罗兰？巴尔特作为20世纪西方结构主义、解构主义的代表人物之一，尤 其在文学理论和文学批评领域成为领衔人物。纵观 巴尔特的文学美学思想，其核心是反对一切权威和中心，反对观念意识对人的束缚，主张给人以自由。本书对巴尔特重要的学术理论进行了梳理和阐述。？？？？巴尔特强调写作中语言结构的形式自由和作者中性的、零度的写作观，反对表现 社会思想观念的价值式写作。他创建起系统的符号学理论，用符号学方法解读现代社会现象和文化信息所构筑的现代神话，对其中所隐含的意识形态的欺骗性进行了揭露。巴尔特将 结构主义观念运用于对文学叙事作品的结构分析 之中，从作品内在的结构层次去认识和把握叙事作品。作为解构主义代表的巴尔特将理论的 重点放在了对作者和文本的解构上。他的作者之死的理论强调读者不是被动地阅读文本，而 是主动地在阅读中介入作品的再创造，达到文学艺术的审美和个人身心愉悦享受的完美融合 与统一 。 巴尔特的美学思想从零度写作到符号学、神话学，从结构主 义到解构主义，无不体现出对审美主体人道主义与人的自由存在的终极关怀。

中国古典文艺学、美学博大精深，很早就引起了我的兴趣。50年代，我在北大读书的时候，曾在杨晦、宗白华、罗根泽等先生的指点下较为系统地学习过中国古典文艺学、美学。特别是在跟随杨晦先生作副博士研究生时，我从庄子、孔子的著作开始，一路读下去，有三年的时光，对此倾注过全力。我曾沉浸在古人对情景交融、形神兼备、虚实相生、动静结合、刚柔相济、意象融洽、气韵生动、文质彬彬、意境深远的美妙阐释上，积累了许多文艺学、美学的资料，对后来进行文艺美学研究很有帮助。后来，我的主要精力转到文艺美学的研究上，致力于这一门学科的建设。虽然未能专治此道，但却久久不能忘情，还时时将我的点滴感想写成文章，聊以慰藉我内心的渴望。我在治文艺美学的同时，也关注着中国古典文艺学、美学研究的发展，希望它能够为文艺美学的建设发挥出最大的作用。我也要求我的学生们能够更多地学习、研究中国古典文艺学、美学，拓宽自己的学术视野，为文艺美学研究的深化做出自己的贡献。

本书题名为《中国美学纵横论》，其实是比较系统地体现了马白同志对中国古典美学与文艺理论的完整的全面的认识和见解的。本书内容包括三大部分，第一部分是对中国古典美学和文艺理论的总论，着重研究了中国古典美学与文艺理论的民族特点以及研究的指导思想和方法。科学研究必须有正确的指导方法，这样方能站得高、看得远、想得深。第二部分是对中国古典美学和文艺理论中的一些重要的基本理论问题的探索。马白同志在有关中国古代文论的真实说、情性说以及对形与神、情与理、虚与实、动与静、心与物等文艺辨证法的论述中，对中国古典美学中具有鲜明民族传统特色的重要范畴，从宏观与微观相结合的角度作了深入细致的研究，并且与西方美学中的有关部分作了对比，既有相当的理论深度，又有丰富的资料，论证充分，是很有说服力的。本书第三部分是对《文心雕龙》的专题研究。马白同志这几篇文章既有对《文心雕龙》的宏观考察，研究它在整个中国美学史和世界美学史上的地位与作用，又有对《文心雕龙》基本思想及其历史渊源微观研究。由指导思想、研究方法，到点面结合的研究，这就构成了本书完整的内在体系。

美学是汉语言文学系本科阶段的必修课程，也是诸如哲学、广告学等专业本科段的必修课程，其性质属于基础理论课，占3学分，需40个学时。美学概论这门课程，主要讨论人类审美活动的本性以及它所展开的不同方面的理论性很强的课程。它主要讨论什么是美学、审美活动的起源、审美活动所产生的美感经验、美感经验的不同形态、审美活动的本质、审美活动的符号形式和艺术活动等七个主要问题。对这些问题的讨论主要是一个理论理解的过程，因此，这门课程主要诉诸学生的哲学素养；同时，这些讨论会不断涉及对艺术作品的分析，因此，也要求大家能够多积累一些艺术鉴赏的经验。通过这门课程的学习，大家不仅要掌握最一般的美学理论知识，还要掌握相关的美学史上的重要理论成果，包括最新的理论成果和本学科的发展趋势，了解一些重要问题的争论和解决的方式方法以及理论的思路。这门课程最重要的是在探究美学问题的过程中，进行思维运思的训练。这些思维运思的训练是最重要的，它比那些获得简单结论的课程更能启发人的思考能力。《美学概论》在编写过程中，充分考虑了网络教学和网络学习的一些特点，注重了基本概念的解释、理论表达上的逻辑运思的清晰等方面，力图在每一个基本问题的解释上，能够结合具体的例证，诉诸每个同学的经验，以加强大家的理解和主动参与式学习。同时，这本教材较为简捷，主要围绕美学的核心问题进行讨论，因此，那些与美学或美学讨论的核心问题——审美活动——没有关系的方面，基本都排除在外。这样可以让大家以一种非常切近的方式进入审美活动的王国。《美学概论》对美学所研究的问题的解决，吸收了20世纪中国和西方美学研究的许多新成果，并把它们融会贯通为一个美学理论的新体系。在解释审美活动的发生和发展、美的本质、审美活动的本质、审美活动的符号形式等方面，都采用了全新的理论；这些理论是目前最好地解释美学问题的理论途径。这也是本教材创新的方面，希望大家能够结合课件、讲解光盘等，来学习这门课程；同时，在学习过程中要加强练习，加强理论与自己的艺术体验之间的联系。这样，才能使自己很快进入对美学问题的把握之中。

