本书对研究和了解中国古代历史文化，亦即在社会史方面有宝贵的史料价值。如其中的告示碑，有保护山场田庐和赋役规则的告示，也有禁止用天然药物毒鱼、禁止用木排装载柴薪，还有服毒图诈绝不给葬埋的规定，反映了古人保护环境、珍惜生命的社会观念。从中我们还可以看出，禁木排装运木柴实为协调商人和牙人之间的利益，其目的是保证国课即国家税收的正常征收；禁止毒鱼则对毒药的购买者和出售者按买卖毒药罪论，这样的规定在典籍文献资料中是很难见到的。又如其他碑类的《碑闻远记》，记载了一个五十四岁的乡民立下遗嘱，要求子孙在他去世后进行岁时祭祀作为享受财产继承的先决条件，很有代表性地反映了清朝人强烈的香火观念。其有关建设学校、寺庙、桥梁等碑，还记载有在建设条件较差的情况下，古代官员自掏俸禄和乡民乐捐乐助支持建设的感人事迹，足以发人深省。本书有很高的艺术价值。被那一幅幅精美的石刻图案深深地吸引，每幅图案都是前人留下的精美艺术作品，尤其是那些动物和花卉图案大多表现吉祥如意的内涵，看上去都栩栩如生，非常生动可爱，这些图案既表现了前人高超的石刻技术，也对今后的艺术设计有宝贵的参考意义。碑刻的文字拓片，除有历史资料的价值，对研究书法艺术也有参考价值。王顺庆老人根据自己的理解，给没有题名的石刻图案都取了个比较高雅的名称，其背后的文化背景和表现内容尚有进一步思考和研究的余地。可以说，这部书倾注了王顺庆老人大量的心血，还表现了他高超的拓碑技术。

云南省纳西族特有的东巴艺术是我国少数民族民俗艺术中较为古老而又独特一种，自民国以来，一直有中外学者对其展开研究。近年来，东巴艺术更是从偏远的大山中走进全世界相关学者的研究视野，并为越来越多的人们所喜爱。东巴艺术的类型很多，依据民族共同的情感与生命观自成体系，视觉造型艺术、音乐、舞蹈、文学均包含其中。神秘的东巴象形文字、恢弘的东巴舞蹈、浪漫的东巴神话传说，无不令人为之神往。

《齐鲁文学演变与地域文化》的主体结构，沿着“史”“论”结合、“古今结合”的内在思路，研究方式是纵向与横断面的相互交织，历时性与共时性的双向兼顾，充分体现观照角度、层面的多样性与多元化的研究特点，力图建构一个具有充分开放性的研究空间。总体结构线索分为“总论”、“个案研究”、“古今演变专题研究”三大部分，是为上、中、下三编。 、上编主要是对齐鲁文学发源和北宋至南宋前期、明中叶至清初、20世纪“五四”时期与30年代、新时期以来共四个高潮阶段的文化与文学的互动生成、有关价值取向、艺术精神和文学成就的创新、成熟、开拓、沿革的总体样貌进行论述，是为宏观审视。中编主要是对所选取的各时期的有代表性的典型作品和重点文学现象（并不仅限于高潮阶段的作品及现象），针对其时代特点和风貌特征，分别以“文学本体喻示与文体风貌特征的双向观照”、“大文化语境与地域色彩的文学”、“地域视阈下的话语转型与民族、国家叙事”、“民间文化形态与文学主流话语的互动与生成”为线脉，做齐鲁文学形态演变的多元性与多样化表现的深细探察。开头以“齐鲁文学文化内质的个案考察”为引领，是为个案研究。而所指文学形态是多层面的复杂组合，既有最直观、表层的文体，也有深层的、文体自身内部的结构、艺术方法和技巧、表现功能、艺术风格等。下编主要是针对齐鲁文学现象的古今演变研究。其中选取相似的类型为叙述单元，划分、区分的方式，既有题材内容的，也有艺术形式、表现方法的，更有创作主体的作家或文学文本的。作为一种具有创新性的研究方法，在开放的结构形式下，它也具有科学的逻辑原则。即：古今演变，首先应该是一个纵向的线性进程；但另一方面，也同时存在着不同历史时段里所发生的诸文学现象的对照、比较，而且也只有在这种不同文学现象的对照比较之下，才有可能更清晰深度地把握其古今演变的复杂实质，即它的曲折起伏的脉络——只不过已属于两个或更多横向的点、面的观察思索了。总之，古今演变的研究是呈现纵向与横断的交织互动形式。

《闽都文化述论》除对闽文化作全面的综合性的专论外，还对五个次区域民系文化和一个少数民族文化分别进行整体性的研究。我们期望这种把区域文化事象视为相互联系的有机系统的综合性、整体性研究。对闽文化研究的进一步深入会有所推进，对地域文化知识的普及也有所裨益。令人高兴的是，2007年6月，福建经文化部批准设立了国家级“闽南文化生态保护实验区”，这是福建地域文化发展史上的一件大事，正在促进新一轮的福建地域文化研究热潮的到来。闽文化是一个历史文化概念，也是一个当代文化概念。如何把传统和现代结合起来，传承优秀的中华传统文化，构建具有现代文明的闽文化，既是个实践问题，也是个理论课题。相信在新的历史时期里，在闽文化的再出发中，无论实践或者理论，我们都会有新的更多的创获。

