本论文集精选收录了国内高校从事非通用语种教学与研究的教师和研究生的论文共34篇。论文内容涉及非通用语语言学研究、文学研究、文化研究、翻译研究等。随着近年来国别与区域研究在学术界迅速兴起，备受关注与重视，本论文集亦选录部分论文，为相关领域的研究者提供学术交流的空间。该领域的研究有助于理解世界上不同国家和地区的社会、经济、文化与历史等，这是开展对外交流不可或缺的知识，同时也有助于拓展人文社会科学各学科的研究视野。相信在各位同仁的大力支持和积极参与下，《东方语言文化论丛》能更好地发挥科研学术平台的作用，为推动我国外语非通用语教育事业的持续发展做出更大的贡献。

著名学者刘禾的成名作，曾获得美国古根海姆（Guggenheim）学术大奖。 本书从翻译的语言与文化实践的角度，探讨20世纪初期（1900—1937）中国的语言和文学如何在一种“虚拟的等值关系中”，通过与西方和日本等不同语言文化系统的的相互接触、交流和翻译，构建了自己的民族文化和现代想象，从而形成一种“被译介”的现代性，一些现代中国的经典话语和叙事，诸如国民性、个人主义、现实主义，乃至作品的经典化与文类的建制化、文化保守主义的出现等等，都是在翻译中生成的现代性的不同层面。作者对此逐一考察，并通过复原语言和文学实践中各种历史关系赖以呈现的场所，及等值关系建立的语境、时间和过程，重新思考了东西方之间跨文化诠释和语言中介形式的可能性。

中华文明源远流长，已有五千年的历史，是全球悠久的文明，它以巨大的创造力书写出了令世界赞叹不已的人类传奇。本书创新中国传统的叙事方式，以开阔的人文科学视野、博大精深的内容、浓郁的家国情怀、严谨优美的文笔，全景展现了中华文明波澜壮阔的发展道路。它史料丰富、例证翔实、叙述简洁、笔墨精湛，从远古到近代，把五千年跌宕起伏、五彩斑斓、精彩厚重、生生不息的中华文明，美好而又深情地展现在我们面前。中华文明对世界文明做出了不可磨灭的贡献，向世界提供了解决问题的中国智慧。习近平总书记指出：“中华文明经历了五千多年的历史变迁，但始终一脉相承，积淀着中华民族最深层的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识，为中华民族生生不息、发展壮大提供了丰厚滋养。”他强调“没有中华五千年文明，哪有我们今天的成功道路”。本书是传承中华文明传统、借鉴中国智慧、弘扬中华精神的优秀学术普及著作，它重理论、成系统而又多有史料的佐证，有描述、配百余幅彩色插图而又不乏精辟的警语，可以给我们温暖和力量。它可为普通读者领略中华文化精髓提供一个指引，通过它可以学习和掌握中华文明的思想精华，对树立正确的世界观、人生观、价值观很有益处，对坚持中国道路、弘扬中国精神、凝聚中国力量，也大有裨益。它是一部展示中华五千年文明整体形象的国民素养书，极富魅力地与读者走进中华文明的精彩。它让世人明知中华文明以独特的命运，延续至今的原因所在；同时明示读者唯有通过中华文明的道路，才能贴切理解现代的中国。透过中华文明的基因，可以预见生生不息的人类未来。

高居翰中国晚期绘画史收官之作，离开其浸研多年的文人画，将注意力集中在传统画论和收藏家不屑一顾的“世俗画”（vernacular painting），是其晚期学术转型的代表作。 中国传统画论奉文人山水画为圭臬，将受主顾委托而创作的“世俗画”视为匠人之作，而非“艺术品”，世俗画及其作者也因此少有文字记载。高居翰认为，这些“失语”的、鲜有人关注的世俗画，值得更严肃的研究，也是打开艺术史研究面向的新兴资源。 《致用与娱情》通过对120余幅盛清时的世俗绘画进行视觉研究与风格分析，说明正是美人、春宫、家庆、祝寿等中国主流艺术史之外的“另类”世俗题材，在盛清时通过积极吸收西洋技法、融合南北宗的画风，创造了新的绘画方式与程式。通过挖掘世俗画在艺术史上的价值，作者打破文人山水画主导的中国绘画史叙事，丰富了中国绘画史的样貌。此外，作者还将社会文化史的变迁引入讨论，从画作中寻绎时代信息，呈现盛清时城市娱乐的发展、名妓文化与闺秀文化的兴替，以及江南和宫廷间的文化关系等，充分释放了世俗画中所蕴含的时代信息与文化张力。