本书为教育部“九五”科研项目的成果，也是中国人民大学的本科生和研究生的教材。本书是作者在1990年版的基础上，根据十余年来西方美学的学科发展，参考吸收最新的世办研究成果，总结中国大学的教学经验成撰写的我国第一部总结20世纪西方美学发展的优秀教材。它既适合于高层次的研究参考，又适合于大学本科生和研究生的学习。

本书是一部系统阐释中国古代美学思想的著作，探讨了关于古代关于美本质的普遍看法，并讨论了儒家、道家和佛家对美的不同看法。

《康德美学文集》是对康德美学的译著，康德美学是西方古典美学通向现代美学的一座桥梁，是西方美学发展历史上的一个重要转折点。它的丰富深刻而又包含着矛盾的思想体系，留给后来者无数问题而又提供了无数的启示，其中存在着可能成长为美学大树的多种因子。懂得康德是非常重要的，不懂康德不可能真正懂得西方现代美学。然而，我深感研究康德又是很难的。从客观上讲，康德的哲学美学体系庞大，思辨独特，他的著作叙述语句冗长抽象，语义表述艰深玄奥，往往使人望而生畏。

为了完善高等教育自学考试教育形式，促进高等教育自学考试的发展，编者组织编写了全国高等教育自学考试自学辅导书。 自学辅导书以全国考委公布的课程自学考试大纲为依据，以全国统编自考教材为蓝本，旨在帮助自学者达到学习目标，顺利通过国家考试。　自学辅导书是高等教育自学考试教育媒体的重要组成部分，我们将根据专业的开考情况和考生的实际需要，陆续组织编写、出版文字、音像等多种自学材料，由此构成与大纲、教材相配套的、完整的自学媒体系统。

在世界各地的不少城市里，一些男男女女在公共场所――人行道或广场上摆出雕像姿势而静立不动。他们往往是一身白色打扮，连头部和手臂也涂上了油膏，苍白的颜色令人联想到幽灵的意外出现。他们处于静止状态，全身纹丝不动，以至观看者在长久的耐心等待后只有一个小小的机会：见到他们眨眼，这是惟一的不足之处。人们止步观看，环绕他们评头论足，这一切都不能使“雕像群”分散注意力。他们的人数如此之多，相互间又如此相似，其后果是，人们因再也看不到他们而感到惊奇。犹如标出有关特征的物品一样，“雕像群”已经与城市风景融为一休……他们赤身裸体，用绘画裹住身体，很可能因有伤风化而被警方投入监狱。然而，没有性暴露！他们的穿戴犹如古希腊雅典刑庭的要点。

本书主要探讨作为当代全球化社会重要特征之一的艺术与文化上的图像“转向”（pictorialturn）论题。本书的各个章节，既涉及到对新近及当代艺术和文化的哲学分析，也包含了对反映于哲学上的各处理理论所做的研究。在带有引言性的章节里，并且结合弗里德里克·詹姆逊的分析，论证了当代文化，即后现代文化最突出的特点不仅是视觉化，而且是全球化和商品化。作者指出，在现代主义与后现代主义之间，以及在现代性与后现代性之间存在着差异和连续性；在第一章，作者从更加广阔的视野对现代和后现代的视觉艺术与文化论题做了进一步的探讨。并且认为，近来的图像崇拜文化实践与图像破坏的理论反响在西方历史中是经常出现的。作者认为，莫里斯·格洛-庞蒂的存在主义现象学不仅是克服现代西方人把主客体分开的基础，而且也是战胜把造型与话语分离的基石。正是为了这一目的，作者在第四章对让-弗朗索瓦·利奥塔试图解决这一问题的一部早期著作进行了长篇分析。