本书是著名文物学家、考古学家孙机先生的一部关于中国古文物和古代物质文化的重要著作。本书从历史、科学、艺术等角度，分八个专题解读了中国的珍贵古文物，揭示了文物的起源与文化的演变。孙机先生强调挖掘文物背后的文化价值，将文物还原到历史的真实场景中去，让读者从沉睡的文物中读懂鲜活的历史。书中附有200余幅线图，严整精细，图文相辅，均是孙机先生亲自绘制。

饮食是一种文化现象，在全球化视域下，围绕中国食物及其饮食文化在境外的产生发展和设计叙事研究，既能展现中国饮食文化的全球化进程，也能折射出中国饮食文化在跨文化背景下的多样化发展和本地化适应过程。本书立足于跨学科视角，探讨全球化视域下德国境内的中餐厅历史发展与设计现状、德国中餐厅的“原真性建构”设计叙事现象，可充当一面社会历史之镜，折射出中国饮食文化在跨地域背景下的发展、适应、融合和改变的过程，是代表“中国”的食物和饮食文化不断与德国当地饮食文化之间寻求平衡和博弈的结果，这使得德国中餐厅的服务成为集合了包容和创新的整体艺术。本书的设计实践部分“新楚式餐桌文化的系统设计叙事”，旨在通过全球本地化的系统设计叙事方法，完成从“符号叙事”到“精神叙事”的设计转译，助力跨文化背景下饮食新式多样性的形成。在扩充中国饮食文化全球化研究的同时，进一步丰富全球化下的设计史理论研究成果，并同时为跨文化设计实践领域提供参考借鉴。

随着互联网在社会经济生活中的全方位渗透，尤其是“互联网 ”纳入国家战略体系之后，中国电影在极短的时间内呈现出与互联网跨界融合的后电影发展态势，在其生态、格局、价值观念等方面发生了前所未有的变革。本研究以“互联网 电影”为研究主线，运用质化研究方法，围绕“互联网 电影”引发的产业变革、企业变革、思维变革、文化转型、风险规避等问题展开研究，探讨这些问题之间的关联，以及背后的深层逻辑，做到系统性、实用性、理论性和创新性“四性合一”，为中国电影产业转型、电影文化重塑提供理论支撑和政策建议。对这些问题的探究不仅是引导“互联网 电影”走向新常态的基础，也是建构“互联网 电影”理论体系的必须。

《徐徐道来》是徐林生继《旁观者说》之后的又一本时评集，分“凭栏论世”“谈经论政”“法治视角”“文教评弹”四辑，收录了120篇时评。徐林生坚持“用旁观者的冷眼看世界，以在场者的热肠开良方”的原则，紧贴社会热点，在深剖析社会现象的同时，提出前瞻性的建议，如《坚决遏止“镀金”式干部混文凭》等，展现了其对社会问题的深刻理解和建设性思考。徐林生的时评求证、求理、求真，以敏锐理智的分析，在嘈杂中发出冷静的声音，成为徐林生时评的一个突出特点，被学界专家称为“现象级评论”。

历史大人生，人生小历史。南怀瑾讲中国智慧系列之《历史的明暗》，从社会制度、政治谋略、人生哲学、权力本质、王朝兴替、开基立业和帝王治术七个维度，讲透中国传统体制下的发展、管理和生存哲学，揭示历史大智慧！要了解现在时代的趋势，必须先懂得我们古代的历史，明白我们的国家是怎样一步步走到现在的，观察历史上个人与组织的成功失败，这本《历史的明暗》便是从这个角度出发编成的。南师认为，任何学问都有两面，历史也是如此。越是明亮的地方，也越有黑暗。看不见的、黑暗的里头往往都有东西。本书精选南师读史心得，展现国学大学眼中的历史正面与侧面。

