摄影师的思想：迈克尔弗里曼摄影构思与创作 （十周年纪念版）

　　任何影像均源自摄影师对被摄对象的认知、思考与再表达。摄影师的思想主导了影像最终呈现在观者面前的状态。没有思想，影像就失去力量。本书是摄影师迈克尔.弗里曼继《摄影师的视界：迈克尔.弗里曼摄影构图与设计》之后的又一力作。继承前书对摄影构图与设计的讨论，本书对摄影的构思、审美与创作思路作出更深层次的探究，为读者从根本上揭开优秀摄影作品背后的秘密。本书共分为三章，第一章阐述了摄影的视觉属性，论述了关于拍摄对象、摄影题材、摄影角度、摄影审美以及影像意义等方面的话题。第二章针对摄影风格、摄影构图以及视觉元素展开讨论。第三章旨在引导读者进行有意义的摄影创作与实践，通过独特的创作思路和切入角度获得理想的摄影作品。本书适合摄影爱好者、摄影师、影像艺术家、媒体人员等阅读，亦适合艺术专业学生和教师作为研究与教学之用。

　　在他漫长而杰出的职业生涯中，摄影师兼作家的迈克尔.弗里曼一直专注于纪实摄影。他拥有牛津大学地理专业的硕士学位，他的作品频繁刊登在包括《时代周刊》《GEO》以及《史密森学会》等期刊杂志上。他的大部分拍摄工作都集中在亚洲，尤其关注茶马古道沿途的故事。他写过150本书，被翻译成了27种语言，累计销量400多万册。

6 第 1章 内涵
8 拍摄对象的层次
16 好看
30 不一样的美
38 咽气的怪物
46 老套与讽刺
56 升华平淡
64 揭示

74 第 2章 风格
76 摄影风格的界定
80 直接风格
88 经典平衡
98 和谐之比
102 引领视线
112 对立
122 低调图形风格
126 极简主义
130 高调图形风格
138 人为策划的无序

146 第3章 处理
148 图片样板
154 互动构图
158 时间与动感
162 整体效果
164 传统摄影风格
170 胶片模拟
174 电影色彩分级
178 色调映射
180 复古
182 做旧