《跨文化对话》42辑共收入论文15篇，特稿6篇。内容涉及比较哲学、翻译学、文化研究、心理学、伦理学等学科，突出了本刊的跨文化和跨学科视角，具有很强的可读性，反映出各学科最前沿的研究成果和发展趋势。法兰西学院中国学奖专栏专稿4篇，“跨文化导论”主题文章6篇，和对诺贝尔文学奖获得者、法语作家勒克莱齐奥的研究5篇，都体现了辑刊立足于中法文化交流的一贯编辑思想。体现了本刊立足于国际学术交流，促进国际汉学发展的办刊宗旨。

《让翁洲走书活起来》是一本关于翁洲走书传承保护及音乐唱腔研究的专著。全书分为两个部分。*个部分围绕为什么要让翁洲走书活起来，怎样让翁洲走书活起来，如何振兴和发展翁洲走书以及有关翁洲走书的音乐、文学脚本创作等话题进行讨论。第二部分主要介绍翁洲走书的唱腔音乐，用实际例子介绍翁洲走书的基本曲调和唱腔的运用，并录制了7个范唱曲目，直观地展示翁洲走书的经典唱段和唱腔应用。该书较为系统地介绍了翁洲走书的曲艺音乐研究，并对精准保护和传承过程中的诸多问题进行解答，具有较强的学术性和实用性特点。

人文素质教育对于促进大学生综合素质的提高，不仅表现在提高大学生的专业素质、心理素质、思想道德素质，还表现在树立正确的价值观、培育民族精神、改善思维方式、增强非智力因素等几个方面，而本书（1）选定思想道德素质及社交礼仪作为开篇*章，鼓励大学生珍惜大学生活 ，开拓新的境界，从而培育职业精神，树立家庭美德等;（2）介绍专业的法律法规基础知识，让学生从法律的思维角度去理解法治与人文思想，*后上升到道德的民主法治，让学生理解道法结合；（3）介绍能力培养与个性发展，培养当代大学生能力自信，学会人机交往中的表达和沟通;（4）介绍大学生身心健康，让大学生能够主动去协调的人际关系，了解自己悦纳自己；（5）介绍就业指导以及创新创业，鼓励学生乐于奉献、实事求是、不弄虚作假、依法行事、严守秘密、公正透明、服务社会、为人师表。

本辑组织专题有三。专题一“审美代沟与大众文化”，聚焦审美代沟的概念、审美话语权的代际争夺、新媒体环境下的审美代沟微观现象、青年亚文化视角下的审美裂变和文化断层、建构跨代际文化认同和价值共识的可能性等问题。专题二“城市空间研究”，则持续关注与城市建筑、历史书写、文化建构有关的研究，以实际的“城市空间”个案研究阐释中国城市空间意义的生产与再创造，试图从文化政治角度丰富、深化读者对于城市的感知与理解。专题三“形象学研究”，则集中阐述文学作品中的异国形象，作为一种观念史研究的材料，在与作者自身异国观念经过互相阐发、互为参照后所能够反映的作者所代表的社会集体观念及其反思。专题之外的其他文章，如对中国电影文化的研究及其背景解析，不同于以上文化理论专题研究，而是从具体的艺术类别上深入阐释中国电影文化及其意涵，这是对本辑专题的补益。

“观”是中国古代文论中的一个重要的元范畴，以儒、道、释文化为根基。“观”流变于文学创作和批评的文学活动过程中，发展成为有作品、世界、读者和作者的四个基本思维指向的理论范畴。“观”体现中国古人观察的视角和方法，有其独特的方法论意义。该书从方法论的角度研究“观”的范畴，以凸显其独特的理论品格。这对于推动中国古代文论研究的发展及其现代转换、建构中国当代文论体系具有重要的理论价值和现代意义。

政治家、金钱和管理主义如何变成了一个黄金时代的领导者？ 21世纪初，英国开始坚信自身的创造力。在整个新工党时代，视觉和表演艺术、博物馆和画廊不断被作为一种刺激手段来促进国民经济的复苏，后工业革命中的文化消费会解决从国家衰落到刑事犯罪的一切问题。托尼？布莱尔预言这将是一个“黄金时代”。然而，尽管投入巨大，艺术观众却仍然属于享有特权的少数人。那么，其中出了什么问题？ 本书作者是著名的历史学家，他在书中对富有创造力的英国人如何迷失方向作了鞭辟入里的分析。从酷不列颠、千禧巨蛋到奥林匹克运动会，本书向读者揭示了文化如何变成一种商品，以及痴迷于目标的管理主义如何扼杀了文化创造力。为了应对新工党的失败以及联盟政府的紧缩措施，作者认为在政治与艺术之间存在一种新型关系。

《陈嘉庚与陈嘉庚精神：校本文化读本》内容设有导读篇、经营篇、兴学篇、纾难篇、参政篇和精神篇，另设了校史篇和播迁篇，目的在于让海院学子和广大的校友了解百年校史，看得见乡愁，守得住乡愁，这是所有嘉庚弟子应该具备的母校情怀。

本书以“仁、义、理、智、信、忠、孝、廉、悌、勇”为主题，加入传统文化总体概论和雷州文化，共十二个主题。每个主题分两大模块，四环节三课时，既有知识解读又有视频播放，还有交流探究。它将中华优秀传统文化与地方特色文化有机结合，集思想性、知识性、可读性和操作性于一体，层层推导，步步递进，有利于学生初步了解中华优秀传统文化的脉络和内涵，培养家国情怀和时代精神，“引领扣好人生第一粒扣子”，实现内化于心，外化于行的育人目标。本书一共十二篇，分别为中华优秀传统文化总论、仁、义、 礼、 智、 信、 忠、孝、廉、 悌、 勇、雷州文化等。

本书是2019年第20届白马湖论坛的论文集，全书精选了20多篇国内专家学者的论文，在“文旅融合”“文化空间”和“特色文创”等方面展现了宝贵经验和精彩观点。多角度展示了2019年文化创意产业发展的新现象、新特点和新趋势，尤其是对创意空间中的文化治理、文化教育和文化共享做出了积极探讨。

《微妙的革命：清末民初的“旧派”诗人》的主要研究对象是1871-1914年的三大诗派的代表人物（当然其中有些诗人的影响时间更长）。在我看来，王闽运（1833-1916）、樊增祥（1846-1931）、易顺鼎（1858-1920）、陈衍（1856-1937）、陈三立（1853-1937）和郑孝胥（1860-1938）是能够与他们同时代的读者积极对话的，他们以诗歌这一久负盛名的文学形式，探讨受到威胁的中华文化传统的延续这种关键问题。由于他们的作品原本是写给同时代精英读者的，因此我们不应该以20世纪的可读性标准，或者用外来标准，而应该以中国当时的诗词批评标准来衡量他们的诗作。当我们将这些诗人置于他们自身的历史与文学背景中时，他们便成为在传统的中国秩序与19世纪中后期强加于第三世界的社会达尔文主义的丛林社会之间的罅隙中挣扎的一代的代言人。这些诗人绝大部分既非高呼政治口号者，亦非冷眼旁观、无动于衷的唯美主义者，他们的作品描述了一个面临内忧外患、在生死困境中挣扎的国家的国民所面临的个人以及文化的困境。诗人所使用的是一种可以从不幸面临消亡的伟大的文学传统中汲取丰富资源的语言。他们的成功，为所有伟大的中国人文传统以及全人类精神在面临恐怖的环境时仍具有的勇敢适应性提供了一个历久不衰的证明。