在漫画方面，英国人是些极端论者。“啊，深深的、深深的大海呀！”一个肥胖的伦敦人在一种怡然自得的凝视中喊道，他平稳地坐在一只小艇的凳子上，离港口只有四分之一里远。这个蠢家伙过于出神了，看不见他亲爱的妻子的两条粗褪直直地伸过水面，脚趾指向天空。水的样子使这个头脑迟钝的家伙欣喜若狂。过了一会儿，这个酷爱自然的人将寻找他的女人，不过，他再也找不到了。但丁和维吉尔在卡隆的引导下渡过地狱之河，艰难地冲开拥挤在渡船周围想上船的一大群人。但丁被想象成活人，脸上是一种青鳕鱼的可怕颜色。维吉尔头上戴着暗色的桂冠，脸上是死亡的颜色。那些不幸的人被判处把到达对岸作为永远的希望，他们紧随着渡船。一个人没有抓牢，因动作过快而翻倒，又沉入水中；另一个人抱住了船，用脚蹬开那些想像他一样抱住船的人；还有两个用牙咬住一块木板，却又滑脱了。

《论魏晋自然观（中国艺术自觉的哲学考察）》（作者章启群）主要是考察魏晋哲学自然观的转变。全书从中国艺术何以在魏晋时期达到自觉这个问题入手，采服一种超越具体历史的内在把握哲学的把握，对代表性哲学家进行个案考察，探讨中国哲学自然观在魏晋时期的转变及其本质特征，揭示其对于中国艺术自觉的意义。

《审美意象学》把意象确定为审美经验的核心，审美心理的基元，来发掘它的审美涵义的。全书以此为中心，呈辐射展开：从概念演变入手，探索由“易象”经“乐象”到“意象”从而转换为审美范畴的流变过程；溯及审美起源，以审美意象的生成作为审美经验（意识）发生的标志；探索审美心理机制，视审美意象为动力心理与认知心理二部结构整合的结果；推及审美类型，划分并描述知觉性意象与想象性意象；对应于艺术品，把艺术品理解为审美意象的物态化产品；最后，从审美交流过程，考察审美意象在创造者与欣赏者一种特殊心灵对话中的媒介作用。如此多向度、多层次的论述，组成的是一个纵横交织的审美意象学体系构架。这种宏观设计，在意象学的研究上，似尚无先例，显然是一次拓展与创新。

“艺境”，是对“艺术意境”又名“艺术境界”的简称。属于中国美学的古老范畴。试图对它作现代诠释的，从王国维开始，可谓代步乏人。但比较而言，像宗白华那样倾毕生精力于这一课题，积六十余年之沉思探索而系统提出自己的“艺境”新说的，惟其一人而已 。在“艺境”问题上，他沉潜涵泳，.比别人拓展得宽些，开掘得深些，对后人的启迪也更大一些。经他的手，“艺境”的古老范畴被注入现代精神，焕发出新的生命。这是传统美学的再生，是宗白华自己的美学。如同我在一些场合表示过的：宗白华的美学，是一种境界美学。

《无限的清单》是博学大师翁贝托·艾柯继《美的历史》《丑的历史》之后，最新推出的美学研究重量级作品。艾柯受卢浮宫邀请策划了一系列展览等活动，并完成这本关于“清单”的图文专著。书中探讨了艺术、文学、音乐、建筑等领域出现的“实用清单”、“诗性清单”、“既实用又具诗性的清单”存在的意义与功用。艾柯将带领我们欣赏那些在阅读文本或观赏画作时常常忽略，甚至厌恶的清单——有限的清单、无限的清单；名字清单、图像清单、地名清单、属性清单；混乱的清单、令人晕眩的清单、非正常的清单……寻找清单的本质。“我喜欢清单，就像有人喜欢足球或有恋童癖一样，人各有癖好。清单是文化的根源，是艺术史和文学史的组成部分。清单并不破坏文化，而是创造文化。无论看哪里的文化史，你都会发现清单。”——翁贝托·艾柯，摘自德国《镜报》访谈

