厕所里住着哪位“厕神”？ 何为“菠薐草文化”？ 从“一汁一菜”到“御驰走”，食物是如何蜕变的？ “小生大养”的孕育理念透出怎样的自然摄理哲学？ “盂兰盆舞”为何是国家精神细节的代表？ …… 当我们了解一个国家，想象国民生活时，其中的困难不在于文化的解读，而是一个国家的细节之处，及其国民本身的精神世界。 本书作者居日20余年，探访日本的生活细节。从日本的花道、寺庙、器物、和食，到神道、居家细节、校园教育、城市景观。全书通过200余幅彩图，还原岛国的100个细节，带你重新认识日本，看“雅、静、勇、礼”如何贯穿日本的方方面面。

本书依托东方创意之星设计大赛，致力于服务中国创意设计产业发展，支持创意设计类大赛很好作品出版、展览展示等。大赛依托各大专业院校、教指委、教育学会、设计行业协会（沙龙、联盟）、设计师平台、文创产品定制平台、文创园区、创意设计小镇、出版单位等，优选限度为参赛者创造条件，发挥其创意才能，展现和孵化设计成果。践行“设计驱动，产教融合”，从整体上提升中国创意设计水平。本书收录的作品均为从本届大赛征集到的近2万件作品中评选出来的获奖作品，能代表大赛作品的质量和水平。

本书属于中国国家地理·图书艺术史类“新雅典”系列，为20世纪艺术史学家肯尼斯·克拉克爵士的重要作品。受世界自然基金会之邀，肯尼斯·克拉克爵士书写了这部关于艺术中的动物的作品——《动物与人》，解读西方艺术作品中的动物与人的关系，揭示背后的艺术传统与社会因素。这其中有在共生中的和谐相处，也有人类对动物的崇拜和恐惧；有对动物的观察和美学审视，也有狩猎和杀戮时的残忍。动物激发了人类的敬畏之心，也带来了对动物之美和活力的欣赏与艺术创作的灵感。 本书围绕西方艺术作品中动物形象的内涵，以及动物与人的关系展开，从《吉尔伽美什史诗》泥版讲起，直至18世纪以降的作品，时间跨度大，涉猎范围广，文化信息丰富，读来特别有趣味。

夏鸣雷创办的汉学丛书，由上海土山湾印书馆于1892年到1938年陆续推出，共计66号，这些著作深获汉学界的认可，讨论的主题也全部关于中国：大到中国帝王的陵墓，小到中国渔民用的渔具。它是一套很有分量的丛书，其中的五本还曾经获得过法国汉学的*高奖项儒莲汉学奖，包括晁德莅的《中国文学课程》、董师中的《中国官话指南》等；夏之时的《法文中国坤舆详略志》、蔡尚质的《长江上游地图》等则获得了巴黎地理学奖和科学学术奖。还有禄是遒的《中国民间信仰研究》等著作，都具有较高的学术价值，至今依然是海内外汉学界的经典作品。

巴黎拥有怎样的历史和现在，才成为所有美食爱好者的天堂？大卫？？唐尼以他标志性的机智和博学，带领读者探索世界美食之都的丰富历史，对《米其林》《必比登》《高勒和米罗》美食指南的前世今生娓娓道来。唐尼还给出了实用的一套“猎食策略”，教你避开欺骗游客的陷阱，重申一分钱一分货的准则。 从市区到周边值得探索的详细巴黎美食路线也被藏在书中，等你来探索。比如，至今还在出产新鲜蔬果的安托瓦内特菜园，传奇人物艾伦？？杜卡斯在凡尔赛宫的时尚餐厅，邮件街上绝对正宗的乔治小馆，集诗意与高雅于一身的勒杜瓦扬高级餐厅…… 跟随大卫？？唐尼老到、独特的眼光，重新发现巴黎的餐厅、酒馆、小酒馆、咖啡馆、酒席承办商、人行道上或市场里的食品摊、外卖餐馆，甚至还有流动餐车，它们都在发出魅惑的邀约。

《民族国家复兴中的女性境遇和女性话语：中国现当代女性文学与妇女解放思潮互动关系研究》的逻辑起点建立在对人类历史长河中男权中心文化统治下女性历史境遇和文学境遇的认识上。在充分吸收借鉴四十年来女性文学与文化研究优秀成果的基础上，以全球化语境与中华民族复兴的历史进程为背景，聚焦19世纪末至21世纪初（1895-2020年）120多年来中国妇女解放思潮与中国现当代女性文学之间互为因果、互为依存、互动发展的紧密关系和发展态势，梳理百年来各个时期妇女解放的思想脉络，并对各时期重要节点递次演进中的女性文学所反映的中国女性的命运轨迹、解放意愿、价值诉求及其解放路径和存在的困境进行考察，探寻中国近现代女性写作的轨迹；同时通过发掘文本中潜藏的女性视角、女性声音和解放诉求，进而梳理呈现民族国家由近代向现代演进的过程中，中国妇女不断挣脱锁链获得解放，以“半边天”的气度与实绩，在中华女性发展史上谱写的璀璨夺目的历史华章。

