服装立体裁剪是服装造型设计的一门课程，是从三维的途径实现服装款式构思，从三维的角度理解服装款式造型，建立服装三维款式造型和服装二维样片结构的思维逻辑，最终实现可从三维的角度思考服装、设计服装。服装立体裁剪这种直观地将人体、素材、造型三者密切结合成一体的艺术构思手法是其他任何设计手法所不能比拟的。它对设计者在灵感萌生、想象能力方面的启迪是非常重要的。本书是在教材《服装立体裁剪》（基础篇）的第一、二版基础上，再经过了作者近些年的积累和总结，进行了更为合理的内容整合与改写而成。本次的改版，更是适应服装立体裁剪课程发展的新阶段要求，融合了基础、礼服和创意，适应教学内容丰富化、多样性的需求，促进激发学生学习内驱力的培养，提供“经典 创意”“结构 解构”“规范 变化”的全立体裁剪教学体系支撑，为“课堂教学示范 课后拓展训练”提供全面支持。本书分析了服装立体构成的历史、所需的用具及前期准备工作，示范了如原型、裙、衬衫、外套、大衣、旗袍、婚纱等经典而具有代表性且形成体系的实例款式造型的操作方法，重点解析了操作要领，可使学习达到触类旁通的效果。本书是作者多年的教学心得和研究成果。本书具有知识系统化的特点，有良好的可操作性。本书的操作步骤细致，关键步骤图示清晰。本书可以作为服装类院校师生的教学及参考用书。

本书简要介绍了小米、薏米、高粱、燕麦和大麦的营养价值和保健功能，重点介绍了以上述五种谷物杂粮为原料加工生产的饮料、焙烤制品、发酵食品等240种食品的加工工艺和配方。所选品种配方可为研发人员提供新产品研发思路，中小型企业也可选取其中品种小试后确定配方比例进行规模化生产。本书内容条理清晰，通俗易懂，理论和实际相结合，具有实用性和可操作性，可为食品生产企业的技术人员、产品研发人员以及相关院校食品专业师生提供一定指导与参考。

教材内容方面经历数位研究学者专家、教学团队的不断完善，在多学科交流合作的基础上，根据多年来行业调研、科研和企业实践的成果，从不同角度对与服装营销相关的产品因素、社会学因素、经济学因素、美学因素、技术因素、心理学因素、管理学因素等展开介绍，并通过服装营销活动中的各类案例分析使学生对服装市场营销有全面的认知和关键性知识的掌握，同时也能为面向未来的服装企业营销管理人员提供有关发展战略和商品营销策略的思路。

本书分为专题研究和实物图录两大部分，前者主要集中了本人及指导的博士生和硕士生所进行的南方少数民族专题研究的代表性成果；后者则将上海纺织服饰博物馆所收藏的21世纪之前的南方少数民族服饰典型样本，以实物图片加上分析结果的形式呈现给读者。在专题研究部分，书中主要有7项专题成果。首先，“南方少数民族服饰的多维研究”专题主要建立在艺术学框架下，以中国南方少数民族研究的“物质—观念—精神—传承”四个环节为依托，包含服饰作为物态形式的“视觉样式研究”“服饰体现观念情感的造物审美研究”“服饰装扮的社会心理学研究”“民族服饰的继承创新研究”4个维度。另外，有3个关于水族纺织服饰的专题研究，涉及水族服饰的历史变迁、当代传承和特色纺织工艺；2个关于广西瑶族的服饰专题，包括上衣结构研究、瑶族语言与服饰的关系分析；1个关于贵州布依族女性穿裙类的服饰形制分析。在实物图录部分，书中主要聚焦苗族、布依族、壮族、侗族、黎族、彝族、瑶族、水族共8个南方少数民族，在简述各民族基本服饰特征的基础上，展现典型服饰和特色纺织品的实物图像及分析结果。其中，有苗族14组、布依族2组、壮族3组、侗族2组、黎族5组、彝族6组、瑶族4组、水族2组，力求体现相关南方少数民族经典服饰的真实面貌。

丝绸纹样伴随着中西文化的交融、生产力的发展而更加丰富、多元。新原料的应用、新品种的涌现以及新思想的产生、新生产生活方式的出现，均深深影响着丝绸纹样的样式与特质，使其扮演了新的角色，发挥了新的作用。基于古代丝绸艺术史和近现代丝绸史的研究基础，作者以近现代经济史、文化史、设计史为理论视角，结合现代中国服饰的发展历程，立足丝绸实物与图片资料，系统全面地研究20世纪中国丝绸纹样的演进历程与风格特征。本书图文并茂，通俗易懂。瑰丽的丝绸纹样配合简明的文字论述，深入浅出，既有一定学术深度，也综合考虑科普需求，适合纺织、服装、艺术设计、非遗创作与保护等相关领域师生、从业者参考。

