《全素材 素描静物》是一本高考类素描静物技法辅导书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书收录的作品光影明确、黑白灰色调清晰、角度合理，对不同光线、不同角度的各类不同质感的静物都有详细的步骤图分析和范画提供临摹。图书编辑体例科学合理，适合向考生读者朋友推荐。

为了推动长笛教学的进步，促进广大长笛爱好者的学习，文化部艺术发展中心考级委会本着循序渐进、由浅入深的原则编写了《长笛》。为了扩大考生对曲目的选择范围，方便考生对不同类型的曲目多加接触与了解，同时为了增加这本长笛考级教材的趣味性，每一级中都有各种基础技巧练习（各类音阶与练习曲）、各种风格的外国乐曲与中国乐曲，并把乐曲分为A、B两组。考试时由考生自己从两组乐曲中各挑选一首参考。其中，A组的乐曲要求背谱演奏，按乐谱要求的速度演奏。要富有音乐感和表现力，达到表演的水平。B组的乐曲要求演奏完整，准确诠释作品。

为了推动长笛教学的进步，促进广大长笛爱好者的学习，文化部艺术发展中心考级委会本着循序渐进、由浅入深的原则编写了《长笛》。为了扩大考生对曲目的选择范围，方便考生对不同类型的曲目多加接触与了解，同时为了增加这本长笛考级教材的趣味性，每一级中都有各种基础技巧练习（各类音阶与练习曲）、各种风格的外国乐曲与中国乐曲，并把乐曲分为A、B两组。考试时由考生自己从两组乐曲中各挑选一首参考。其中，A组的乐曲要求背谱演奏，按乐谱要求的速度演奏。要富有音乐感和表现力，达到表演的水平。B组的乐曲要求演奏完整，准确诠释作品。

针对中国钢琴考生的实际情况，在《文化部艺术发展中心考级委员会》这本考级教材中，文化部艺术发展中心考级委员会精心选取了大量趣味性强、难度适宜、风格和时代跨度鲜明的曲目：包括巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象派、现代派、民族乐派、爵士音乐，以及的中国钢琴音乐作品。这些作品中包含了一般的钢琴教学范畴中流传甚广的曲目，还纳入了许多具有前瞻性的新鲜的演奏和教学素材。希望这些作品能够得到钢琴爱好者的喜爱，并且能够进一步拓展他们的音乐视野，帮助他们取得更大的音乐成就。《钢琴（8级-10级）》本着级别由低到高、水平由易到难的原则编排曲目，要求考生循序渐进地学习钢琴演奏并参加钢琴考级。

针对中国钢琴考生的实际情况，在《社会艺术水平考级系列教材：钢琴（1级-7级）》中，文化部艺术发展中心考级委员会精心选取了大量趣味性强、难度适宜、风格和时代跨度鲜明的曲目：包括巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象派、现代派、民族乐派、爵士音乐，以及中国钢琴音乐作品。这些作品中包含了一般的钢琴教学范畴中流传甚广的曲目，还纳入了许多具有前瞻性的新鲜的演奏和教学素材。《社会艺术水平考级系列教材：钢琴（一级至七级）》本着级别由低到高、水平由易到难的原则编排曲目，要求考生循序渐进地学习钢琴演奏并参加钢琴考级。

古筝，又名秦筝，是中国具有代表性的传统弹拨乐器之一，具有音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富、表现力强等特点，是中国民族器乐百花园里一朵独具魅力的奇葩，深受广大音乐爱好者的喜爱。《社会艺术水平考级系列教材：古筝（一级至七级）》本着由浅入深、由易渐难的原则，遵循传统与现代并重的理念，切合民族民间音乐的自身特点和精神内涵，选编的曲目注重古筝艺术的代表性和多样性，尽量避免顾此失彼。这套古筝考级教材的内容分为一级～十级，十级为最高级别。

《萨克斯（1级-7级）》在曲目的选择上充分考虑了代表性与广泛性，做到专业性与实用性、技术性与趣味性并重，并在各级别的考试内容的编排上尽可能地体现由浅入深、循序渐进、逐步提高的原则。这本萨克斯考级教材的每个级别，包括音阶、三连音、三度模进、琶音以及练习曲、乐曲等内容，所选的大部分练习曲和乐曲，都是由世界各国萨克斯演奏家精心编写的乐曲，其中一些乐曲还是专为萨克斯演奏而创作的。

《萨克斯（8级-10级）》在曲目的选择上充分考虑了代表性与广泛性，做到专业性与实用性、技术性与趣味性并重，并在各级别的考试内容的编排上尽可能地体现由浅入深、循序渐进、逐步提高的原则。这本萨克斯考级教材的每个级别，包括音阶、三连音、三度模进、琶音以及练习曲、乐曲等内容，所选的大部分练习曲和乐曲，都是由世界各国萨克斯演奏家精心编写的乐曲，其中一些乐曲还是专为萨克斯演奏而创作的。

古筝，又名秦筝，是中国*有代表性的传统弹拨乐器之一，具有音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富、表现力强等特点，是中国民族器乐百花园里一朵独具魅力的奇葩，深受广大音乐爱好者的喜爱。《古筝（八级-十级）》本着由浅入深、由易渐难的原则，遵循传统与现代并重的理念，切合民族民间音乐的自身特点和精神内涵，选编的曲目注重古筝艺术的代表性和多样性，尽量避免顾此失彼。这套古筝考级教材的内容分为一级～十级，十级为高级别。

House历史 House舞蹈是一种以脚步为主，且节奏性非常强的舞蹈。同时，还需要有House音乐伴随，这样才算是一支完整的House舞蹈。House舞蹈开始于1988年，它的产生起源于酒吧，House舞蹈结合了很多舞蹈原理，像林迪舞（20世纪30，40年代美国黑人圈流行的舞蹈），非洲舞，拉丁舞，卡波耶拉舞，爵士舞，踢踏舞，摩登舞等舞蹈，House舞蹈可以说是，结合了当时很多知名的舞蹈的精髓。House舞蹈与美国黑人文化紧密相关。在70年代开始，西岸所有舞蹈的俗称叫Funky Move，东岸叫Break Move。而在80年代初期的时候，Break Move发生了变化，而多了一个分支叫Disco Move，Disco Move其实就是House的前身。House音乐是在80年代初，DisCo时代终结，而NightClub时代到来的时期才开始广泛流行的。非洲人所跳的非洲舞蹈，巴西人所跳的Capoeira（这是非裔巴西人的艺术），B-Boy、Hip Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者，所有的这些人创造了纽约的house舞蹈。Capoeira对House的影响很大。Ejoe说：“在跳House时，是音乐控制你的身体，但在跳Hip Hop时你要控制你的身体去迎合节奏。”这就表示，在跳House舞蹈比跳hip-Hop有更多的Free Style，而且House更强调脚步。