本书对康德美学体系的分解，提出了几个关节点：一是以审美心理结构（中介结构）去统辖“先天综合判断”（先验性存在），以见其历史生成与积淀；二是以康德理论框架中的二向性结构，揭示康德哲学美学中诸多的二元性现象；三是以康德“逻辑——心理”二重结构体来综合、囊括康德的独特的理论成果及其矛盾。康德美学说到底是围绕“想象力——判断力”（心理维度）所展开的理论，但其脉络又必须依附“逻辑”（质——量——关系——模态/感性——知性——理性）。心理依靠情感的深入体验，逻辑依靠概念的步步推演；“情感体验”与“概念推演”裹在一起，这是康德文本晦涩难解之谜但也是他的伟大创造，精妙也隐蕴其中。四是以中国心性哲学沟通康德哲学美学。“沟通”工作是牟宗三的毕生学术业绩，也是大陆学人难以企及的业绩。因而本书希望是承牟宗三的“接着说”。汉语世界欲深人研究康德，如果撇开牟宗三的成果，那是不堪设想的“坐井观天”。

这本书有一些明显的优点：首先，全书分为“论美”、“论美感”、“论美的创造”三编，先探讨美的本质，然后从欣赏者和创造者两个角度进行考察。这一结构具有骨架干净、脉络分明的特色。其次，某些问题敢于提出作者自己的独立见解;设立专章讨论“现实美的创造”，尤见新意。第三，涉及艺术问题，选材较严，抓住了艺术领域中有较高美学价值的重要问题进行讨论，避免了和另一门课程“艺术概论”（或“文学概论”）的重复。此外，本书材料丰满，文字的表达也比较流畅，某些章节写得颇有诗情画意。

本书在《文质彬彬》总题之下，以《文与质》、《艺与道》为上、下编，分别对“文”、“质”、“艺”、“道”四个观念及形成中国美学中两对最基本的审美范畴，从发生、发展、传承、演变的全过程，进行由微而宏地全面、系统的观照，又从美学、文学、造型艺术等领域以及哲学、心理学、伦理观念、社会政治理想等方面，进行论述和评价。在论述时又注重两对审美范畴间交错互动的关系，如前者“文质”关系如何演变为后者的“文道”关系，后者的“艺术”行为如何时时处处使前者的观念内涵与外延相应地不断发生变化；前者如何时时处处对后者施以潜移默化的影响，后者如何在前者已界定的正统观念范围内突破和升华。……它们互相生成又互动互补，构成了中国美学与文学、艺术学理论的大框架，至今对这几个领域内的理论建设还有深刻的影响。

“兴”是中国古典美学中具有多重含义的范畴，它往往与“比”并称为“比兴”，但与“比”相比，它具有更深的美学蕴涵，其基本含义一是感发，二是寄寓。作为审美范畴的“兴”的出现，是在有文字记载的先秦时代。后来汉儒从经学角度对“比兴”作了进一步的诠释。汉魏之际，随着人性的觉醒与文学的独立，“兴”从托喻之辞向着自然感兴发展，其内涵逐渐拓展。唐宋以降，诸多的文论家对此作了进一步的阐发，使“兴”范畴不断得以充实，它将文艺创作中的一些基本范畴如“心物”、“情景”等关系加以融会，具有以一总万的意义。原夫“兴”之诞生，肇自华夏民族的生命冲动之中。“兴”中保留着中华远古生民天人感应、观物取象、托物寓意等文化观念痕迹。从审美与艺术活动的角度来说，“兴”是现实人生向艺术人生跃升的津梁，是使艺术生命得到激活的中介，它是中国古典美学有价值的传统之一。

从生存语义入手来探讨人类美学的历史性迷雾，将美与人类生存发展及其行为意义联系起来进行整体考察。揭示美的产生与人类的诞生；审美创造与人类生存发展间的本质关系——其立意与视野，既新颖，又具有前所未有性、 以一种原创精神与探索勇气．将人类生活行为，生存活动纳入其视野，深入地揭示物质创造、科学和思想探索，艺术创作以及日常生活之间的审美本质的同一，揭示出美学研究的生存发展原则、生存意义原则和时空框架原则。提炼出生恋化综合的美学研究方法，首开人类美学的本体论之路， 体验的深广性，内在的生命激情。语言的穿透力，又使这本很具独特美学思想和思辨体系性的美学著作具有较强的可读性。