中国末茶，起源于汉晋，鼎盛于唐宋，至今已有两千年历史。中华末茶道几乎浓缩了东方文化的全部内容：在思想上，包含了传统儒道释教义、神仙思想、五行八卦；在形式上，涵盖了棋琴书画、雕刻、漆器、陶瓷、烹调、房屋建筑等社会万象。末茶道，更是可以富贵奢华、可以风流雅韵，也可以民俗民风的传统文化内容。本书拟在涵盖抹茶文化发展历史的基础上，整理、研究主要时间节点，展现末茶的文人精神表现，对末茶所包含的艺术特征和人文精神进行研究。作为美术考古观察研究的一部分，茶文化从来都是一个重点。末茶，更具有文人情怀和艺术精神，关于末茶候茶及抹茶器考古的研究，对于当代传承有着重要意义。

本专著基于国产白肋烟原料种植及加工的技术研究及应用现状，以“中南海”、“都宝”、“金桥”三大中式混合型卷烟品牌对白肋烟原料高品质需求为导向，从种植和加工两大技术区块着笔，构建完整的白肋烟原料种植及加工技术体系。种植技术区块，从白肋烟起源出发，以国产白肋烟原料的质量风格特征研究为引领，以优质白肋烟品质风格特征形成的代谢机制及技术机理为基础，集中阐述近年来我国白肋烟种植在优质高效栽培模式探索、高效精细化晾制以及相关化学基础方面的*新研究进展，明确与优质国产白肋烟感官质量紧密关联的致香物质基础；加工技术区块，以工业对国产白肋烟原料特征及其可用性的细分研究为切入点，系统阐述国产白肋烟原料的针对性强、精细化程度较高的分组使用方法，并着重推介近年来自主研发的白肋烟片加料、丝加料相结合的分步分比例加料技术以及白肋烟“滚筒式丝烘焙”加工工艺，此外还将把工业环节与白肋烟紧密相关的提质减害技术、新的检测技术手段等进展也吸纳进来，以展示新思路、新方法、新技术对传统白肋烟加工处理模式及技术支撑的重大突破。本专著将以种植及加工一体化的视角，全面展示国产白肋烟原料技术开发取得的重要进展，为新技术及新实践的探索和提升提供充分的理论依据及实践指导。本专著主要面向烟叶种植及卷烟加工领域的从业技术工作者，其次是相关领域的在校学生，希望能为广大读者提供有价值的学术参考。

《服装色彩》（第五版）通过“项目引领和任务驱动”来凸显服装色彩在服装设计过程中的重要作用，其内容设置包括服装色彩的认知及训练、色彩的基本原理及应用训练、色彩组织及应用训练、色彩的情感与服装色彩意象及应用、服装色彩设计是“以人为本”的再创造、服装色彩的设计方法及应用、流行色在服装色彩设计中的应用、服装色彩的企划过程及应用等八个项目，还附有中国知名品牌服装简介等。本书注重讲述理念性的知识点，图文并茂，突出任务实施过程及综合训练，知识结构直观、明了；突出专业性、职业岗位性。本书有配套的微课、视频、PPT等资源，可登录www.cipedu.com.cn免费下载。本书为高职高专服装专业系列教材之一，除可作为高职高专服装类专业学生的教学用书外，还可以作为服装类中专、技校学生的教学用书，同时可供服装从业人员阅读参考。

内容简介本教材秉承科学的教学方法设计编写，在除教材主体内容之外，进一步系统的优化形式与内容，设计了“学习目标”“学习任务”“内容分析”“案例详解”等模块。旨在通过2D板片编辑及缝制、3D服装着装及模拟、面辅料编辑及参数设置、舞台走秀模拟、图片渲染与导出等基本知识的教学，使读者熟练掌握Style3D软件的基本操作技能，并能独立进行3D数字服装的设计建模。全书共分为六章：第一章概述；第二章Style3D服装设计建模软件界面视窗介绍；第三章Style3D款式建模与变化设计案例（含T恤款式建模及T恤款式变化建模设计、牛仔裤建模设计、内衣款建模设计、衬衫款建模设计、旗袍款式建模设计、羽绒服款式建模设计、多褶连衣裙建模设计）；第四章Style3D动画走秀展示制作；第五章Style3D真人渲染效果制作；第六章学生3D作品欣赏等。本书可以说涵盖了Style3D软件所有工具操作技巧，在教学内容及训练方法由浅及深，图文并茂，步骤详实，易学易懂，操作性强，突出了Style3D软件操作的系统性和专业性，有助于读者循序渐进地学习。本书符合现代服装产业的发展需求，可作为服装设计专业的教材，也可作为广大服装从业者的参考书及培训用书。

本书选取战国至汉代时期作为漆器纹样研究的切入点。战国至汉代时期是中国漆器工艺高速发展的时期，彼时漆器生产规模大、产量大，分工细化程度高，漆器纹样的发展在这一时期形成了艺术高峰。该书并非从社会史的角度全面铺开地概述战国至汉代漆器的器型、工艺、生产方式等内容，而是有重点、有聚焦地将这一时期的漆器纹样进行展示与解读。书籍前半部分将战国至汉代的漆器纹样进行分类并加以说明，后半部分为读者呈现出琳琅满目的漆器实物及其纹样线描图，以高质量的视觉图片展现漆器纹样的独特之美。本书展示了汉代漆器纹样的发展历程，探究特定时期内各式漆器纹样在物质文化和工艺技术等方面的发展脉络与发展水平，以及在文化方面的交流互鉴，对于增补和丰富汉代漆器纹样研究资料具有重要意义。