《民国学术文化名著：美学略史（外一种·美学概论）》着力于“学术”与“文化”两方面，所收著作或为学术上开新之作，或为文化上奠基之作。

《曲阜师范大学青年学术文丛：童话精神与儿童审美教育》最后提出了童话审美教育可以采用的四个策略，即综合艺术形式策略、改编与创作策略、游戏与表演策略、情境渲染策略，并结合具体课例对这些策略进行了分析。除语文课堂之外，童话还广泛应用在学校教育其他各项活动或要素中，如德育活动中、其他学科教学中以及校园文化建设中。

物欲声色，感官红尘，功利追逐，浮躁人心。人们价值破碎，信崇迷茫，丧失了自己本心。此时，东西方都在呼唤心灵的回归，西方已许多生命灵性的书畅销。其实，西方文化在转向东方，向古老东方寻求生命灵性智慧，西方科学与东方灵性合流。近些年，我国国学兴起，我也在北大和中国传媒大学讲授国学和东西方哲学，也了解众多人渴望生命灵性的探寻，让心静一些，探寻生命的本源，寻返朴归真之径，尝试与快速的现代生活之间的平衡与和谐。东方几千年的智慧就是指示：天道与人，自然与人，社会与人，人与人之间的和谐共处。此书主旨，世界的和谐与社会的和谐，在于人心的和谐。让人在生活中历炼中学习，觉悟自己的本源生命，将自我意识提升到同一整体生命的宇宙意识。宁静的心与爱才能让我们真正喜乐地生活，灵与身的平衡和谐才能让我们内与外，天与人合二为一。此书，以美文诗意的风格切入，以扫陈腐说教和学术话语之闷。是源自生命体验和感悟的心语，是心灵与心灵的对话。让寻求心灵之路的朋友在路上能轻松地，诗意地品读非学术语言、非概念、非教义的絮语，让生命呢喃之音伴随宁静之心走在花雨满天的路上。本书是一种关于“美”的雅俗共赏的读物，意在让每个人都能懂得美、欣赏美、创造美，从而塑造一个人人都可以拥有的“美感世界”。 首先，作者通过生动明快的语言从分析生活的态度入手，要求人们暂时忘却因功利计较的烦恼而代之以“欣赏”的态度，因为生命的完满不在于“名”的隆盛和“利”的积累，而在于真、善、美的有机统一与完满和谐。其次，作者认为“欣赏”态度的获得需要自觉培育：一是主体要与审美对象之间保持一定的距离，即超越功利计较和实用世界拉开一个距离，把原来的实用世界变成一个观赏世界；二是“移情”的作用，美的获得需要主体包含情感的主观投射，美的生成是在主客体循环往复的相互塑造中成就的，“美”需要主体情感的一往而深。最后，本书具体讲述了美的各种形态，如阳刚之美和阴柔之美、中国的美和西方的美、古典的美和时尚的美、喜剧的美和悲剧的美以及酒与美的关系。作者讲课视频：

《中国电影空间美学研究：影像江南》是一本研究“影像江南”的专著，探讨江南在电影中被使用和构建的美学价值。《中国电影空间美学研究：影像江南》分为三个部分，江南影像与影像江南，中国电影中的影像江南呈现，影像江南的空间美学创造。作者通过解读和阐释中外影片中对江南这一影像空间的使用，挖掘其所蕴含的传统美学价值和地域文化特质，从而指向电影人对民族美学和民族电影的坚守对民族美传承和发展具有的深远意义。

《西方美学理论与设计美学》的编撰源于作者的兴趣。常言说，兴趣是最好的老师。确实如此！在美的世界感受到静谧、空灵、震撼，那种感觉让人的内心顿时充实起来，仿佛与世界融为一体，并油然生出一种欣赏浩渺宇宙、欣赏世间生灵、欣赏生命存在的感悟。同时，对美的感悟能够为人活着找到一个生动的注解，人生因此而充实有意义。