《异端人物》——一本集辛辣评论与深刻见解于一身的人物评介集。作者伊格尔顿，一位剧作家、文学理论家、莎士比亚作品的杰出分析家，以及后现代主义的“祸害”，以好辩和智慧著称。在这本书中，他不仅评介了西方一流的作家和思想家，如王尔德、叶芝、维特根斯坦、以赛亚·伯林等，更以其标志性的幽默笔触，勾勒出一幅幅理论和政治的生动图景。伊格尔顿的评论技巧令人瞩目，他不满足于表面的评估，而是深入挖掘每位作家的思想和作品主题，以尖锐的文风和敏捷的才思，为我们提供了解读西方重要作家和作品的独到视角。在这本书中，他与斯坦利·费什、斯皮瓦克、齐泽克、萨义德乃至大卫·贝克汉姆等等“异端人物”逐一过招，展开了一场场精彩的文学探秘。

本书从修身养性、经世治国的角度，全书依照《老子》通行本八十一章的顺序划分章节。本书对《老子》的一些关键思想做出了自己的解读。对于经典原文中的“为无为”“大制不割”“国之利器不可以示人”“行无行、攘无臂、执无兵”“是以圣人抱一为天下式”等重要思想，都做出了自己的解读。本书既可以为《老子》的研究者或爱好者提供一个新的视角，也可以为普通读者的修身养性、工作生活提供参考。

时光与书页一同翻过，这一份叫作“解放书单”的阅读榜单，已经走过10年。本书即是“解放书单”10年精选集，从30期的300余篇文章中，臻选100余篇由学者大家撰写的独家书评，以及横跨10年的“解放书单”副书单的文化侧写和书业记录，涵盖了思政、经济、历史、新知、社科、文学、艺术、城建等多维度视角，展现和印证了“解放书单”的品质与追求。人类的记录不仅照得进过去，更是投向未来的光束。书籍是承载记忆和记录的一种独特存在，也因此，阅读充满光芒。

读懂中国文化之美，寻索华夏大地五千年美的历程。对美的追求伴随着中华文明的发展历程。中国文化之美，流淌在中华民族的精神气质、艺术表现与日常生活中。本书由美在精神、美在艺境、美与生活三部分组成，选取引人驻足的13个坐标，图文并茂地呈现中华大地上镌刻的文化与大美。中国之美，美在品格：国学、礼乐、辞章是绵延千年的底蕴。国学思想博大精深；"文质彬彬”是中国人所追求的君子修为；天人合一、中道之美是礼乐文化的核心；辞章在韵律、意象和情感上都营造出独特的审美体验。中国之美，美在艺境：书法、丹青、纹饰、色彩是中国审美精神的具象呈现。书法是直指人心的艺术，在浓淡疏密的线条中展现出人格襟抱；丹青水墨呈现出形神兼备、平淡天真的意境追求；从故宫纹饰中，可领略文化的延续与承袭；从敦煌壁画中，可窥见独特的色彩美学体系。中国之美，美在生活：服饰、戏曲、建筑、器物无不体现出生生不息的创造力。传统服饰华美精致；戏曲艺术源远流长；从屹立千年的木构建筑中，可体悟“宛自天开”的工匠精神；青铜器、陶器、漆器、玉器……丰富多彩的巧美器物，是中国人生活巧思和审美趣味的呈现。泱泱中华，文明何其博大。在跨越时空的古今对话中，感受弦歌不绝的传承，寻索大美中国的精神源流和蕴藏其间的中国智慧。

《艺术文化评论：媒介与批评》征集了领域专家教授、副教授、博士、硕士论文二十余篇，分为文化与媒介、理论与批评、观察与思考三个栏目板块，囊括戏剧影视、音乐舞蹈、文学美术等艺术门类及跨门类艺术研究与艺术理论批评的相关专题论文。本书将“媒介与批评”作为关键词，不仅将“媒介产品”和“传播行为”作为研究对象，还强调艺术学在立足于文学、历史、哲学、美学的跨学科的背景下，作出的对于艺术文化发展的价值判断与人文贡献。