审美现代性问题是20世纪90年代以后中国社会转型阶段文化领域内的产物，如果说这是审美现代性问题提出的社会学背景，那么知识界对现代性问题的讨论则是促使学者们开始关注审美领域内的现代性问题的理论背景，本书作者根据对现代性的认识，从不同的角度展开了对审美现代性问题的论述。

《李泽厚美术概论》是在1990年、2006年的两次讲座基础上进行学术性提升后的结果，概说了李泽厚美学富有原创性与体系性的品格，更说明了这是拥有哲学一历史纵深度的追溯根源的“男人美学”，而非尼采所嘲讽的局限于艺术鉴赏的“女人美学”。书中还揭示了李泽厚美学的双向架构：向外打通马克思与康德而创造了人类学主体实践美学；向内打通儒、道、屈、禅而创造了中国美学研究的双鐾《美的历程》与《华夏美学》。尤其是《美的历程》一书，更是全然首创的中国审美趣味变迁史（而非艺术史）。作者对李氏著述和思想烂熟于心，在《李泽厚美术概论》中，李泽厚所有的美学理论硬核均被作者用以轻驭重的感受性语言所化解和阐释。在这些基本论述之外，《李泽厚美术概论》还收入作者与李泽厚的系列对话以及李泽厚本人从未发表过的自问自答录，从而使全书更为丰富。它适合于大学哲学系、文学系、艺术系的研究生、大学生阅读参考，也适合于向往美、希望进入美学之门的读者一览。

为什么实用主义这个“舅舅不疼，姥姥不爱”的哲学“丑小鸭”经过约百年发展至今非但没有一蹶不振，而且不断有新人新著涌现，并越来越引起世人注意。这种新格局是怎样形成的，说明了什么？一向不被重视的实用主义究竟包含着什么样的生命力？所谓“新实用主义”之“新”，一是实用主义最早崛起本身对于传统形而上学带有一种哲学革新的姿态；再就是实用主义越过了20世纪40～50年代的“萧条”期于60年代复兴之后的“重新”崛起，也就是实用主义从现代的“古典”与后现代对接之“新”。从以下几个方面来看后现代实用主义之“新”：它与传统形而上学和现代性的关系，它与语言分析哲学的关系，它与后现代主义的关系，它与马克思主义的关系。在种种文化转向中，这种“新”可概括为“后现代转向”与“马克思转向”。

中国古代一位影响不小的哲学家——庄子，他好像整天是在山野里散步，观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼，又在人间世里凝视一些奇形怪状的人：驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人，很像意大利文艺复兴时大天才达·芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”，现在竟成为“画院的奇葩”。

斯洛文尼亚科学及艺术研究院科研中心哲学所学术所长，卢布尔雅那大学美学教授，普力摩斯卡大学人文学院文化研究系主任。他曾是斯洛文尼亚美学学会的首任会长（1984—1999），国际美学协会会长（1998—2001）。他的著作包括《美学、艺术与意识形态》（1983）、《美学与认识论》（1984）、《意识形态与现代主义艺术》（1988和1991）、《20世纪80年代的斯洛文尼亚文化艺术》（合著，1991）、《美学与批评理论》（1995）、《图像时代》（1996和2002）、《后现代主义与后社会主义状态》2003）、《爱在最后一瞥：前卫、美学与艺术终结》（2004）。

《中国古代审美理想》主要研究中国古代审美理想的“理论探讨、艺术形态、主要内涵、创造过程、创造原则、意义价值”。其中，“理论探讨”主要研究古代思想家与文学艺术家对审美理想的理论思考，“艺术形态、主要内涵”主要归纳古代文学家与艺术家创造的审美理想的基本内容与主要内涵，“创造过程、创造原则”主要推测古代文学家与艺术家创造审美理想的基本过程与基本原则，“意义价值”主要探讨古代审美理想对当代美学构建的理论意义和社会实用价值。《中国古代审美理想》既可为中国古代美学与文学研究者提供理论参考，也可作为汉语言文学专业本科生或中国古代文学专业研究生的选修教材，还可为文学爱好者提供文学创作范例和文学欣赏佳作，对广大青少年砥砺意志、实现理想也有所帮助。

本书是关于研究的专著，书中具体包括了：划出美学的界限、艺术的价值、艺术作为一种理解之源、艺术务必服务于某种道德目的才算优秀吗、对价值的敏悟能力、运用想象和编织叙事等内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划，没有系统。看重逻辑统一性的人会轻视它，讨厌它，但是西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤做“散步学派”，可见散步和逻辑并不是绝对不相容的。中国古代一位影响不小的哲学家——庄子，他好像整天是在山野里散步，观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼，又在人间世里凝视一些奇形怪状的人：驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人，很像意大利文艺复兴时大天才达·芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”，现在竟成为“画院的奇葩”。庄子文章里所写的那些奇特人物大概就是后来唐、宋画家画罗汉时心目中的范本。散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。无论鲜花或燕石，不必珍视，也不必丢掉，放在桌上可以做散步后的回念。

朱光潜，中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。 《给青年的十二封信》是朱光潜先生旅欧期间写给国内青年朋友的十二封信，信中所说多为青年们所关心的事项，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理等等。此书，上海开明书店1929年3月初版，1929年5月再版，同年9月三版；此后上海开明书店于1931年、1937年、1938年、1940年多次出版该书。 《谈美》是朱光潜先生在写《文艺心理学》等专著之余，完成的又一部亲切自然的小册子。书店在出版时，将《谈美》封面附注上“给青年的第十三封信”字样，广受欢迎。此书，上海开明书店1932年初版，1933年再版，此后各出版社也曾多次出版。 此次再版，《给青年的十二封信》根据上海开明书店1929年9月三版为底本进行整理，《谈美》根据上海开明书店1935年影印本为底本进行整理，本着尊重原著，保持作品原貌的原则，除改正一些显误外，未对民国用法的文字做任何改动。

自19世纪以来，一个日渐突出的现象是商品化对于审美文化的影响。《商品与拜物：审美文化语境中商品拜物教批判》围绕着对这种影响所做出的理论阐释及其思维模式的梳理与考察，就构成其核心的商品拜物教的本质、存在方式和发展变化做了分析和研究。