《宏大叙事批判与多元美学建构——布达佩斯学派重构美学思想研究》由傅其林所著。《宏大叙事批判与多元美学建构——布达佩斯学派重构美学思想研究》对在卢卡奇影响下形成的布达佩斯学派的重构美学思想进行清理，考量这个学派的美学思想的后现代转向以及在后现代语境中的马克思主义美学的新发展即新马克思主义或者后马克思主义美学思想。多元主义是此学派美学的价值根基，也是其民主政治模式的体现。这些思想正是布达佩斯学派的后马克思主义或新马克思主义的基本内容。

《反对阐释：桑塔格美学思想研究》认为，桑塔格承继了纽约派批评家的社会批判意识传统，然而她的批判对象并非针对大众文化，而将矛头直指以心理分析、实证主义为标识的学院派，要求恢复文学艺术文本的“性欲”本色，期望通过艺术形式的纯粹美感提高和拓宽人们的审美疆界和意识，让艺术审美与工具理性为主导的科学文化平起平坐，带来人的感觉上的解放，促进人性的恢复与发展，从而完成艺术的审美救赎使命。

美学或审美学在近代发生了裂变，由狭义的审“美”转向审“丑”，这可谓“审丑学”的产生。那么，审丑学的基础何在？中外审丑学的历史又是如何发生、发展和演变的？所谓美丑辩证法都包含了哪些方面？艺术中的审丑又是如何体现的？审丑教育能否成立？这些问题都需要当代美学做出全面的回答。《美学审丑读本》特别指出审丑学建立在感性学的基础上，日益成为美学和艺术的重要方面，再也不能受到低估和忽视了。作为与美相对，与崇高、喜剧和荒诞等紧密关联的美学范畴，丑在美学或感性学中具有举足轻重的地位。面对汹涌而来的现代主义和后现代主义艺术之审丑，审丑学和审丑教育需要提到新的层面来加以考虑了。

《女神的腰蓑：论性诱惑与人体美得起源及未来》是关于裸体艺术理论研究基础上的又一部富有学术观点、艺术思考的文集。《女神的腰蓑：论性诱惑与人体美得起源及未来》梳理了从人的抗争到生的歌赞，从欲的追求到美的享受，从物质文化到裸体艺术，期间裸体艺术所经历的曲折发展，追溯了裸体精神的源头。《女神的腰蓑：论性诱惑与人体美得起源及未来》可供艺术美学研究者参考阅读。

《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》主要梳理了唐代成玄英、宋代陈景元、明代陆西星及程以宁对《南华真经》的注疏，从中概括出了四人的生命美学思想、生态美学思想，认为他们蕴含在《南华真经》注疏中的美学思想，既关注个体自身的生命，更由个体自身生命的长久，走向了对整个宇宙生命的关爱，由生命之美走向了生态之美。由于《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》建立在四人对《南华真经》的注疏上，因此，《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》先对历代《南华真经》的注疏进行了梳理。同时，因为四人所处的时代不一，故对四人《南华真经》注疏的内在关系进行了研究，指明了其内在的联系。在此基础上，《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》从道与生命、德与生命等视角论证了四人的生命美学思想，比较了他们生命美学思想的异同。同时，《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》认为四人的《南华真经》注疏中，富有生态人文主义精神。四人受道教文化传统的影响，不仅关注个体生命，也十分重视宇宙万物生命的永久，重视个体与周边生命之间的和谐共生。因此，《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》又论证了四人注疏中的生态美学思想。经过层层论证后，《从生命美走向生态美：南华真经四家注中的美学思想研究》认为，四人注疏中体现出的生命美学所要达到的状态是个体内心的和谐，并试图通过人与周边环境的和谐实现生态美。

昨日与朋友聊天，又听到“距离产生美”的说法。这应是美学范畴的问题。我不知道此观点出于何处，距离产生美这一说法流传于全国。我认为这一观点是错误的，最低也是不妥的，首先要问：什么样的距离产生美？是2公分，2米，20米，200米都产生美吗？再问是什么时间？是白天还是黑夜？其次有没有角度问题？是直还是斜？是蹲还是站？是着衣还是裸？是有颜色还是没有颜色？等等。我想，此观点应该是：一定的距离产生一定的美，一定的角度产生一定美，一定的环境产生一定的美……