《影视美学导论》内容包括影视美学的基本涵义、影视艺术美的本质与影视语言、影视作品与审美接受、影视艺术中哲学追求与文化思潮等。“明天影视艺术技术”这套丛书的内容大体包容了制作技术、编导艺术、美学原理、影视批评、制片管理等影视制作的方方面面。我们力图使丛书的内容能跟上时代发展的步伐，适应中国当今影视产业的大势所趋，因而，我们努力地在艺术与技术的结合，理论性与实践性并重，以及及时吸纳世界影视发展的最新观念、最新析动态、最新成是等方面突出自身的学术品质和特征。我们为这套丛书取名“明天”喻示着我们的一种期待和向往——今天我们迈出蹒跚的步履，是为了走向明天的坦荡，今天 我们作了探索者的失败与教训，也将为明天的创造者提供宝贵的鉴戒与警示。

《审美中介论》1986年初版，上海文艺出版社当年以“文艺探索书系”隆重推出在十多年中再版一次，连续印刷好几次，在读者当中产生了深远的影响。蒋孔阳为该书作序，称赞它为“异军突起，独树一帜”“开拓了美学研究的新领域”等。是—不不可多得的美学专著。通常人们认为美学是深奥、难懂的学问，许多人只能是“心向往之”望而却步。《审美中介论》是作者集名作《审美中介论》和《审美的文化选择》的精粹而成的。分为上下两编：上编讲审美认识问题，则重论述个体共时性审美的横截面；下编一方面侧重于理论背景与从总体框架阐释审美中介学的逻辑必然性；另一方面，则以人类审美心理本体与总体对象的形式本体之间的关系为视点，从人类本性论的高度论述了审美中介的存在方式与理论意义，使审美中介的研究涉及到"自然向人生成”（第七章）、“心理机制”（第九、十章）等重大问题，从而具有了一种审美哲学的理论内涵及人类学的深层意义。

《审美价值的本性》旨在提出并探讨对美学的基本问题作出的解答。审美判断的本质和基础是什么？我们有什么根据，凭什么权利，按什么原则能够断定一件艺术品是好的、伟大的，或是不好的，为什么它和另一个艺术品比起来更好或更差？最近，一位著名的作者在谈到美学时，提出一种回避这类重大问题的论点。我觉得必须重提这类问题。美学之所以引人注目，甚至在哲学的各分支学科中也如此突出，正是由于它提出了这些令人棘手的问题。我认为，正如下面要谈到的，如果这类基本问题得以解决，其他问题至少在原则上将迎刃而解；反之，如果这些问题没有得到解答，其他问题仍会惘然如旧。美学的活动，与一般价值哲学的活动一样，很容易受到一种在文学批评和更具“客观”性质的科学研究之间的僭越性比较的损害。近代哲学的一个富有积极意义的进步是逐渐认识到，按照意义的标准来说，像伦理学和美学这类学科具有不容忽视的“主观性”，科学实际上也是这样。你不可能从任何道德和审美判断中逻辑地推演出经验命题，同样，你也不可能从任何一门完善的科学的特有命题中推断出经验命题，但是，你可能会说，经验的材料和事实至少倾向于支持一种科学理论以反对其对立面。正是这种情况同样适用于审美判断，这个问题我在下面将会谈到。此外我还要谈谈本书所采用的讨论方法。大多数科学哲学家都认为科学方法的程序一般来说是可证明的，他们只希望清晰地阐明这些程序的含义及它们之所以成立的原因，我对艺术批评家作出同样的假设，并力图阐明和证实他们进行研究和探讨的基本方法。实际上，真正的批评家的真实判断总是依赖于在本书中有待证明的关于审美判断本质的理论。在第一章里，我们将看到，审美的善，或有价值的艺术品的特征，是一种在适当的条件下能够提供愉悦的事物。这一章也是对已出现的相反观点的反驳。第二章要进一步探求这种愉悦的本质是什么。愉悦其实是意识的延伸和净化，因此，这就为解决艺术的娱乐功能和追求真善二者的关系这一古老的问题提供了基础。其余各章是要概括批评家们对文学、视觉艺术和音乐的评论和探讨，它们旨在表明，好的艺术批评有赖于本书第一部分所提出的理论。

