本书是我国文物考古工作的年度快报，收入2020年全国较为重要的考古发现34项，如甘肃夏河白石崖溶洞遗址、浙江余姚井头山遗址、河南巩义双槐树遗址、河南淮阳时庄遗址、湖北武汉黄陂郭元咀遗址、山西垣曲北白鹅两周墓地、河南伊川徐阳墓地、西藏札达桑达隆果墓地、内蒙古武川坝顶北魏阴山皇家祭天遗址、青海都兰热水墓群2018血渭一号墓、西安长安区杜回北宋孟氏家族墓地、吉林图们磨盘村山城遗址等，时代上起旧石器时代，下至明清时期，地域遍布大江南北。本书图文并茂、内容翔实，每项均附有英文简介，为海内外研究者提供了第一手资料，也是公众全面了解我国文物考古最新成果的重要窗口。

半坡类型墓葬是探讨仰韶文化早期埋葬习俗及社会性质等问题的重要依据，墓葬资料的作用不仅限于文化分期及埋葬制度，也涉及婚姻家庭、社会性质乃至宗教观念诸多方面。近年来，在墓葬发掘及相关研究中，埋藏性人骨位置结构异常引起了研究者的关注，并取得了一定的研究进展，并引起了对墓葬使用过程的相关思考。由于墓穴部分一般不做解剖清理，埋藏堆积证据无迹可寻。因此本文主要以半坡类型墓葬的人骨埋藏特征为主要分类标准将其分为：骨骼基本完整而有序和局部骨骼位移或缺失等五类。通过分析人骨位置结构异常的形成过程和形成原因，可知丧葬过程中的人为因素是导致墓葬人骨位置结构异常的主要原因，并可进一步区分为推挤、扰乱、整体迁出和整体迁入等不同形式。仅以人骨埋藏特征为依据探讨墓穴的使用过程，虽能说明一些问题，但证据有些单薄。因此，对于墓葬的发掘应尽可能的保留填埋堆积信息，对其进行解剖发掘。扰乱葬、多人多次合葬等涉及墓穴使用过程研究结果，打破了所有墓葬均为“一次埋葬”的传统观念，一定程度地拓展了墓葬研究的理念与视野。这些研究成果不仅凸显了解剖发掘墓葬的必要性，也有助于丧葬观念、家庭及族群观念等理论问题的深入讨论。

埃及，这个历史悠久的国度曾拥有令世人惊叹的艺术、建筑与科学技术，却一度湮没于历史的洪流之中。1798年，拿破仑挥兵远征埃及，随之出土的是一件被后世称为埃及学基石的文物——以三种文字书写的“罗塞塔石碑”。以商博良为首的多位艺术家、语言学家、自然学家以及探险家经过数十载的不懈努力，终于将埃及那段动人心魄的历史从尘埃中重新带入万众瞩目的聚光灯下。本书遴选埃及学巨著《埃及记叙》中的精美插图以及商博良、罗塞里尼等人的珍贵信件和日记。不仅讲述了学者们孜孜破解与重建埃及文的奋斗史，更以珍贵照片呈现了那些经由探险家之手才得以重见天日的艺术珍宝以及数不胜数的建筑奇观。几千年的岁月，巍峨庄严的金字塔或许早已失去昔日荣光，但古埃及曾拥有的高度文明却屹立于漫漫黄沙之上，至今仍闪耀光芒。

本书为山东博物馆古代科技展的展览图录。全书主要分为三个大的部分。第一部分道法自然篇，其中包括农学、水利、天文、医学、兵学五个单元。第二部分为天工开物篇，分为制陶、冶炼、纺织、建筑、交通五个单元。第三部分为山东与四大发明篇。本书拟通过门类众多的珍贵文物展示，将山东古代的科学技术成就呈现于读者面前，从而彰显出山东古代人民的无穷智慧和伟大的创造力，将山东古代科学技术之成就再现，彰显出科学技术的先进性以及对于今天生活的影响。

我国是世界漆手工艺的起源地，据前人研究大约在两汉时期，中国漆工艺传入朝鲜半岛、日本列岛与琉球群岛及东南亚等地，为世界文明的发展做出了巨大的贡献。我国漆工艺有着悠久的历史，从新石器时代开始一直延续至今。在几千年的漆工艺史中，分工越来越细，积累了丰富的经验，并世代相传。战国秦汉时期，我国漆器种类已经相当繁多。本书拟在前人研究的基础上，对战国秦汉时期的妆奁进行综合研究。以漆器中髹漆妆奁作为研究对象，以漆工艺在中国古代的第一个繁荣期——战国、秦汉时期为考察阶段，利用考古发掘资料，力图对妆奁的形制、纹样、装饰工艺等方面的演变作一次梳理，并对漆器制作中心形成的原因，以及妆奁的地域性特色展开探讨。

