戏剧导演中的诗化象征

　　《戏剧导演中的诗化象征》主要研究戏剧导演创作中的舞台象征语汇。对象征语汇的艺术内涵进行梳理，把舞台象征与舞台暗喻、寓意语汇作对比分析，进而找到舞台象征的三个主要美学特性。区分舞台象征语汇和东西方传统的戏剧象征理论的异同，并在此基础上来描述舞台象征语汇对于西方和东方两种不同的象征美学的继承和扬弃。通过对我国当前戏剧演出中的舞台象征语汇的分析，尤其是对于创作中舞台象征的“理性化、一般化、图解化”现象的分析，提出要根本解决这些问题必须要在导演是演出文本的作者这个角度上全面的从美学高度上认识舞台象征的形式和意义之间的艺术规律，在创作实践中呼唤导演们重视舞台象征语汇的诗化特征。

　　王洋（艺名王圣越），1976年生。上海戏剧学院表演系讲师。中央戏剧学院导演系博士毕业。曾独立导演话剧《灵魂的夜》《黑衣女人》《仲夏夜之梦》《新龙门客栈》，音乐剧《领带与高跟鞋》，现代舞剧《心底之光》《穿越国色》等。作品先后在上海话剧中心、上海东方艺术中心、德国ESSEN莎士比亚戏剧节上演。

绪论 从导演的职能看舞台象征研究的意义与价值
第一章 舞台象征的概念梳理
第一节 舞台象征的符号基础
第二节 西方语境下的象征概念
第三节 象征与符号的比较
第四节 汉语语境中的象征
第五节 舞台象征与相邻概念的关系
第二章 舞台象征美学特征的诗化倾向
第一节 舞台象征的表层意义与深层意义
第二节 舞台象征与主体意识的关系
第三节 舞台象征的多义性特点
第四节 抽象力量与诱发性特征
第三章 借鉴与继承不同戏剧类型中的象征因素
第一节 再现戏剧中的舞台象征
第二节 表现主义戏剧中的舞台象征
第三节 对象征主义戏剧中“神秘超验”的扬弃
第四节 意象理论和象征物的凝结
第五节 舞台象征排斥意象的泛化
第六节 象征对表现与再现的融合
第四章 当代舞台象征语汇的创作特点和困境
第一节 舞台象征作品的艺术魅力
第二节 舞台象征遇到的问题
第三节 要重视舞台象征的诗化特征
第五章 走进诗化象征的必由之路
第一节 舞台象征与诗化意境
第二节 创作中的舞台象征
结语
参考文献
索引
后记