《艺术哲学与艺术教育》从“艺术哲学与国民素养”的现实问题出发，基于本体论、价值论、认识论、文化研究、现代设计与人文教育等不同学术立场，批判性或建设性地反思了艺术的存在形态与发展流变，分析了艺术与文化、道德、宗教、政治、科学、设计的相互关系，并从中外艺术教育历史以及跨文化研究的角度出发，深入论述了艺术教育与人文价值的深层关系，重点梳理了中国古今艺术教育与现代美国艺术教育的主要理论学说和相关实践原理，其最终目的在于借助艺术价值来提高中国国民的人文素质及其审美福利。

《道与艺：庄子的哲学美学思想与文学艺术》是学术类图书本书通过对《庄子》道的本体论哲学、美学与文学艺术层面的综合研究，力求对这部道家经典进行哲学与文学双维度的贯通式考察，从而深化对《庄子》一书所具有的“道艺融合”之本质特色的认识，具有较高出版价值。

关于美国现代诗歌和中国的关系，数十年来研究者不乏其人。作者另辟蹊径，凭着对中国诗词的深厚修养，选择将相当部分的注意力去关注汉诗以及汉字作为事物，在美国诗学平台上的出现和存活，并试图提供多个通道，让读者可以进入并且退出这关键的一百年，使得《人文漫步·来自东方的他者：中国古诗在20世纪美国诗学建构中的作用》具有很高的学术价值。

《中西文化与影像视阈下的生活审美学》是著者耗时三十多年、反复修改、精心加工的一部学术专著。书中所论及的生活审美学理论及其现象，是建立在中西文化比照的视角上。同时，著者还开设了多年的系列美学课程与讲座。

《中国智慧美学论要》在与西方美学、印度美学比较研究的世界视域中，系统阐述了中国智慧美学的研究对象和发展轨迹、思维基础和学术精神、理论基点和艺术实践、学科视角和理论优势、核心命题和哲学智慧、认知方式和学术品质、学科层次和学术启示，教育策略和传承体系，重新梳理和建构了中男智慧美学世界视域超学科研究的新格局，充分彰显了中国智慧美学发明原心的学术宗旨、非二非不二的思维基础，对消除科学技术及二元论思维模式和认知基础，乃至概念范畴和知识谱系占据统治地位的知识美学所造成的负面效应其有一定的思维启发意义和教育价值。

《实用美学与审美鉴赏(第2版)》是在教育部高职高专文秘类教学指导委员会组织指导下，为大学生编写的美学美育课教材。全书共十一章，主要包括美学的旨归、美感的基本类型、实用美学与形式美论、人的美、服饰美、居室装饰美、饮食美、风景美、艺术美及其欣赏等内容。针对当代大学生亟待解决的美学缺失的问题，为加强大学生的美学修养，提高学生的审美能力的需要，本书打破了传统美学的编写体系，体现了较强的趣味性和实用性。本书还可供美学与美育爱好者选用。

《人文漫步·镜像与流年：一个人的美学史》是刘成纪老师的学术随笔，全书以时间为轴贯穿起作者关于美学、人生以及生活中诸多寻常事件引发的感悟与思考，文笔清新，情感真挚，语言幽默，寓意深刻，巧思与妙笔迭出，可读性强。从中可看到一位中年学者的睿智与博识，更可感到一个与我们相似的人在生活点滴中所寄予的美好。

没有任何一种其他艺术像文学那样，能够在虚幻的场景和人物身上生动形象地将恶表现出来。在古代流传下来的神话人物和荒诞不经的故事人物形象身上，恶有了具体的表现；在心理分析小说和巴洛克时期高贵人物从天堂跌入地狱的故事中，恶的描写有了心灵上的透彻、尖锐的深度；在戏剧中，恶赢得了一种灾难性事件不可避免的巨大动力。然而，从浪漫派开始，文学才脱离了从道德的角度上看，把恶置于人性的阴暗面上的观点的束缚。文学将在一种纲领性的意义上变得与道德无关，并且在耸人听闻的罪行中，在欲念的深渊里和暴力的恐怖中发现恶的审美魅力。
　　在《恶的美学》中，彼得-安德雷·阿尔特探究了各种类别的作品，诸如悲剧、侦探故事以及幻想小说、恐怖故事和战争报道等，恶的美学通过放纵、逾越、重复和讽刺改写的结构得出了一个大致轮廓。在从歌德经过霍夫曼、雪莱夫人、波德莱尔、于斯曼、王尔德、格奥尔格、卡夫卡直到容格尔和利特尔的欧洲文学广阔的光谱上，人们注意到了有一种恶的现象学，这种恶的现象学直至今天一直意味着一种道德丑闻。在《恶的美学》的最后，作者对奥斯维辛之后恶的美学和伦理学准则进行了思考，这种伦理学准则也规定着后现代条件下文学的价值判断。

《美学艺术学译文丛书：美学、心理学和宗教信仰的演讲与对话集（1938——1946）》由维特根斯坦的六个学生整理他的口授记录而成，俗称为“剑桥演讲录”，与其大多数作品一样，维特根斯坦善于展示对话的力量，用简洁的词语表达深刻的意义。在《美学艺术学译文丛书：美学、心理学和宗教信仰的演讲与对话集（1938——1946）》中，他从语言分析的角度探讨了“美”、“信仰”等语词的含义，尤其展示了美与幸福及生活理想的关联。

现代主义、先锋派、颓废、媚俗艺术和后现代主义，近一个半世纪以来异彩纷呈的文化与艺术景象，背后究竟有着怎样的理路与脉络？马泰·卡林内斯库通过历史与比较的考察，基于社会现代性与文化现代性相对立的分析框架，把这五个概念作为“现代性的五副面孔”，以丰富的文献资料和作品实例，追根溯源，清理出每一副“面孔”的发生机理及彼此间的相互关联，试图为我们描摹出动态、多元、复杂、充满活力的审美现代性的总体面貌。《名家文学讲坛：现代性的五副面孔（现代主义 先锋派 颓废 媚俗艺术 后现代主义）》堪称一部文化现代性的观念史，是这一领域罕见其匹的广博而富于雄心之作。