造型设计基础（第2版）

　　本书坚持理论教学与实践教学相结合的原则，系统全面地阐述了造型设计基础课程从简单的二维图形设计到复杂的三维造型研究的学习过程，主要内容包括造型设计基本概念、形式美的规律、造型设计基本要素、平面构成、色彩构成、立体构成等。 作为专业设计的基础课程，为达到提高学生艺术审美能力、创造性思维能力以及实践动手能力的目的，书中运用大量的精美图片和设计实例，帮助学生对基本造型设计理论的理解。为方便教师教学，本教材配备电子教案、学生作品赏析和实训练习题。教材内容科学、精练，编排合理，指导性、学术性、实用性和可读性强，符合当下专业建设和学科设置的要求。

　　吴萍，副教授，展示设计专业负责人；曾编写出版了《建筑美术》《构成设计》等图书。

第2版前言
第1章　概论　1
1.1　造型设计基础的概念　2
1.2　造型设计基础与构成　2
1.3　学习造型设计基础的意义　5
本章小结　5
思考题　5
第2章　造型设计基础——平面构成　6
2.1　造型设计中形式美的语言　7
2.2　平面构成的基本要素　9
2.3　平面构成的基本形态　13
2.4　平面构成的基本方法　14
本章小结　23
实训练习题　23
作品赏析　25
第3章　造型设计基础——色彩构成　34
3.1　色彩原理　35
3.2　色彩心理　42
3.3　色彩对比　47
3.4　色彩调和　53
3.5　色彩的采集与解构　56
本章小结　58
实训练习题　59
作品赏析　60
第4章　造型设计基础——立体构成　71
4.1　立体的构想　72
4.2　造型设计中空间的认识　76
4.3　平面化、立体化　77
4.4　快速立体化　77
4.5　立体构成的基本形态要素　77
4.6　立体构成的形式法则　80
4.7　立体构成的构成方法　82
本章小结　90
思考题　91
实训练习题　91
作品赏析　92
参考文献　105