《日本镜中行》是一次长达15年的研究的结果。艾伦？？麦克法兰进入“镜中日本”之前，恰如漫游镜中世界的爱丽丝一样，也曾满怀西方人的预设，不料它们一一遭到了日本文化和习俗的挑战，因此他不得不放弃定见，屡次深入日本，重新估量这片奇异的国土。在这部富于洞见、惊奇连连、幽默风趣的著作中，麦克法兰解索了日本的各种谜题，包括天皇、宗教、礼仪、教育、种族、战争、艺术、家庭、民族性格，乃至饮食、性、犯罪，等等，不仅使我们重新认识了日本，也有助于我们重新认识自己的社会。麦克法兰步履轻快地穿梭于古今之间，以学者的透视性目光洞察了日本的本质：一支又一支外来水系源源汇入一条奔腾长河，而它的底蕴永远是“变化的同一”——一个自有其完美逻辑的整体。

《马小虎漫画成语》选取了人教版小学语文成语68条。选取范围以古代成语为主，也有少量现代成语。编写内容包括：成语释义、成语造句、成语近义词和反义词，每条成语绘有4幅漫画以及趣味对白。能使小学生在有吸引力的轻松氛围中学到更加丰富的成语知识。

“湖山艺丛”是一套现当代艺术大家谈思想和理论的丛书。这些艺术家不但在实践领域取得了极高的成就，而且勤于在学理层面深入探索，其思考多涉及各艺术门类的根本问题，所谈所论极富洞见。许江执掌中国美术学院20年，是这所中国有名艺术高校的当代灵魂人物，也是中国改革开放以来跨越代际的艺术家与思想者。他将中国美术学院打造成靠前知名艺术高校，以长远的眼光与过人的领导力展望并推动着当代中国艺术和艺术教育的进程，同时用独特的作品与文字勾勒着一代人的集体肖像。“湖山艺丛”本次推出“思想者许江”特辑（3册）——《望境》《先生》《架上话》，分别以不同的主题精心择目编排而成，以盈手可握的“大家小书”形式，为读者带来关于艺与理、心与手、道与技、传统与当代、本土与靠前、现实与理想、个人探索与普世追求的思考和启迪。《架上话》为许江先生谈艺录，所谈主要为绘画和其他视觉艺术等相关话题，具体包括《架上话》《与吴冠中先生的对话》《绘画的纠结与诗》《雅集兴答》等篇目。其中，《架上话》通过“视象·具象” “水痕·心痕” “后现·非线”几个部分，讨论图像时代绘画何为。《与吴冠中先生的对话》从点评许江作品出发，谈论艺术感受力和对美的品赏能力的重要性，讨论什么是绘画最重要的内涵。《绘画的纠结与诗》重返感受力的源头，从“身体与体象”“挑战与转换”“缓慢过程与直观生成”这三个方面，探讨绘画如何使个人经验诗化。《雅集兴答》谈论传统雅集的重要意义，包括登临胜迹、逐迹怀远、伤逝悲慨、御风陶醉等境界。本书深入探讨了艺术感受力与美的品鉴欣赏，文章内涵广博，思致独特，深入浅出，值得艺术学子与喜爱艺术的普罗大众细度深思。

国名和国号是一个国家最重要的名称。本书系统研究了德国国名（Deutschland）的起源与中世纪以来德国历代国号的演变以及这些国家名称被翻译为汉语的过程。“德国”这个国名起源于中世纪早期日耳曼民族语言和民族的名称，具有语言、民族、地理、文化和政治等多个层面的含义。中世纪以来，德国特殊的政治体制和政治形态导致了中世纪时期大部分德国国号与自身的地理和民族名称分离的特点。直到19世纪，“Deutsch”才成为德国国号的主要部分。德国复杂的国名起源与国号演变，体现了德国历史的特殊性和延续性。从“日耳曼”到“德意志”，从通过传教士了解到的译自拉丁语和英语的简单音译，到与德国人直接交往后译自德语的褒义词音译，从19世纪末西学东渐潮流下“民主”“共和”“联邦”“帝国”等西方政治学术语进入中国，到中国将这些政治词汇用于翻译德国历代国号，中国对德国国名和国号汉译的过程反映了中国对德国认识的加深，是中德文化交流史的重要见证。