本书分为佛与菩萨两部分。佛画中《树下说法图》是敦煌藏经洞中创作年代最早、保存状态最完好的一件作品。其中不论主尊、胁侍菩萨，还是女供养人的勾勒和敷色都十分细腻，特别是六位比丘弟子的表情刻画得极为生动，是敦煌遗画中不可多得的精品。关于《炽盛光佛及五星图》，同样的题材出现在干佛洞Ch．ⅤⅢ洞窟甬道南壁的壁画上，尺幅和场面更为宏大。读者不妨将两者做一对比，定然会对因不同材质而限定的绘制技法有所理解。《释迦瑞相图》带有浓啄的犍陀罗风格，虽为断片，但细密劲健的勾线足以让我们领略到当年“曹衣出水”的风采。书中《阿弥陀·八大菩萨图》《千手千眼观世音菩萨图》均属于曼荼罗类型的作品，即依照一定的佛典，义轨而绘制，供修行者借相悟体、修持密法之用。

关于佛画，有广义、狭义两说。广义地讲，本套“流失海外绘画珍品”系列编选的佛、菩萨、天王、金刚等众多类型均属于佛画的范畴；狭义地讲，佛画可以理解为仅指将佛作为绘制主体的作品。《敦煌遗珍（经变1）》是该系列之一，所收录的《报恩经变相图》《佛传故事》《行道天王图》《药师净土变相图》等，都是研究唐代及五代青绿山水画的重要实物。其他如《报恩经变相图》可以探讨唐代的界画；《药师净土变相图》中莲池上的水鸟等，可以探讨唐代的花鸟画；《佛传故事》中的“诸兽诞生”，是唐代走兽画的珍贵遗存。

敦煌莫高窟里，表现释迦牟尼生平传说故事的绘画，占有相当的比例。藏经洞的这批佛传绘画，在今天，对于佛教史、绘画史以及绘画创作领域，都有着很高的研究借鉴价值。《敦煌遗珍（佛传）》是“流失海外绘画珍品”系列之一，收录了《劳度叉斗圣迹》《灵鹫山释迦说法图断片》等绢画作品。

《敦煌遗珍（菩萨2）/流失海外绘画珍品》呈现给观者的这些画像，敦煌壁画当中完全可以找到相对应的绘制图式，作品从表现规模、场景布置上还要胜过尺幅相对狭小的绢画。特别是佛教造像——托之于形象塑造的表达方式，如果期望给予信众以内心的震撼或感染，那么摆脱外域的束缚而采用为信众所习惯的图式与手法，是再合理不过的事情。印证于敦煌石窟造像与壁画，北朝至隋代是这一演变过程的开始与初成，到了唐代则基本实现了本土化——而且转化得非常自然，丝毫不觉有中外艺术之间的冲突或者勉强的糅杂。菩萨的身材，服饰、璎珞配饰、法器等或多或少还是能看出印度传统对其的影响，但整个的神情、姿态，绘制的技法完全是纯粹的唐代世俗风格。且不用全面对比敦煌绘画与唐代墓室壁画的相通相合之处，仅从几个细节品察，便已经让人回味不已。如本书中的《普贤菩萨图》，细读飘洒之衣袂，其勾线用笔不能不让观者联想到吴道子运斤成风般的《天王送子图》。再如书中的《引路菩萨像》，身为菩萨，举止却俨然是一位唐代贵妇，与周防笔下《簪花什女图》中的妇人可谓如出一辙，而那蝌蚪状的胡须此时已然只是象征性的装饰了……

《时惟礼崇：东周之前青铜兵器的物质文化研究》以考古学文化系统理论为主要框架，从技术－经济、社会和意识形态三个层面重新阐释东周之前的青铜兵器。在技术层面上，规避了蒙特柳斯式类型学的社会化大生产和渐进演化等预设观念，采纳兼具通则观念和历史特定性考量的物质文化分析方法，提出了青铜兵器形式风格的功能化和美术化两个倾向。在社会层面上，《时惟礼崇：东周之前青铜兵器的物质文化研究》提出物质性、空间性和学术史三种情境概念，提炼出戈－矛组合和钺－刀组合等社会等级表达方式，揭示了作为社会区分标识的物质的内部多元和复杂程度。在意识形态层面上，尝试以认知考古学和情境考古学思路局部复原青铜兵器的文化归属、性别认知和信仰与禁忌。对与铜兵长期并存、相互影响的另一条线索——玉兵的讨论表明早期中国礼制体系的多元和互动本质。