这次会议尽管规模不大，但是国际与国内生态美学、环境美学与生态文学方面的众多重要学者都参加了会议。会议呈现中外学者交流对话的良好趋势，在生态美学、环境美学与生态文学等一系列理论问题的探索上取得了重要进展，在生态美学的东西方资源的发掘上也有新的拓展。总之，这是一次收获丰硕的学术会议。上述学术成果在《全球视野中的生态美学与环境美学》中均有反映。

本书共六章：第一章为导论；第二章为中国少数民族美学的学科发展；第三章从美的现象到审美模式；第四章分析中国少数民族审美模式的存在形态；第五章阐释中国少数民族审美模式的形成机制；第六章探讨中国少数民族审美心理。中国少数民族美学在理论层面研究各少数民族审美模式的具体内容和特点；在实践层面研究各少数民族外化于审美话动中的具体样态；在历史层面研究各少数民族的审美模式产生、发展、成熟定型的历史和形成机制。主要结论如下： 1．中国少数民族美学研究是中华民族美学史论研究中不可或缺的重要内容之一，是建设中国特色美学学科体系的组成内容之一。2．中国少数民族美学是由民族学和美学形成的交叉分支学科，它是通过研究中国55个少数民族的审美活动，旨在探究各民族在长期审美实践活动中积淀形成的独特的审美心理、审美观念、审美趣味和审美理想及其审美模式，揭示不同民族及人类审美在人性发展层面的终极价值。 3．中国少数民族美学研究应以人类学的田野调查、考古学、历史比较语言学、心理学的方法为主，以对少数民族生活实践的田野考察和不同民族的审美比较研究为特色。 4．中国少数民族审美模式是中国少数民族美学研究的核心。中国少数民族审美模式是不同民族在长期审美实践活动中积淀而成的审美个性。它包括两个层次结构：一是外在样态或表层结构，即不同民族审美个性的表层样态；二是深层结构或内在意义，即表现不同民族审美个性的审美观念、审美趣味和审美理想。民族审美模式的深层结构或内在性格是民族审美模式存在的核心，表层结构是表现民族深层审美结构的象征符号。 5．从文化类型学以及少数民族审美实践出发，可将中国少数民族的审美模式大致分为游牧民族、农业民族、海洋渔猎民族三大类。 6．促使少数民族审美模式形成的因素多种多样，可概括为由“自然生态环境——物质生产生活方式——求美冲动——文化固化”四类要素构成一个要素链条。在少数民族审美模式的形成上，这四类要素发挥的作用是不同的，其中，自然生态环境是物质条件，物质生产生活方式是重要基础，而追求美的冲动和审美思维的自我发展是关键，宗教、语言、风俗、．习惯等文化因素则是少数民族审美模式形成并得以固化和承传的重要载体和土壤。7．本书尝试运用多因素论、建构理论、蒸馏理论等不同层次的理论，解释少数民族审美模式的形成机制问题。即认为少数民族审美模式的形成是多种因素综合作用的结果，其形成经历了一个从无到有、从简单到复杂、从雏形到成熟的建构过程，同时其形成还经历了一个从多种文化功能到单一文化功能的蒸馏过程。8．少数民族审美心理既遵循人类审美的共同规律，也表现出强烈的民族个性。

对于历史上中国古代四大美女，她们如何会高居中国古代美女排名榜前列？人们对她们的追捧，已成为一种被称之为美女文化的现象。本书以全新的审美理论的视角，严肃的纪实性文字和应有的考证态度，去认真地还原那些故事的曲折和离奇，让“美”通过立意较高的创作，充分展现其天然的诱惑力，因此而更具有可读性。以有据的“真实”，而不同于“戏说”的凭空杜撰。其实已有不少有识之士在提醒，我们不能因为习惯于轻松的阅读，而慢慢变得浮躁，以致最后只能以浮躁而适应浮躁。历史隐秘中的断续情节，有许多并不象我们原先想的那明白和简单，通过阅读而去对传奇进行探索，这本身就是一种具有吸引力的挑战……

季水河同志著的《美学理论纲要》以马克思主义美学方法论为指导，以人类审美实践，特别是当代审美实践为基础，以中外美学成果为参照，去研究美学理论中的一些难题，回答当代审美实践提出的一些问题，为美学学科的发展尽一份心，出一份力。