本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西吕梁汾阳圣母庙正殿，绘于明末。面积约59.46平方米，乃明代壁画珍品。壁画主要反映了圣母出行、回驾和后宫生活三个场景。壁画由高水平画工所绘，人物众多、内容丰富，沿袭宋、元画风，布局合理，工笔重彩，采用沥粉贴金技艺，其中《迎驾图》《巡幸图》《燕乐图》《圣母送子图》等精彩画面，不仅具有较高的艺术欣赏价值，也是研究明代建筑、衣冠、服饰、音乐舞蹈、工艺器物的重要资料。现壁画保存完好，整体维护得当。

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西大同觉山寺舍利塔内，绘于建塔之初，即辽大安六年。辽代壁画多见于墓葬，寺观中保留极少，作为全国仅存两处的辽代寺观壁画之一，觉山寺砖塔壁画是极其可贵的美术史资料。觉山寺壁画内容主要为大幅单独画像，从内容到形式均体现了辽代独特的美术风格，既上承唐代，又带有草原民族尚武磅礴的特点。造型上不采用墨线勾勒轮廓，而以彩色颜料之浓淡晕染彰显形象，人物刻画彪悍有力，骇人心魄，肌肉部分类似“麻袋装土豆”的画法，极为少见。现存壁画有较多残损，但概貌可见。

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西省运城市稷山县青龙寺后殿和腰殿，壁画共有190余平方米，以元代绘画为主，亦有明洪武年间补绘，不失为元代水陆画之精华作品。壁画内有500余位人物，众多形象分上中下三层排列，错落有致，各具特色，场面恢宏。青龙寺壁画内容丰富，情节生动，笔力刚健，表现出了古代绘画艺术的高超技术。它继承了我国唐宋以来的绘画表现技巧，被视为元、明两代绘画之杰作。现壁画保存情况较好，整体维护得当。

本册介绍了汉朝到魏晋南北朝时期的社会风貌的发展和变迁。这一时期大量出现的碑石和画像石再现了当时的社会状况、风土人情、典章制度等内容，其中涉及的人、事、物极其丰富，是一部部生动的社会生活实录。

2022年是中国国家博物馆建馆110周年。1921年，河北钜鹿古城的发掘，揭开国博百余年考古的序幕。百年来，国博考古跟随时代脉动，勇于自我调整，开拓进取，成果丰硕。初涉考古发掘，便有乱世抢救文物之意。此后数年开展的发掘、调查工作，则有明确之学术目的。20世纪80年代以来，主持了山西垣曲古城东关、南关商城、河南渑池班村、绛县周家庄、西吴壁、陕西宝鸡吴山、江苏泗洪韩井、河北康保兴隆等遗址的田野考古工作；组织开展了南海一号沉船遗址调查、平潭碗礁和大练岛一号沉船遗址发掘及全国沿海水下文物普查等水下考古工作；开拓实施了河南洛阳汉魏故城、内蒙古赤峰古城址等区域的航空考古调查工作。积极服务于国家重大战略项目，组织实施三峡文物保护，参与实施雄安新区考古调查、发掘工作。从陆、海、空等不同维度找寻中华灿烂历史文化的物质遗存，探索中华文明的发展脉络。近年来，中国国家博物馆考古院的工作重点逐渐向边疆转移，开展了新疆乌什吐尔、玉孜干等遗址的考古工作，为实证中华民族多元一体、交流互鉴增加了新的实物证据。

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西晋城开化寺大雄宝殿，绘于北宋元祐七年至绍圣三年。这是全国现存唯一的北宋佛寺壁画，也是面积*大、公认艺术水准极高的宋代壁画珍品。开化寺壁画铺满大殿东西北三壁，以充满世俗生活气息的经变画著称，规模宏大，情节丰富，加之画工笔力遒劲细密，楼台界面与人物并重，用色华丽。壁画配以沥粉贴金，不仅取得了良好的艺术效果，而且在建筑、社会文化、风俗各方面，极为写实地呈现了宋代的社会风貌，宫廷贵族、士农工商、僧尼道士甚至盗贼恶徒等人物跃然而出。因此，被誉为壁画界的“清明上河图”。现存壁画有不少细处有斑驳，但内容和色彩基本完整。

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西忻州岩山寺南殿，竣工于金大定七年（1167），是现存规模最大的金代壁画，本是山西两座金代壁画之一，与永乐宫壁画齐名。岩山寺壁画内容为经变画，出自技艺精湛的宫廷画师之手，具有独具一格的沥粉贴金、界画画法的宫殿建筑群以及大量精细写实的生活细节，包括青绿淡彩的山水树木、三教九流的各色人物形象等，整体壁画艺术、历史价值极高，属山西壁画中的珍品。现部分画壁残缺，现存东西壁壁画亦有部分剥落。

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西朔州崇福寺弥陀殿内，绘于金皇统三年建殿之时，是金代寺观壁画珍品，亦是山西两座金代壁画之一。崇福寺壁画形制极为高大，画像技法纯熟严整，色调庄重深沉，绚烂富丽，属于传统重彩壁画。壁画中的人物形象优美端庄，身躯高大壮硕，头部、五官却相对精细秀丽。这些壁画既具有唐画风韵，又具金代独特审美意趣，在全国壁画中难得一见。壁画的部分内容为明代补绘，虽有粉本，但水平不及原作。

青铜器是先秦中国重要的礼器。青铜器上的典型纹饰包括兽面、龙、凤鸟等，这些纹饰在青铜器开始使用的几千年前就已经出现了，而在青铜器消失后的岁月里它们也继续存在，青铜器是它们发展过程中一个阶段的载体，而它们则经久不衰，茁壮地根植于中国人的审美和精神世界中。 本书分早商、晚商、西周、春秋战国四个时期，共精选37件精美的青铜重器，300多张线绘，相对完整的呈现了商周时代青铜器上独特的“中国样式”。本书采用文物叠加纹样的形式，借助动漫的计算机描图形式，将原本晦涩难懂的复杂纹样清晰地勾勒出来，试图重新展现中国青铜器之美。并大面积应用无色荧光油墨呈现纹样，紫外光照射纹样显现，纹样叠加器物便于对照观察而不遮挡器物原图，旨在帮助读者更好地理解青铜器上的纹样形态及其内涵。在紫外光照射下，青铜器上的纹饰将被从锈迹中缓缓揭开。

沙漠是一种独特的自然景观，干旱少雨是其普遍特征。中国的12个沙漠（沙地）横亘在北方，构成了辽阔的沙漠带或者沙漠弧，显著地区别于农耕区和草原游牧区。这里的人类活动历史悠久，有其自身的特征。本书从环境考古的角度，对中国沙漠带的人类活动做了系统的梳理，并对不同区域不同时期的人类活动特征进行了分析，对不同区域的影响因素进行了辨识，对东西方文化交流、丝绸之路变迁等内容也进行了讨论。沙漠就像是一个超级过滤器和缓冲器，把来自异域的狂风巨浪化作激越的溪流，使得东西方文明相通而没有相融。中国沙漠带的人类活动，是文明交流互鉴的生动写照！