《黑衣爱神》是五卷本文化史著作《布尔乔亚经验》的第二卷。在本卷中，彼得·盖伊探索了19世纪中产阶级的爱情观。作者深入研究了大量历史材料，从哲学论文到医学文献，从信件和日记到小说作品，全书充满了对19世纪西方个人生活和作品的迷人见解——狄更斯、司汤达、瓦格纳、王尔德、巴尔扎克、霭理士、弗洛伊德，还有更多没这么家喻户晓的普通中产阶级以及工人阶级，他们在爱情中的内心纠葛，他们对欲望的抵抗或妥协，抑或他们对婚姻生活的赞叹。本卷也在爱情的边界做了充分的探索，谈论范围从同性恋的“发现”，时人对卖淫问题的争论，对失足女性的改造，到爱欲在音乐、大自然、宗教等领域的策略性转移，等等。通过对大量文献进行弗洛伊德式的精巧分析，彼得·盖伊认为，19世纪的布尔乔亚们并非如惯常理解的那般在爱情上麻木无措，实际上，他们不仅能够享受他们的欲望，而且能够在最崇高的意义上理解爱情。维多利亚时代的爱情比许多人想象得更接近理想——他们在努力让爱情的两股潜流（温情和激情）合二为一。 五卷本《布尔乔亚经验》是彼得·盖伊晚期最重要作品，彼得盖·伊探究了现代社会秩序与商业文化源头的19世纪布尔乔亚阶层的观念转变，主题广泛涉及性爱、暴力、自我认知、教育理念、文学艺术等诸多精神与文化领域，展现出一幅构建于人类基本经验下的全景式时代画卷。其研究方式与成就，至今无出其右。

本书是《英国文明史》（多卷本）的首卷。《英国文明史》将英国文明的发展划分为融合、成长、释放、回归四大阶段，从崭新角度全景呈现英国文明的生命周期，在总体结构与内在品质上呈现出中国学人的话语体系、基本特征与中国风格。本书从总体上坚守以下品质：第一，英国文明史应该以英国文明内在的思想文化、以英国的民族精神为主线来书写，而不总是停留在英国的诸多社会现象的描写；第二，英国文明史必须对诸多英国文献、英国问题和英国现象拥有批判意识；第三，英国文明史是内涵多元、时域交叉、形态重叠式演进的历史；第四，英国文明史突出书写长时段与大趋势，也注重历史细节问题研究。

《保护与传承：历史文化遗产保护青年学术论文集》收录了中国城市规划学会历史文化名城规划学术委员会2020年面向青年师生、规划师征文评选出的27篇论文，以“历史文化遗产的安全和可持续发展”为主题，体现了新时代在历史文化遗产保护理论、管理机制、技术方法等方面的探索和创新，旨在激发青年一代对历史文化遗产保护工作的责任感和担当意识，感召和吸纳更多有兴趣的年轻力量加入到历史文化遗产保护的队伍中，扩大历史文化遗产保护工作的社会影响。

池州作为八百里皖江南岸最早的临江州郡，同时又是最小的州郡，虽历经沧桑，而山川依旧秀丽；朝代更替，而民风仍然纯朴，是一个自然景观奇异和人文独特而深厚的城市。本书是一部专门针对池州地域特色文化作深入探讨的书稿，对相关研究者和一般读者都具有一定的启示意义。本书分别从文学史、科技史，还有历史地理学和对池州建制沿革史的考证及池州人口变化成因探究等，对池州历史文化变迁进行全方位的探索研究，同时对吴越楚文化在池州的碰撞融合创生的产物即该地域的历史文化遗存作了深度分析。

街道地址有什么用？这是个少有人想过的问题，即使有人思考，大多也会认为街道地址的作用是保证准确投递邮件、让人们收到包裹，或者让旅行者不会迷路。《地址的故事》告诉我们，地址在历史上扮演了更深刻、更复杂的角色：给单个房屋编上号码的做法始于18世纪的维也纳，当时哈布斯堡帝国的领导人玛丽亚·特蕾莎下令这样做的目的并不是为了帮助臣民在城市中能够找到方向，而是为了征税和征兵；19世纪的伦敦，约翰·斯诺博士利用该市刚创造的房屋编号查明了一次霍乱流行的来源和传播路线；作者还对印度、韩国和爱尔兰的地名进行考察，追溯这些国家创建、纪念和在某些情况下禁止使用街道名称的不同方式…… 本书从一个简单的问题开始：“街道地址为什么这么重要？”为了回答这一问题，作者在十余座世界闻名、影响力巨大的重要城市中走访和搜集资料，研究人们如何描述自己生活的地方，以及这种描述说明了什么。这些令人着迷的人物与历史，揭示了街道名称、房屋编号怎样与人们的身份、阶层、种族有关，为什么它们与权力之间的关系最为密切，为什么它们关系到命名的权力、隐瞒的权力并且决定谁重要谁不重要的权力，以及这样做的原因何在。

西方人在19世纪的世界博览会和出口商品商店发现日本绘画后，一下将日本艺术推到了在国际上广为人知的新高度。这种大行其道的状况随即招来了各种批评，西方的评论者开始哀叹日本艺术品中纯粹的日本艺术正走向消亡，同时其与西方文化混杂的态势却在不断上升。日本人以推出了“日本画”（nihonga）来回应这种批评，这是一种按照国际当代艺术市场的要求，对日本传统绘画进行了重构的绘画门类。《现代日式绘画的创立》一书探索了“日本画”的视觉特征和社会功能，追溯了它与过去的艺术、当时的观众之间的关系，同时分析了与现代日本国家相关的各种观念出现时的情况。通过对导致“日本画”出现的观众期待的根本性变化加以辨析，针对日本发展成现代国家过程中的一个重要方面，为读者提供了一种新的看法。