《2021上海电影产业报告》是上海市电影局组织编写的关于上海市2020年电影产业发展的报告。全书从总整个上海电影产业发展的角度，对相关政策进行解读和分析，并对于2020年全年上海电影生产状况与制片企业的发展做了统计和数据分析，同时对上海的电影院线、发行与票房市场做了调查和研究。此外，报告还对上海的电影相关公共设施及服务建设、电影产业发展战略、新冠肺炎疫情下电影行业复工复产等情况做了具体的论述与考察。对于了解电影产业的发展具有十分重要的参考意义。

本书由喜马拉雅艺术畅销榜前列、评分9.8分的音频节目《国宝来了》结集而成。50位中国一级博物馆的主讲人，共同为您讲述100件超级国宝的传奇故事。这些国宝分别来自故宫博物院、中国国家博物馆、陕西历史博物馆、上海博物馆、南京博物院等40多家博物馆，涵盖钟鼎、书画、金石玉器等多个收藏门类，代表着中国从远古到近代的艺术成就。本书内容重点分析国宝的规制、技艺、铸造特点和文化背景，深入揭示其历史价值、文化价值、艺术价值，细数中华文明“美的历程”，展现中华民族几千年历史的演进，进而启发人们共同守护国宝、传承文明。

从史前到清，中国女性为谁化妆，如何化妆？ 《中国妆容之美》以古画、雕塑、壁画为入口，以诗文典籍为辅助，展示中国古代妆容细节，探讨历代女性地位与东方审美，同时以29组真实妆容复原图，再现中国历代女性妆容之美。该书从夏商周的文身起笔，历数素妆风行的周代、彩妆肇始的秦代、审美成型的两汉、自在灵动的南北朝、盛世华丽的唐朝、回归素朴的宋朝、少数民族风情的辽元、端庄的明、花样的清，不仅在细节处点明历代女性妆容的要点，也从侧面呈现了中国古代的社会风貌和审美思潮的变迁。本书不仅是一部详尽的妆容史，更是一部独到的中国妆容图谱。两位作者发起中国古代妆容复原项目，邀请造型、化妆、摄影专家和模特，共同完成了了中国历代女性妆容复原。本书史前至魏晋、辽元、清部分由李芽撰写，唐、宋、明部分由陈诗宇撰写。

古希腊神话中的众神道德败坏、刚愎自用，为何神话故事还可以广为传诵？手无一兵一卒的教皇格利哥里七世为何能让手握重兵的皇帝亨利四世站在冰天雪地里悔罪？为了信仰的自由，马丁？？路德竟敢公开向权倾天下的罗马教皇挑战，他所开启的宗教改革运动在客观上对欧洲社会的现代转型到底产生了多么大的影响？被世界很多国家视为“奇技淫巧”的科学发明，为何最初独在西方发扬光大？宣称要消灭私有制的乌托邦理论如此不切实际，为何还能赢得那么多的支持者？一个囿于自身文化传统、对西方文化缺乏深入了解的人，肯定会对上述问题感到迷惑不解。或许，他可以从这本书中找到解释这些问题的答案。 本书是一部视域广阔、别开生面的西方文化综论。书中将超越现实、追求彼岸的“超越的浪漫精神”作为西方文化的本质精神特征，将宗教殉道意识、世俗英雄主义、个人自我完善的动态平衡作为西方文化发展的动力，系统地展现了西方文化从古希腊文化的原始和谐到罗马帝国的英雄主义，再到中世纪基督教文化的唯灵主义，最后到现代早期的国家主义、科学崇拜和乌托邦理想，总共3000年的发展演变历程。葡萄紫色的爱琴海所孕育的希腊文化提供了精神养料，气势雄浑的罗马帝国展现了振奋人心的英雄情怀，空灵幽邃的基督教理想则为现实世界中的失意心灵发出了神旨的感召，现代西方文化就是在此基础上开花结果。灵与肉、天国与尘世、理想与现实的二元对立，宗教殉道意识与世俗英雄主义的矛盾冲突，历史的天平到底偏向哪一侧？赵林教授在此书中展现了一种恢弘的眼光和深刻的见解，向我们娓娓道来一段超越的浪漫精神自身演进的悲怆历程。