本套装共三册：美的历程（铜版彩图珍藏版）；华夏美学（铜版彩图珍藏版）；美学四讲（铜版彩图珍藏版）。《美的历程》不仅在李泽厚先生的各种著述中，而且在中国美学论著中都是极有价值的一本著作。《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。提出了诸如原始远古艺术的"龙飞凤舞"，殷周青铜器艺术的"狞厉的美"，先秦理性精神的"儒道互补"，楚辞、汉赋、汉画像石之"浪漫主义"，"人的觉醒"的魏晋风度，六朝、唐、宁佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等重要观念，多发前人之所未发，对于研究中国古代哲学美学思想具有深刻意义。它从文化审美心理学的角度重审了艺术和意识形态的关系，探索了艺术风格变异的深层原因以及知识分子在社会变迁中的角色类型，并通过对艺术史的研究从人文的角度思考了"人性"问题。《华夏美学》，是指以儒家思想为主体的中华传统美学；它的悠久历史根源在于非酒神型的礼乐传统之中，它的一些基本观点、范畴，它所要解决的问题，它所包含的矛盾，早已蕴涵在这个传统根源里。从而，如何处理社会与自然、情感与形式、艺术与政治、天与人等等的关系，如何理解自然的人化和人的自然化，成为华夏美学的重心所在。作者渐次论述远古的礼乐、孔孟的人道、庄生的逍遥、屈子的深情和禅宗的形上追索，得出结论：中国哲学、美学和文艺，以至伦理政治等，都是建基于一种心理主义上，这种心理主义不是某种经验科学的对象，而是以情感为本体的哲学命题。这个本体，不是上帝，不是道德，不是理智，而是情理相融的人体心理。它既"超越"，又内在；既是感性的，又超感性，是为审美的形上学。《美学四讲》是作者全面、系统地论述自己美学思想的专著。作者从"自然的人化"的观念出发，倡"人类学历史本体论"之说，立宏观理论体系、结构严密，气魄恢宏，不单回应了现时流行的中外各美学流派，而且从哲学高度，以主体的实践和积淀，统一社会与自然，探讨美与人的本体存在、美感与心理情感的"数学方程式"、艺术产品与艺术作品、"后现代"等等问题提出美学与人类命运相关连的前景。全书分四部分依次回答四个问题：美学是什么？美是什么？美感是什么？艺术是什么？作者以简洁有力、极为浓缩的文笔旁征博引，娓娓而谈，引领读者通过仔细阅读和深入思考而走入金碧辉煌的美学宫殿。本次出版的修订彩图版，是作者李泽厚先...[更多内容]

李泽厚先生曾做过四次影响较大的美学演讲，经过修改补充，成为这册《美学四讲》。不同于其它晦涩艰深的美学专著，本书堪称面向普通读者的普及读物，与其久负盛名的《美的历程》一样，视野开阔，观点鲜明。今配以精美插图，引导读者步入金碧辉煌的美学宫殿。全书分四部分，依次回答四个问题：美学是什么？美是什么？美感是什么？艺术是什么？作者以简洁有力，极为浓缩的文笔，旁征博引，娓娓而谈，引领读者通过仔细阅读和深入思考而走入金碧辉煌的美学宫殿。 本次出版的修订插图本，是作者李泽厚先生在《美国三书》的基础上，对全书文字作了最新订正。全书插图的选配侧重现当代作品，以凸显其指向二十一世纪的前瞻性特征，与《美的历程》《华夏美学》修订插图本共同构筑了一片完整统一而丰富多彩的美学园地。