本教材为全国职业院校艺术设计类专业教材，由人力资源社会保障部教材办公室组织编写。教材共分九章，主要内容包括基础建模、二维图形建模、 建模、材质与贴图、灯光、摄影机、渲染和室内效果图制作实训等。教材在每章后安排了“思考与练习”，帮助学生巩固所学内容。教材内配有演示视频，扫描相应二维码即可观看。

本书以作者近年的研究成果为基础，紧密结合工程实践，从目标检测与前景提取、目标跟踪、图像特征表达和识别三个方面系统介绍了视频图形处理技术。可供视频图形处理及相关专业研究人员、高校本科生及研究生参考使用。

《抖音短视频实务》包括抖音账号团队建设，结合抖音账号团队需要的各个岗位，对其进行入职培训课程，帮助队员认识自我并进行自我角色在抖音团队的定位。抖音平台认知，熟悉短视频行业概况及发展趋势，明确短视频运营是当前新媒体运营的核心技能。账号定位与运营，包括团队运营账号的定位与运营。以及文案撰写，即每个短视频的文案撰写。短视频的拍摄与后期视频的合成与剪辑，包括色彩的处理和配音处理等。账号运营和视频数据分析，以及后期短视频变现等内容。

《中文版llustrator 2022从入门到精通（微课视频全彩版）》以基础知识和实例操作的形式系统讲解了Adobe lustrator（简称lustrator、AI）软件入门的必备知识和具体操作方法，以及AI在广告设计、标志设计、VI设计、手绘插画、书籍画册设计、服装设计、UI设计等领域的应用，是读者自学AI软件的实用教程。全书共13章，内容包括llustrator入门、绘制简单的图形、图形填色与描边、绘制复杂的图形、对象变换、文字、对象管理、对象的高级操作、不透明度与混合模式的设置、不透明蒙版、效果、图表、切片与网页输出，最后一章则以综合实战的形式讲解了AI软件在不同领域的10个设计案例，帮助读者提高Illustrator的综合应用水平与实战技能。

《中文版Cinema 4D R25从入门到精通（微课视频全彩版）》基于Cinema 4D R25 版本，系统讲述了Cinema 4D三维绘图的基本操作和建模、动画、渲染、角色、粒子、插画等核心技术，以及Cinema 4D在电商广告设计、影视动画设计、CG游戏、室内设计等诸多领域中的实际应用，是一本Cincma 4D的完全自学教程，也是一本视频教程。全书共20章，其中第1~8章系统介绍了Cinema 4D各工具和命令的使用方法及多种建模方式，包括内置几何体建模、样条建模、生成器建模、变形器建模和多边形建模等;第9～11章详细介绍了摄像机与渲染器的设置、灯光与环境的创建、材质与贴图的应用;第12章具体讲解了Cinema 4D中比较有特色的工具，即运动图形;第13~16章主要讲解了动画功能，包括关键帧动画、炫酷的粒子、趣味动力学、角色与毛发;第17～20章则通过4个具体的大型设计案例完整展示了使用Cinema 4D进行实际项目设计的全过程。《中文版Cinema 4D R25 从入门到精通（微课视频全彩版）》附赠如下各类学习资源。（1）156集同步视频＋素材源文件 手机扫码看视频。（2〉赠送《电商广告设计灵感集锦》《常用贴图》《配色宝典》《色谱表》《Cinema 4D快捷键索引》等电子书。（3）赠送《Photoshop必备知识点视频精讲（146集）》《Photoshop CC常用快捷键速查表》《Photoshop CC常用工具速查表》《3ds Max基础视频（72集）》。《中文版Cinema 4D R25从入门到精通（微课视频全彩版）》适合作为三维设计初学者的自学教材，也可作为相关学校、培训机构的教学用书，还可作为对Cinema 4D有一定使用经验的读者的参考书。使用Cinema 4D S24、Cinema 4D R23、Cinema 4D R22、Cinema 4D R21等较低版本的读者也可参考学习。

