美学研究领域历来存在两种不同的流派，其中占*导地位的是哲学美学派，据次要地位的是实践美学派。哲学美学以关于美在哲学意义上的认识论为本学科的全部内容和目的，他们从来不正面回答“美是什么”的问题。实践美学派曾经试图运用形而下的手段来回答“美是什么”的问题，但是因为科技手段的不成熟，使得他们也无法从根本上解决“美是什么”的问题。起始于毕达哥拉斯的哲学美学不仅错误的把美学当做哲学的一个分支来研究，其间还极不恰当的夹杂进宗教学、伦理学等非核心内容，使得美学失去了对柏拉图等人发现的“美是快感”的正确的研究方向。哲学美学的这种错误的研究方向，不仅使美学家无法正面回答“美是什么”的问题，还使得人类社会因“美无定论”陷入了种种迷茫、颓废和荒诞。从美是快感的立场出发，运用生理学和非线性动力学解释外界刺激物的美丑归属，构建正确的美学研究学科—《制式美学》的理论基础，并以此统一美学研究的基础，并且摆脱哲学对美学的羁跘，是本书的全部内容。

《美学何为：现代中国马克思主义美学研究》开拓了中国马克思主义美学研究的新领域，第一次深入系统地总结并反思了20世纪中国马克思主义美学的历程与思想的经验教训，第一次全面叙述和分析了实践美学这一曾经影响整个20世纪80年代的社会启蒙思潮、并且至今仍有重大影响的学说。《美学何为：现代中国马克思主义美学研究》既是对历史的总结与回顾，也是对未来的展望。

元代文人画的出现及不可遏抑的发展，是一种很复杂的历史现象。《中青年哲学家文库：元代绘画美学思想研究》对此作了多角度、多侧面的探讨。它首先讲了元代理学、禅宗、道教三者的关系及其对绘画的影响，接着又依据元代文人画家对绘画的本质论、功能论、创作论、形式论的看法，一一对元代文人画的特征作了深度剖析。

《情感美学-论美和美感》，本书是作者继《运动哲学》之后在他的美学方面的代表作。作者历经三十余年对情感的研究，在批判和继承中外古今美学理论的基础之上，以情感为中心，从美的本质分析、美的范畴分析、形式美分析、艺术美分析等四个方面进行全面论证分析。

文艺研究的数字审美维度是当今亟需解决的一个理论问题。该书主要讨论了数据马克？波斯特的数据库理论，新型文艺消费的新质、消费主体的隐私、数据库的管理问题、数字审美范式的崛起及文艺的全媒体消费和电影的微电影转向、元观看是对超级全景监狱中观看与被观看在艺术史中的应用和拓展，生控复制范式下生物数字图像的生产标刻了数字审美时代的局限等一系列引人关注的社会问题和大众话题。

《趣味系列08：趣味美学（修订本）》既不是教科书，也不是教辅材料，更不是考试秘诀，不需要预复习，不必做作业，更不用担心考试。你觉得哪本有趣就看哪一本，觉得哪一段有趣就看哪一段，有多少空闲时间就看多少，隔一段时间再看也不会影响阅读的效果。优秀的普及性读物就要遵循这些基本的原则，根据特定读者的需要和可能，精选出适量的内容，以最容易接受吸收的方式提供给读者。这正是这套书的作者和编者的良苦用心。

《西方影视美学（第2版）》对于西方影视美学有整体性的、清晰而确切的勾勒，将诸种理论放置于更广阔的现当代思想潮流范畴中予以呈现，亦将电视的美学观念及相关的社会、文化与公共理论加以梳理和读解，从而使阐述体系更加完整。非常适合影视理论和实践的爱好者、研究者及影视的从业者阅读，也适合用作“影视美学”或“西方影视美学”课程的教材。修订本对重要章节都有适当的调整，对理论表述作了进一步的补充与修正，使之更适合教学和阅读使用。

《审美与现代 中国现代印象批评研究》以中国现代印象批评作为研究对象，将其放在审美建构与现代性追求的双重视域下进行思考，从发生机制、话语与文本、批评家的创造，批评的现代性等诸多方面，重点考察中国现代印象批评对于中国现代诗学的价值意义。

《时代学术坊：审美形态批评与中国美学》是一部关于中国传统美学与审美形态批评的学术著作，旨在对中国传统文化中具有代表性的审美对象进行深入的美学探讨，具有重要的学术意义。《时代学术坊：审美形态批评与中国美学》稿分为8章，分别对东西方审美形态学的发展历程、审美形态学的哲学基础、审美形态学的典型、崇高美等专题进行了详论。作者观点鲜明，条理分明，层次清晰，可以反映作者对于中国传统美学的研究的独特成果。

《艺术设计造型与美学研究》以艺术设计造型为基础，对其中的形态构成、字体设计、图形设计、色彩设计分别进行论述，然后结合艺术设计美学对审美的本质、形式美的规律、审美文化等方面展开探讨，以此来提高造型设计师的创造力、审美观等综合素质，并且能运用造型知识、形式美原则等方面的知识来服务于艺术设计编排等实践活动，所以《艺术设计造型与美学研究》除了艺术设计造型中的字体运用、图形运用、色彩运用以外，还增加了艺术设计编排的实践内容。