本书是我国当代研究自然美问题的力作，试图通过重新讨论自然美概念，为当代的生态美学、环境美学、景观美学研究建立统一的理论基础。为了解决这一问题，作者对中西自然美观念进行了批判性考察，主张以人的身体主体取代传统的心性主体，以关于自然的物性研究取代审美表象研究，从而将人与自然的关系*限度地还原为身体与自然的交互关系。这项工作有助于弥合传统美学的心物对立，重新定义了自然美，为自然美研究确立了新的哲学基础。由此形成的自然美理论被作者称为新自然美学。

《美学五讲》立足于20世纪以来艺术实践的新发展和当下审美文化的具体情况，重新梳理美学的概念，诠释美学现象。结合中外艺术史的经验，通过对具体美学现象的个案研究，与读者一起重审“艺术何为”的恒久之问，寻找“诗性栖息”的根据地。《美学五讲》的核心内容不同于一般的美学知识重新梳理和美学命题的推陈出新，而是以这种艺术研究为基础，来更好地认识自我、理解历史、欣赏艺术，从而领悟审美文化对于人类文明的重要贡献，珍惜生命所拥有的一份赐福。

《中国美学史（修订本）》按照远古、先秦、两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、两宋金元、明清的朝代顺序，介绍了从远古到清代的中国美学，呈现出数千年来中华民族的审美意识和精神气质的脉络，令人感受到世界史意识中的中国古典文化的风貌。中国美学史是我们民族文化的精华，也是艺术史、审美史、心灵史，而包含在其中的哲学意识、道德观念和艺术见解，对读者心理人格的培养和民族精神的形成，有直接而深刻的作用。

《大学生审美/高等职业教育新形态系列教材》共五篇：第一篇：绪论，即审美理论。从审美意义、审美素质、审美溯源以及审美特征四个方面阐述《大学生审美/高等职业教育新形态系列教材》的理论依据和编写目的。第二篇：人性之美，通过古今中外仁人志士、伟人名人的事例，分析人生中的气节、奉献、拼搏等内在美，引导学生形成正确的人生观、价值观和世界观。第三篇：艺术之美，展现书法、绘画、音乐、舞蹈等艺术形式的美，开阔学生的审美视野。第四篇：形态之美，赏析自然之美，讲解个人修养、礼仪之美，塑造大学生美的形象。第五篇：文学之美。从情感、匠心等方面赏析一些经典诗歌、散文、小说、戏剧之美，丰富学生的审美知识。

《中国现代美学思潮史》是一部美学理论著作，运用现代性理论划定中国现代美学思潮范围，并且以美学思潮为单位来建构中国现代美学史。具体写作中，该书在中国现代美学史上出现的思潮中，选取了有代表性的美学家进行了考察，并且以美学思潮的更替展现了中国现代美学的历史演变规律。导论部分从理论上阐述了现代性与美学思潮的关系，并且进行了中国美学思潮的总体阐释。正文有七章，分别论述了中国现代美学思潮的各种形态。其叙述历史跨度从晚清到2010年代，是国内目前最全、新的中国现代美学史著作之一，有重要的学术价值。

从向日葵、自画像、星空到麦田群鸦，带你破解历久不衰的梵高传奇。 从年少到自杀身亡，从割耳到抑郁受创，细说37年不断挣扎的人生曲折。 一八八八年底视梵高为疯子的人，和一九八七年以十亿台币高价买梵高一张《向日葵》的人，都可能没有读懂他画中的心事。　梵高无法与现实妥协，他要一种绝对纯粹的爱，近于信仰上的殉道。殉道者必须饱受折磨，饱受肉体与灵魂的燃烧之苦。梵高丢给我们许多问题，在他自杀离开人世后，人们用一百多年的时间试图回答，仍然无法有完满解答。　为了这本书，蒋勋带着一沓稿纸，一站一站地重新再来到梵高画作的现场，年轻时储存在他脑海里、笔记本里的故事，跃然重现。这是一位美学家面对梵高危险的美，面对真实生命的深度烙印。

本书对李渔的造物思想进行了系统的梳理和理论阐释，以期在新的时代背景下重新挖掘这位艺术家的造物理论内涵。本书首先对李渔所处时代的社会、政治、经济和文化背景及其造物活动进行简要概述，从李渔独具的个性及其对生活的审美渴望等方面，对其造物思想的理论渊源进行分析，为李渔造物思想的具体阐释奠定基础。其次，从自然观、功能观、审美观以及娱乐旨趣四个方面全面剖析了李渔造物理论的基本架构和内涵，系统地阐释了：“以人为本”与“和谐自然”互为依存的哲学关系；“物以为用”“物以为乐”“物以载道”的功能观；“崇尚技艺”“精于形态”“求新求异”“归本自然”的审美观；“移情于物”“追求闲情”的生活美学态度。最后，以历史发展的眼光，实事求是地评价了李渔在造物领域对中国古代造物艺术思想的继承和他特殊的贡献，结合当代的社会生活现实，归结出李渔造物艺术思想对当前生活与艺术的启示。

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”（挂靠文学院）主办的学术期刊，计划每年出版两期，每期排版字数约28万；内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。栏目设有“中国古代美学研究”“中国现代美学研究”“中国审美文化研究”“中西美学比较研究”“中国美育”“美学书评”“学术动态”等；每期亦可根据稿源情况设置专题栏目，如“中国古代审美意识生成机制研究”、“企业美学”等。本刊希望通过坚持不懈的努力，为新一代美学学者打造一个较高水平的学术平台，为中国当代美学的发展和中西美学的交流做出一点贡献。此辑为第七辑。

在中国众多名山之中，庐山既有天地造化之神秀，又有极其丰富的文化内蕴。《庐山诗的文化底蕴与审美价值：以两晋至唐宋的庐山诗为中心/人民日报学术文库》基于凝聚中国传统文化佛、道、儒于一身的人文圣山——庐山的优越文化背景，从儒、释、道对庐山诗创作的影响逐步展开论述，通过对庐山诗的梳理和解读，研究庐山诗歌的山水文化内涵和艺术审美。《庐山诗的文化底蕴与审美价值：以两晋至唐宋的庐山诗为中心/人民日报学术文库》从庐山诗这一特定角度，记录了庐山诗歌艺术审美和艺术表现的研究过程，反映了中国诗歌艺术审美的历史。

《中国美学研究》集刊是由华东师范大学中文系、华东师范大学美学与艺术理论研究中心编辑，朱志荣主编的一部美学研究刊物。该集刊前两辑得到了前辈李泽厚、叶朗、胡经之、曾繁仁、朱立元等老一辈美学家们赐稿支持，在美学界产生了较大的反响。续编的《中国美学研究》将继续保持国内外美学名家占重要篇幅的特点。本辑内容涵盖“古典美学”“美学范畴”“审美文化”“现代美学”“美学译文”“综述与讲座”等主题。