本书以实用够用为写作原则，以知识讲解＋实操练习＋自我检验为组织结构，对Photoshop 2022进行了全面讲解，以充分满足办公新手的学习需求。全书共12章，其内容包含学习Photoshop的必备知识、图层的操作、图形的绘制、图像的修饰、选区与路径的应用、色彩的调整、文本的应用、通道的应用、蒙版的应用、滤镜的应用、动作与自动化的应用，以及视频和动画的应用等。书中不仅介绍了软件的使用方法与技巧，还对一些要点进行了深入剖析，让读者“知其然”更“知其所以然”。同时，穿插安排了“经验之谈”和“注意事项”两个板块，让读者能在短时间内掌握更实用的操作技能。本书结构合理、图文并茂、用语通俗、易教易学。所选案例贴近职场实际应用，案例讲解详细，可即学即用。本书不仅适合相关培训班学员、各企事业单位的工作人员阅读与学习，还是Photoshop初中级应用者不可多得的“职场伴侣”。

音效，具有渲染不同气氛的作用，或安静，或忧伤，或感人，或搞怪，或紧张，或进取，或喜悦，或浪漫；音效也能应用在不同的场景中，如游戏、影视、宣传片、节日和婚礼庆典、广告，还有现在非常火爆的短视频、微电影、情景剧等。音效师也需要掌握相应的软件技能，利用、制作或者合成符合需要的不同音效。 《音效师手册：后期配音与卡点配乐从入门到精通（剪映版）》是一本专为使用剪映制作和合成各种音效的教程，内容共 10 章，包括音频行业的基础知识、背景音乐的添加方法、音频素材的后期处理、让背景音乐更丰富、制作有趣的变声效果、将视频转换为音频格式等技巧，还介绍了热门卡点、特效卡点、声音作品、影视歌曲等实用型典型案例。书中讲解了剪映电脑版的后期配音技巧，也同步讲解了剪映手机版的后期配音要点，让您买一《音效师手册：后期配音与卡点配乐从入门到精通（剪映版）》精通剪映两个版本，轻松玩转剪映电脑版＋手机版，轻松掌握与音效相关的常用技能和技巧，随时、随地制作出动听的声音效果。 《音效师手册：后期配音与卡点配乐从入门到精通（剪映版）》案例丰富、实用，适合音效师、音乐制作爱好者、声音后期制作人员、音乐制作人、配音师阅读学习，也适合有声书配音主播、音频录制人员、音频处理与精修人员、音频后期或特效制作人员、翻唱爱好者、作曲家、录音工程师、DJ 工作者和电影配乐工作者等学习，同时也适合相关音乐培训学校或机构作为教材使用。

本书全面介绍中文版3ds Max 2022的基本功能及实际运用方法，包括3ds Max的建模、摄影机、灯光、材质、渲染、粒子系统和动画技术等。本书完全针对零基础的读者编写，是入门级读者快速而全面掌握3ds Max 2022的应备参考书。全书分为建模、渲染和动画3个板块。设置了丰富的课堂案例，可帮助读者快速上手，熟悉软件功能和制作思路。课堂练习可巩固重要的知识点。课后习题可拓展读者的实际操作能力。综合实例是每个板块内容的总结，讲解实际工作中的案例项目，读者经过练习，既可达到强化训练的目的，又可以了解实际工作中会遇到的问题及其处理方法。本书所有内容均基于中文版3ds Max 2022和V-Ray 5，update 1.3进行编写，读者最好使用相同版本进行学习。本书适合作为院校艺术类专业和培训机构相关课程的教材，也可以作为自学3ds Max 2019~3ds Max 2022的读者的参考书。

本书以理论知识的阐述为主线，辅以讲解众多的应用案例，详细介绍Maya软件的主要功能。本书共9章，分别讲述了Maya入门知识、Maya基础操作、多边形基础建模、多边形高级建模、NURBS基础建模、NURBS优化建模、灯光技术、材质与纹理、摄影机与渲染技术等内容，在每章的“实战演练”栏目中均选取了典型商业应用案例进行详解。 本书结构合理，图文并茂，易教易学，适合作为三维动画设计与制作相关课程的教材，也可作为广大三维动画设计制作人员的参考用书。

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