《周梦民族服饰文化研究文集》坚持的三种学术取向：其一，立足传统。中央民族大学美术学院师生的创作中体现出良好的传统功底，无论是中国画还是油画、装饰绘画，都十分注重对传统艺术语言的钻研与运用，同时更加注重对民族传统审美意象的凝练和深化表现，在设计探索中十分有效地找到了从民族建筑、民族服饰、民族传统工艺等民族传统艺术遗产中汲取营养的方法。其二，面向现实。中央民族大学美术学院的专业教学非常重视社会实践和实习采风这一环节，他们的作品无论以什么样的风格面貌出现，无不以少数民族现实生活为创作构思的源泉，无不是在社会人生和大地山河里寻找构思的鲜活素材，无不是以自己在民族地区生活的实际体验作为自己艺术探索的起点。这一点，一直是中央民族大学美术学院的教学传统，因此，他们的创作多能够超越简单的形式感转译，准确地表现少数民族人民群众的民俗生活形态和审美精神。事实上，在少数民族主题美术创作领域里，以中央民族大学美术学院为首的民族院校美术院系占有极其重要的位置。其三，寻求超越。由于其特殊的责任和所承担的社会使命，中央民族大学美术学院师生们的创作总是焕发着其特有的艺术创造力。可以这样理解，具有天然多样性的少数民族传统艺术在其教学过程中逐渐对创作探索产生推动作用，艺术探索中的个性塑造在很大程度上也受到了良性影响，艺术创新的勇气与活力都得到了极大的推进。在他们的作品集里，异彩纷呈令我们目不暇接，无论教师还是他们培养出来的学生，都在进行独立的艺术探索，成效显著，令人欣慰感佩。

本书由朱金坤担任总主编进行编写，共六册。其中，《南湖史话》以叙述史事的漫笔形式，对南湖古往今来的历史进程作了明白晓畅的阐述与介绍。《南湖胜迹》以文字配以图片，对南湖周边的风景、遗址、古迹等作了一个全面展示；对少数不复存在的古迹，也依据资料尽可能地作一个介绍。《南湖风情》则是从非物质层面，对南湖周边地区的风情、风物，民间关于人物、地名、物产等的传说，作了生动传神、饶有情趣的展示。《南湖文物》精心选择了南湖及周边地区出土或存世的200件文物，通过图片给人以清晰具象的印象，并配以文字说明。历代在余杭为官者，都把治水作为第一要务，也由此留下了大量的文牍史料，《南湖牍文》对此作了搜集整理，并翻译成白话文。《南湖撷影》则以作者几十年来辛勤积累的史料照片，以读图形式向我们展示了一个秀丽、沧桑、农垦、生态的更为直观的南湖。

湖南师范大学的前身是创建于1938年的国立师范学院，它是中国第一所独立设置的国立师范学院。湖南师范大学位于湖南省长沙市，西倚名山，东濒湘江，湖光山色，钟灵毓秀，是湖湘文化血脉的重要传承地。1996年，学校成为国家第一批“211工程”重点建设大学。

《青海审美文化》主要内容第一编青海审美文化概述；第二编青海民族风情与审美；第三编青海宗教文化与审美；第四编青海民族民间艺术与审美。

安溪是中国乌龙茶一名茶一之乡，世界名茶铁观音的发源地。千百年来，繁衍生息在这块土地上的安溪儿女，不仅创造了丰富的物质文明，而且创造了诸多灿烂的文化。同时，踏上这块灵山秀水的邑外文人墨客，也激情勃发，灵感泉涌，或吟诗作赋，或挥毫泼墨，或感怀歌咏；；留下了灿若繁星的丽文华章和精品力作。他们向安溪倾注的智慧和才情，通过各种文艺媒体的传播，使安溪及其铁观音遐迩闻名，驰誉国内外。

在当今社会，任何一个公民，如果不愿当有奴才性格的人，不愿被人在背后指着骂奴才小人，就请读一读《奴性与病态》。作者对二千多年的宦竖人格进行了一次全面的清理。书中以宦官与小人为评述的主要对象，旁征博引，读来令人热血沸腾，坐立不安。全书分为八章，第一章介绍了宦竖、宦竖的生理和心理、宦竖人格、佞幸小人。第二章分析了宦竖的奴性，指出奴性人格的生成与尊卑文化、君主专制制度有密切关系，传统官场是个大染缸。第三章分析了宦竖的哲学.认为宦竖的哲学是“忍”的哲学、“变”的哲学、软骨头的哲学、贪得无厌的哲学。第四章对宦竖奴性人格进行了扫描，将其归纳为孤辟的、迷信的、自贱的、投机的、附势的、贪欲的、妒忌的、不安分的、弄权的、倾轧的、淫乱的人格。第五章从人格视野对宦官人脉进行了探讨，主要分析了宦官与皇帝、皇后、外戚、朝臣、养子的关系。第六章分析了中国传统社会模式与奴性人格的关系，提示了奴性人格对社会的危害，指出了宦竖及佞幸小人的历史命运。第七章是从另外一只眼睛看宦官，指出有些宦官出污泥而不染，属于那些值得肯定的宦官。第八章提出我们需要怎样的新人格，提出要构建君子之学，以优秀的传统道德、崭新的人文精神、时代的新风尚与新机制，打造我们的国民性。