《美国？加拿大历史与文化》一书共分28个主题，其中美国部分有15个主题，加拿大部分有13个主题。对这两个国家主要从自然与人文景观、历史回顾、土著、妇女、社会福利、媒介文化、文学、靠前关系等方面来进行论述。这本书所涉及的内容大多是作者在教学实践中所得的，亦有的是作者在西方国家生活学习所见所得的。此书以简洁概述的方式向读者展示了美国、加拿大的历史与文化，较好地引导了读者对这方面的认知。此书突破了传统历史文化书籍编写中女性缺席一章讲解的缺陷，让读者更为知晓了西方女性在国家历史社会中的作用。

《古画新品录：一部眼睛的历史》是艺术史学者黄小峰对中国古画的品读。作者选取了流传于世的35件国画作品，以皇宫、市井、生灵、山水、历史、眼睛、身体为线索，将35篇研究文章归纳为7个单元。这些作品并不限于美术史中的名人名作，还有湮灭无闻但富有趣味的珍品，涉及风俗画、山水画、人物画、动物画等多个领域，如《祥龙石图》《踏歌图》《早春图》《瑞鹤图》《流民图》等等。作者从最基本的作品研究层面出发，详细剖析画面内容，并结合文学、风俗、政治、历史典故等，解读作品隐藏的内涵，例如《祥龙石图》中的多重景观，《纺车图》中关于家国理想的隐义，《早春图》背后的政治与时间，《瑞鹤图》中的“瑞鹤蓝”，等等。通过层层深入的“解读”，作者揭示出平面画作隐含的深意——画家本人的巧思、情怀，一幅画诞生时的社会景观，当时的风俗习惯，上至帝王、下至乡野村夫的所思所想，等等——向我们呈现出千百年前生机勃勃的社会景观。

本书采用图表和插图，详细解说西方美术史。是以独特的视角解读、图解文艺复兴时期、印象派、现代美术等西方美术史整体形象的一本书。 作者通过手绘的相关图表，如艺术家年表、关系图、折线图等，来解说画家的人脉和系谱等。通过图表，简单且综合地了解画家的名字、作品、人脉，还可以看到画家与画家之间的师徒关系、交友关系、竞争关系等，以此来解读美术史的完整流程。可以更广泛、更深入地理解，扩展新的兴趣，是迄今为止从未有过的美术史入门书。 书中还有“画家的成分分析”等内容，包含了作者独特的美术见解。结合作者自身特点所搭配的插画也是本书的一大看点。

为了向世界展示一个全面立体的中国，进一步弘扬中国优秀传统文化，拟将中国目前非遗项目进行系统介绍并多语种出版，向世界人民展示新时代中国的文化魅力，提升国家软实力。主要内容如下： ⑴本项目对我国的非遗项目进行了系统梳理，全面介绍每个项目的起源演化、价值特征、承传与保护； ⑵由非遗项目相关资深研究专家在深度调研、文献研读、采访传承人、实地观摩体验的基础上撰写而成； ⑶项目用故事讲述非遗，可读性强；内容编排采取图文一体的模式，每个项目配备权威图片和新颖插图，民族特色鲜明。

“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 《巴黎卢浮宫》通过两部分内容来介绍卢浮宫：第一部分“卢浮宫是什么”，介绍了卢浮宫这座古老的宫殿建筑的历史，与之相关的皇室收藏的历史以及最终变成对公众开放的博物馆的故事；第二部分“卢浮宫有什么”，对精选的十四件重要艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。

跨文化学习成为全球化背景下人们的生存状态，促进了跨文化公民在多元文化的工作和生活语境中与来自不同文化背景的人们交流和合作。欧洲跨文化学习从二战后开始起步，随着时代的演变不断发展，积累了较丰富的经验。在将相互理解、和平、民主和发展这些目标转换为日常实践的过程中，欧洲跨文化学习以扎实的实施策略为支撑，并在相关组织机构的大力推进下和丰富多样的跨文化学习活动中，构建出欧洲跨文化学习独有的形态和特征。研究欧洲跨文化学习可以为我国开展互容、互鉴、互通的跨文化学习提供有益的参考。