校获取学校信息等等。根据自已曾经作为高考考生的经验，针对考生，在以上的各个不可缺少的环节都有一个详细的解答，这个部分是本书的重点。

色彩静物画，是指通过对各类器皿、花卉、瓜果和其他日常用具等的描绘，表达对生活的热爱，抒发作者的情感。色彩静物画可采用湿画法、干画法、湿干结合画法，它色泽艳丽、柔润、饱和，表现力度较强，又是在较稳定的光线下进行，这种相对静止的光线提供了十分有利的表现条件，所以色彩静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。《曹兴军色彩静物大观》收录曹兴军色彩静物作品若干，并带有作画步骤，供学者参考。

暂缺简介...

本书主要内容包括：材料工具、基础知识、构图方式、表现方法、常见问题、综合问题等。

临近专业考试的你是不是对速写学习中遇到的难题一筹莫展？是不是感觉一段时间以来没有得到提高？或者觉得自己的基础薄弱，不堪即将到来的考试给你的压力？再或者你已经拥有非常好的基础，但是你拥有得到高分的技巧吗？也许你不会相信，短短的15天会给你带来飞速的进步，但是我们的实践已经用事实证明，15天的强化训练会使学生的速写水平得到了大幅度的提高，15天里可以创造属于你的奇迹！很多同学确实刻苦训练，也画了很多习作，但是提高仍然不是很快，这就需要在认识上找原因了。这里所说的认识是指对事物的理解深度和层次。比如：你是否认识到了线条的组织是为了表现模特的形体关系？认识不到这一点，我们也许会为了线条而线条；你是否认识到了模特的细节需要合理的取舍？认识不到这一点，画面就会毫无章法。学画的每一次提高都是思想认识与手头技巧相互作用的结果。多考虑一些问题，也是我们将要在15天的课程里重点训练的东西。

本教程是配合中央音乐学院现代远程音乐教育学院的《基础和声》课程而编写的。在本书的撰写过程中，考虑到和声教材自身在理论上所具有的系统性与完整性，以及应当起到丰富与提高学生和声理论与应用的作用，内容就必须涵盖传统和声中所涉及的主要内容和对五声性旋律民族调式和声手法的简要介绍。当然，基础和声的概念也是相对的，比如：对于从事音乐教育、表演专业的学生（或音乐工作者），学到一级关系转调就属于学到和声的基础部分。而对学习作由、指挥、音乐学专业的学生（或音乐工作者），相对20世纪以来的近现代和声来讲，学完传统和声的全部内容不可以说是完成了基础和声的学习。本人也正是在这一宗旨的指导下，力求使之成为适用于各个专业和声理论与应用的教学用书（同时能适用于本人在中央音乐学院本科教学中的和声专业课与和声公共课的其他专业学业学生使用）。因而，教师可以通过对教程内容进行适当地缩减、增补或选择其中部分内容进行教学，使之同样地适合作为其他音乐院校或师范院校中的音乐系统各专业的和声学教材用书。为此，在每章后面的和声配置习题中，都有两道或两道以上为方便学生练习的含有已给和声功能的指定旋律的习题。

《新编美术院校素描考题大剖析》对各大美术院校素描考题进行大剖析，对应考作品进行评点。主要从以下四个方面去评判或者指导完成一幅画：1．整体与局部形成有机的统一。2．画面生动活泼，富有节奏感、韵律感。3．画面感情充沛而有力度。4．绘画语言的选择（即不同的绘画工具）可产生不同的画面效果，工具的选择与应用要和情绪的表达紧密相关。素描是各大艺术院校在美术类招生考试中必考的科目。素描考试主要考查学生的构图能力、准确造型能力、深入刻画能力以及处理画面整体虚实关系和空间关系的能力。