民族声乐教学理论与表演实践研究

　　本书对民乐的教学理论和实际表演进行了充分的研究与分析，从教学方法与实施、演唱理论与技巧、音乐创作与乐器使用、舞台呈现与表演方式等几个方面，系统地讨论了民乐的理论基础、教学方式、创作方法、演唱和演奏技能及实际的舞台表现等，从而对民乐从理论到实践进行了较为完整的梳理。稿件注意了民乐作为一种声乐艺术的独特性，例如教学和实践间的差别较大、在创作和研究上需注意中西结合、在表演上强调突出传统文化特色等，能帮助读者较好地了解和学习民乐，特别是将理论转化到实际应用之中，有很强的教学价值、艺术价值。适合民乐爱好者、民乐学习者、音乐研究者等阅读。

　　刘文珺，硕士学位，毕业于江西师范大学音乐学院，现为南昌航空大学音乐学院声乐教师。江西省音协会员，主持省人文社科、校级校改课题多项，参与省级以上课题研究十余项，在省级核心刊物上发表论文若干篇。

前言
第一章 绪论
第一节 声乐教学中的教学关系
第二节 声乐教学的现状与改进
第三节 声乐表演中的相关问题
第二章 声乐艺术的教学方法与实施
第一节 声乐教学的原则与方法
第二节 声乐教学的形式
第三节 声乐教学的过程
第三章 声乐演唱的理论与技能教学
第一节 呼吸理论与技能教学
第二节 发声理论与技能教学
第三节 共鸣理论与技能教学
第四章 民族声乐艺术的一度创作与二度创作
第一节 作品的创作背景与歌词分析
第二节 作品的音乐要素分析与处理
第三节 作品的情感处理
第四节 钢琴伴奏艺术
第五章 民族声乐表演的舞台呈现
第一节 民族声乐表演的舞台美术
第二节 民族声乐表演的台风与形体语言
第三节 民族声乐表演中的心理调适
第六章 不同类型民族声乐作品的表演实践
第一节 传统民歌与改编民歌的表演实践
第二节 古典诗词歌曲的表演实践
第三节 创作歌曲的表演实践
第四节 民族歌剧的表演实践
参考文献